苟 将
(重庆艺术学校,重庆 400000)
大号的前身是圆号,圆号的组成部分有三个主要的部分,主要有号嘴、管体和活塞,其中活塞又分为全孔对接的活塞和半孔对接的活塞,不同的组成部分在演奏中有不同的作用,能够呈现出不一样的演奏效果。大号的发音原理一般都是通过人的气息、嘴唇的震动、经过声响,最后成为管体扩音。从内壁弧角度来看待大号的演奏技巧,明亮的音调主要是一片锥形的号嘴为标准的,而宽厚型的音调主要是以偏圆形的号嘴为标准。大号的演奏重点主要是在音色方面,相关的音乐演奏者在演奏之前应该调整好音准、音量和音色。
在演奏过程中,大号效果与大号的类型、大号的音色和演奏者的气息有着密切相关的联系,音乐爱好者或者是音乐演奏者,如果要想从根本上达到预期的理想演奏效果,那么在使用大号进行演奏的前期,就应该对大号有着充分的认知,首先也就应该了解大号的类型和大号的音色。大号的调型主要分为常见型和少见型,常见型大号有三种调型,这三种调型是从低到高的,少见型的大号调型主要有四种调型,这四种调型也是从低到高。不同的大号调型,对于演奏者的气息有着一定的严格要求,演奏者的气息对于大号演奏的效果十分重要,不断的变换信息能够达成大号演奏的不同效果,从而能够为听众带来独特的听觉体验。
从大号的平常练习来看,当相关的演奏者进入大号训练工作的前期,演奏者需要不断的进行呼气和吸气方面的训练。在训练的时候,演奏者可以按照相关的节奏和速度来进行直立训练,尽量的将自己的身体进入到一种比较放松的状态,能够让自己心情和身体都保持愉悦,在正确适当的运动之后进行吸气训练。在演奏前训练完成之后,应该紧急地进行演奏练习,演奏者需要将自己的嘴唇贴入到大号的嘴上,以自己的上嘴唇和下嘴唇为支撑点,按照相关的曲目要求来摆出嘴部造型,以便于能够将发音训练进行下去,从而使自己的发音能够与乐曲进行形象完美的匹配。例如在演奏民族音乐《瑶族舞曲》的时候,大号的演奏者需要科学合理地掌控低音和高音,在演奏状态中要时时刻刻地观察其他演奏者的演奏状况,将低音和高音控制在合理的演奏范围之内,当演奏者自己独奏的时候,也恰恰就是考验演奏者个人演奏能力的时候,在整个演奏的过程中演奏者应该保持良好的心态,按照音乐的旋律和曲目的要求进行演奏,将自己的身心都放松下来,即使在演奏的过程中可能会出现一些小小的差错,那么也要以平常的心态来看待研究中的问题,在演奏的过程中,合理把握演奏的节奏、演奏的音准,并控制好整个演奏过程。
对于大号的演奏来说,气息是很重要的,气息在一定程度上与大号的演奏效果有着至关重要的联系。演奏过程中的吸气与呼吸是应该同时进行的,两者之间是不能够完全脱离的,不断地进行吸气练习,其实就是为了能够达到良好的呼气效果,从而使吸气与呼气之间能够变得比较流畅,只有的吸气与呼气变的持续畅通,大号才能够呈现出独特的演奏效果。在呼气这个方面,相关的大号演奏者如果要想达到良好的呼气练习技巧,那么在进行呼吸技巧练习的过程中,应该将生理上的呼吸与演奏过程中的气息进行完美的结合,当演奏中的气息生理上的呼吸进行统一之后,呼气能够更好地满足大号演奏过程中的音色需求,形成良好的音色音调。
以强节奏与弱节奏为例,强节奏与弱节奏在演奏的过程中,无论是演奏的呼气速度还是呼气力度在一定程度来说,都是有着很大的区别的,这就意味着需要相关的演奏者能够科学合理的管控乐器,在演奏的过程中要注意自己的呼气力度与呼气速度,要及时的观察与体验演奏时呼气的气流流速,以便于能够及时的控制大号演奏的压力。演奏者在呼吸练习这一阶段,应该及时的对演奏的气流进行一定的增加或减缓等力度的训练。演奏者可以适当的选择长音练习,长音练习本身就是影响工序比较复杂麻烦的训练,在训练的过程中需要涉及到很多因素,这对相关的演奏者的要求也就十分严格。在练习呼气的时候,音乐演奏者应该保持音乐的统一性,这样一来才能够很好的控制呼气气流的变化,从而能够及时的调整音色,使音色和音调都变得更加的完美。音乐演奏者在训练的过程中,可以多进行名家名作的作品练习,注重把握自己的演奏气息。将气息控制在合理的范围之内。
大号是音乐演奏者在进行音乐演奏时一种常用的演奏工具,大号的使用要求比较高,如果要想最大限度的发挥出大号的演奏优势和功效,不仅需要相关的演奏者对大号有着充分的认知,同时还需要在日常训练中能够多学习新的演奏技巧,不断的提升和完善自己。在大号演奏之中,气息是演奏者们十分重视的因素,气息的控制程度在一定程度上来说,与大号的整体演奏质量有一定的联系。因此,音乐演奏者在使用大号进行演奏的时候,应该特别地注重控制气息。
[1]冯健.大号在管弦乐队和重奏中的重要性及演奏技法分析[J].艺术评鉴,2017.
[2]管世民.浅析大号在乐队重奏中的重要性及演奏技法[J].艺术科技,2017.
[3]刘勤雯.论民族管弦乐《瑶族舞曲》在声乐和器乐中的传承与创新[J].黄河之声,2016.