论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧

夏晓涵

（茅台学院，贵州 仁怀 564500）

论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧

夏晓涵

（茅台学院，贵州 仁怀 564500）

对于声乐演唱而言，作为音乐形式的一种，与情感表达息息相关。在声乐表达过程中，借助声音，实现人类思想和情感的表达，这一艺术类型结合了想象力、思想、体力等多种因素，彰显综合艺术的特征。在声乐演唱中，技术为基础，情感是声乐演唱的灵魂。只有将二者进行有效的联系，才能相互促进和影响，引起强烈共鸣。也就说，在声乐演唱中，除了要掌握演唱技巧之外，还要了解音乐作品的内涵，合理掌控情感，强化技巧与情感的完美融合，形成触动听众心灵的音乐作品。

声乐演唱；情感表达；演唱技巧

声乐产生于舞台，演唱者需要借助对情感的认知，同时，应用声乐技巧实现对情感的表达，与听众产生共鸣，达到愉悦心情的功能。这在根本上体现了情感之间的交流。这一演唱层次的实现需要演唱技巧与内心情感达到高度的统一。为此，要重视分析情感在声乐演唱中的价值，掌握演唱技巧，正确分析演唱技巧与情感之间的辩证关系，以切实提升演唱效果和水平。

一、正确认识声乐演唱对情感表达的要求

（一）情感表达过程中注重歌词语言的掌握

对于声乐演唱而言，成功的表达需要将旋律与歌词进行完美的融合。尤其是要注重对歌词语言的准确掌控，这是实现情感表达的前提和基础。只有保障语言的清晰性，才能促使歌曲的演唱更加生动，产生较强的感染力。针对歌词语言，要保证字音准确，声调恰当，促使音乐的语言美与旋律美进行完美结合，与听众产生共鸣，提供美的体验。

（二）情感的表达需要与感情诉求相匹配

对于声乐作品而言，不论类型，都与作品所处的时代特征以及思想情感相符合，是时代风采的再现，与整个社会的环境、信仰息息相关。声乐的本质就是展现生活美，演唱者需要掌握时代脉搏，明确其审美观念和态度，以更好展现作品的艺术特色，强化情感的正确表达。例如，在进行红军歌曲演唱的时候，演唱者就需要掌握红军当时所处的艰险环境，崇尚吃苦耐劳的精神，只有将这一思想渗透在歌曲演绎中，采取更加激昂的情绪进行演绎，才能凸显歌曲中所蕴含的精神，以实现爱国情怀的激发。

（三）情感的表达需要凸显个性化

随着社会的不断发展，歌曲类型多样化，但是，也存在严重的抄袭、模仿现象，尤其在形式和内容上凸显同一化，缺乏对歌曲独特见解，情感表达不到位。对于声乐的长远发展而言，体验只是一个方面，更重要的是进行创新，因此，演唱者需要重视对生活的深刻体验，强化对情感的感悟。针对声乐作品而言，二次创作的完成以及独特感受的形成与演唱者文化素养、生活领悟息息相关，演唱者需要突破思维定式的限制，结合自身生活实践，强化想象与联想的运用，构建个性化的演唱特色。

（四）情感的表达需要融合声乐作品的美感

为了更好地将声乐作品的美感传授给听众，演唱者需要注重塑造作品美的艺术形象，结合美的规律，实现声乐表演，强调外形美与内在美的结合，促使声乐作品的艺术形象与美的体验相吻合，与观众产生共鸣，呈现更加完美的视听盛宴。

二、全面认识声乐演唱中的技巧

在声乐作品演义中，演唱技巧不可或缺，涉及多方面内容，主要是指呼吸、共鸣、咬字、音色、节奏以及音准的控制等。只有经过长期、专业的培训，演唱技巧才能运用自如。同时，不同演唱技巧之间不是独立存在的，彼此之间相互联系，不可分割。因此，对于声乐演唱者而言，要重视演唱技巧的掌握，做到声情并茂，营造悦耳动听的氛围。

（一）积极进行打开

对于歌唱而言，需要呈现整体表现的状态，因此，正确的体态对声音的掌握以及情感的传递意义重大。在演唱过程中，要维持良好的状态，收腹挺胸，肩部呈现放松的状态，颜面舒展，总体呈现积极的体态。立足生物学观点，只有维持合适的演唱体态才能将各个发声器官调整在最佳演唱状态。另外，借助吸气操作，促使喉咙全部打开。在初期，要进行自然深呼吸，保证喉咙全部张开。

