关于京剧走进中学音乐课堂的几点思考

巴 韵

（广州市第47中学，广东 广州 510640）

关于京剧走进中学音乐课堂的几点思考

巴 韵

（广州市第47中学，广东 广州 510640）

我国近些年不断地强调素质教育，与传统教育不同，更加重视学生的个性解放，从而使得我们中学里的艺术教学比重不断增加，京剧作为我国传统艺术中的重要组成部分，很有推广到中学艺术课堂的价值。这不仅可以向我们的下一代洒下传承京剧文化的种子，也是更加全面的提升中学生艺术修养的有效手段，本文通过介绍京剧在中学音乐课堂上的实践状况，并尝试给出几点改革的意见。

京剧；音乐课堂；中学教育

京剧起源于清朝的乾隆后期，在庆祝乾隆皇帝的八十大寿的时候，徽州的官员为了讨皇帝开心，将徽州当地的几个徽剧班子带到了京城给皇帝进行表演，效果极好，徽剧自此就在京城流行起来，再经由北京地区的特色风土人情的改造和适应，到了清朝中后期形成了独具特色的京剧。京剧的表演形式是复杂综合的，其艺术性包含到了方方面面，无论是文化象征、历史价值还是艺术高度都得到了世界范围的高度认可。

一、中学唱段教学实践过程中所遇到的问题

学生听不懂。京剧的唱腔作为一种特殊的艺术表现形式，虽然自有其魅力所在，但是其吐词音调跟日常交流中是根本不同的，不是对京剧有过专业性学习的人很难不看稿子就理解京剧唱的到底是什么。同时京剧的剧本本身由于传统和艺术要求，文学性很强，也不是通俗的白话，中学生对于古代文学的了解水平不一，这就导致了他们很难了解实际的表演内容。

音律不符合现代流行音乐的审美标准。现在的中学生都是听通俗流行音乐长大的，对于使用传统乐器进行配乐的京剧，他们更可能是觉得很吵闹，根本不知道如何欣赏旋律。

京剧一幕很长，但是可能实际讲的内容并不多，对于习惯了快节奏艺术形式的中学生来说，他们很难有耐心进行观赏。

二、京剧的艺术熏陶价值

（一）注重历史文化的凝聚

我国的京剧表演往往很注重实际，其经典剧目都来自于有史可查的历史事件或者人物，再在其上进行合理的艺术化改变，比如杨家将、霸王别姬等，通过京剧的形式体现出了故事背景时代下的政治、生活和战争等全方位的信息。同时京剧作为我国的传统舞台表演艺术，其意义也不仅仅在于历史感十足的剧本内容，演员在台上的举手投足也是艺术底蕴的重要体现。有些经典剧目，台上道具布置简单，但是通过演员精湛的表演，却依然能够带给观众身临其境的体会。比如《秋江》，江上的场景舞台上很难模仿，可是演员所扮演的艄公，仅仅通过表情丰富的划船动作就让观众真的体会到了这一幕是发生在江面的小船之上。通过学习京剧，不仅仅能够让学生充分的了解我国历史中的经典场景，也能够对表演艺术有一个更为直观的了解。

（二）注重表演的艺术性

京剧的表演不像电视剧，场景的体现很大程度上都要依赖于演员的表演，比如我们不可能真的在舞台上摆上千军万马来进行战争场面的描述，这只能依靠具有象征意义的道具和动作来弥补，甚至制定出一些既定的规则来表示这些特殊的场面或者故事情节。比如我们生活里最常见的桌子和椅子，当其出现在京剧舞台上的时候，表意可就不仅仅局限于此了。比如《西厢记》，张生和崔莺莺隔墙夜话的时候，我们很难真的搬一个墙到台上，这时候一把椅子搁在二人中间，就可以代表墙壁。与此类似的表意还有很多种，椅子还可以代表树、门。也就是说京剧其实是一门需要想象力的表演艺术，这对于我们心智还在发展的初中生来说也是极为重要的锻炼。

（三）注重吟唱与表演的结合

除开肢体动作和面部表情外，京剧的表演艺术还有一个更为直观和重点的体现角度，那就是唱腔，唱腔在京剧表演艺术里是一个复杂严谨的体系，表演者在掌握了唱腔体系后，就可以很自由的通过唱腔去表达自己扮演的角色的情感、思想等个人主观上的信息。唱腔一般来说我们分为旋律和音调两个部分，我国古代音乐并没有声部的概念，所以在客观体现上就针对旋律和音调进行了更为深入的发展。场景、时间、故事背景和角色的不同，演员的唱腔都要随时发生改变以适应不同的表演需要。而且我们的唱腔还强调韵味，这个韵味细细品味下去，意味深长。韵味也是极具演员个人特色的方面，同样是经典曲目《贵妃醉酒》，不同的表演大家有自己不同的表演形式，即使他们都遵守相同的唱腔基调，但是带给听众的感觉，却是迥然不同的。