（二）运用科学的发声方法

声乐演唱主要借助声音来进行内涵表达，因此，声音在整个演唱中至关重要，是保证演唱顺利完成的根本条件。科学的发声方法在整个声乐演唱中占据重要地位。声乐演唱主要包含三个组成部分，即呼吸、发声及共鸣，其中，基础性的因素为呼吸。声音的形成源于呼吸，要做好呼吸长短的控制，同时，借助丹田进行发声，构成声音演唱的动力。借助准确的发声，加之共鸣腔的美好，构建美妙的歌声。实践表明，科学、合理的发声是成功进行声音作品演绎的基本保障。

（三）合理运用气息

在声音演唱技巧应用中，气息的合理应用十分重要。声音演唱中的气息与日常气息截然不同，需要经过专业、长期的训练才能控制。在进行音乐作品演唱的时候，需要对呼吸点进行有效设计，保证音乐作品表达的有序进行。通常，呼吸点一般选择在分号、句号以及介词等之后。气息运用方法较多，如软气口、硬气口等。同时，演唱过程中，要维持气息的通畅性，保证速度合适，对呼吸点进行及时调整，实现作品的流畅表达。

（四）注重音色变化节奏的掌握

在声乐演唱中，情感的表达与音色变化节奏掌握程度有着不可分割的关系。对于情绪的表达而言，类型多样，每一步声乐作品的情感都存在差异性，因此，在声乐演唱的时候，要注重音色变化。一旦出现音色变化过大的情况，不但不利于情感的表达，甚至使得听众产生迷惘的情绪，很难引发情感的共鸣。因此，在进行声乐演唱的时候，音色需要保持与说话声音的一致性。如果能够进行音色的准确把握，就能够推动演唱的顺利进行，促使演唱者能够更好地演绎作品，强化作品本身情感的表达，层次感更强，观众更容易感受到作品中的情感。

（五）掌握速度变化

对于声音作品的演绎，速度变化也不容忽视。在进行演绎的时候，节奏速度的变化实现对作品情感的体现。例如，对于激昂的《黄河大合唱》，为了体现中华儿女的抗战精神，需要使用较为快速的演绎方法，但是，一旦改用慢调，很难发挥激励作用，无法表达振奋的情感。

（六）合理运用咬字技巧

对于声音而言，咬字清晰与否与声音的控制关系密切，只有保障咬字的科学性，才能找准声音的位置，更好地达到腔体共鸣的目的。在声乐作品中，字的意义强化了情感的表达，因此，为了更加准确地传达情感，在演出中，要咬字清晰，保障准确，实现字与声的完美结合。由此可见，咬字技巧至关重要，要注重对嘴型的合理控制，维持圆形开口，咬字的时候，要保障舌头与牙齿的紧密配合状态，使得声音能够从腔体中顺势发出。对于嘴型的控制，常用的方式是对照镜子进行训练。

三、正确认识声乐演唱中情感表达与演唱技巧的关系

对于声乐演唱而言，演唱技巧需要经过长久的时间进行刻苦训练，但是，不是具备演唱技巧就能够进行完美声乐作品的表演，需要将情感融入其中，与演唱技巧进行有机融合，实现音乐艺术魅力的完美呈现。

（一）情感表达是演唱技巧运用的最终目的

声乐演唱的目标是进行情感的传递，以便更好地引起共鸣，达到陶冶情操的目的。声乐的产生是为了进行情感的表达，与社会生活息息相关。声乐自身就是情感艺术，借助人声、实现对节奏、速度以及音色的把握。对声乐演唱技巧的掌握对于情感传达具有重要的促进作用。

（二）演唱技巧是促进情感表达的重要手段

声乐艺术具有自身的亲和力，借助优美的声乐实现心理感受的传达，强调情感表达。在声乐演唱中，魅力的根本是能够进行情感传递，达到声情并茂的效果。在声乐演唱中，发音技巧掌握得越精通，越能够深入理解作品的情感。所以，演唱者为了准确传达作品的情感，需要重视演唱技巧的熟练运用，立足多角度进行作品的诠释，强化二次创作，形成演唱个性。

（三）声音演唱中情感表达与演唱技巧的融合与统一

立足声乐演唱，技巧的应用与情感的传递呈现辩证统一的关系，二者相互融合，互为关联。技巧发挥了技术手段的作用，情感表达体现了声乐演唱的最终目标，因此，要注重对二者关系的有限处理，借助高超的技巧，最终准确传递作品的内涵，体现文化内涵。

综上，对于声乐演唱而言，需要重视情感的表达以及演唱技巧的应用。演唱技巧构成了情感传达的基础，情感传达是演唱技巧应用的最终目的，二者呈现辩证关系。为此，在进行声乐演唱的时候，需要将情感与技巧进行合理运用，最终为听众呈现更加完美的声乐作品。

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