（四）故事性强，内涵丰富

京剧的剧本很讲究历史底蕴，剧本来源大多数都是有史可查的，但是这种历史的底蕴表现还需要丰富的剧情张力来进行衬托。京剧在年轻一代的宣传工作其实已经受到了教育部的重视，教育部在跟京剧大家经过认真的调研后选出了七部最经典的剧目来供学生学习享受，比如《文成公主》的第二场—《猛志在胸催解缆》、《三家店》的《儿行千里母担忧》、《沙家浜》的《智斗》等。之所以选取这些经典曲目，一个首要的判断依据就是内容是否有足够的吸引力。因为唱腔、动作、道具可能都因为一定的专业性而导致一般的群众无法正确的理解，从而也就无法很好的进行欣赏，但是几乎所有的群众都对精彩的故事十分感兴趣。就拿《沙家浜》的《智斗》一幕来说，这一幕中几个角色之间相互的心理斗争就是一幕精彩纷呈的大戏。看似为寻常的茶馆老板娘，实为我党地下工作者的阿庆嫂；叛国投敌，表面上蛮横粗暴，其实懦弱无能的伪军司令胡传魁；阴险狡诈，从日本留学归来，效力于胡传魁的参谋长刁德一。三个角色各自有各自的心思，尤其是阿庆嫂和胡传魁二人之间的来往言辞，每一句话、每一个动作都暗藏玄机，双方在看似平静无波的表面下斗的可谓是你来我往，即使老观众知道了最终是阿庆嫂技高一筹，但是每每观看这一幕依然会被剧情牵动起情绪，生怕善良的阿庆嫂被敌人发现了身份。

三、实现京剧走进课堂的有效策略

（一）加大师资培训

京剧走进课堂，首要的就是专业的教师进行课程教学，这也是目前我们展开工作所面临的最为严峻的问题。因为京剧走进课堂的时间还是很短的，各个地方的教育部门要么还没有对此项工作产生重视，要么是产生了重视也无法在当地筹措到足够的京剧教学人才。所以我们的教育部门要从根本的招聘工作上解决这个问题，完全可以在每年的公务员招聘考试中在增设几个专门提供给京剧专业人才的职位，吸引他们前来供职，从而解决我们即使想要展开京剧走入课堂的活动，也没有适合的人手进行的难处。同时，对于经济能力较为宽裕，或者其他条件恰逢其会的地方，有机会完全也可以请专业的京剧大师深入课堂，给我们的学生提供更为专业的教学。

（二）统一认识

精选京剧欣赏片段，以此统一认识。欣赏是通往音乐殿堂的重要途径，也是走近京剧艺术的重要手段。京剧艺术源远流长，教师可以让学生欣赏经典唱段，有效培养学生的艺术感觉。同时教师还应考虑到中学生的心理年龄特点，选取有趣的表演段给学生欣赏。例如可以在京剧欣赏课上让学生欣赏京剧故事《闹天宫》，当学生看到孙悟空、巨灵神、李天王的精彩表演时，不禁乐在其中，有的学生还模仿起他们的动作，如此这般的京剧欣赏课多么富有情趣。

（三）创设京剧表演小舞台，提高学生的京剧表演能力

中学生具有活泼好动和注意力时间短的个性特点。教师在教学的过程中应引导学生唱演结合，边唱边做动作。在表演过程中，我们可以运用激励性评价，鼓励学生敢唱敢做，尽管学生不像京剧演员的动作那么到位、专业，但却别有天真、活泼、神气的韵味，也能在表演中感受到京剧艺术端庄、优雅的风格美。

（四）巧用民族乐器伴奏，表现戏曲韵味

京剧是我国古老的民族音乐，它的动听不但体现在台前演员的唱腔上，还体现在身后的民族伴奏乐器上，如果只用钢琴或手风琴伴奏，就不能让学生感受并表现传统戏曲的民族气息。学校可以请进校外戏曲票友，给学生上原汁原味的京剧课。

[1]董艳娜.试论京剧如何融入高中音乐课堂[J].快乐阅读(上旬刊),2012(07):72.

[2]卢燕.戏曲引入中学音乐课堂的一些思考[J].新校园(学习),2012(01):147.

[3]徐强.把京剧文化延伸到中学音乐课堂[J].都市家教(上半月),2014(03):250.

G633.951

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广州市教育局项目名称：构建校园京剧艺术特色的方法与途径研究（项目编号：11C092）研究成果。