“松针壶”创作浅谈

李美玲

江苏宜兴 宜兴 214221

“松针壶”创作浅谈

李美玲

江苏宜兴 宜兴 214221

“松针壶”在传统质朴的紫砂圆器的造型上，用生动自然的松枝作为点缀，繁简相对，凸显了松的形象与品质。圆球形的壶身，饱满富有力度。圈足和壶颈相似的造型，上下遥相呼应，展现了整体造型的协调和完整性，那伸长的线条使得壶的形象更加挺拔向上。胥出的壶嘴简约舒展，以一种回归原始的形态，来固守着紫砂壶最初的美学价值。

松针壶；花货；创新

《松 针》

“一壶紫砂凝碧茶，清浓淡雅锻尘华。”宜兴紫砂的艺术价值，除壶器本身体现的非凡技能、技巧方面的工艺价值之外，制壶者的匠心无疑是更值得人称道和品评的部分。无论是拙朴淡雅的光器，还是姿态万千的花器，无一不蕴含着制壶者精耕细作、精心谋划的一份巧思，以及对自然、人世的一份独到体味。一把成熟的壶器，无论形式上是简朴是繁华，是清新是浓郁，是自然是雕琢，都有着一份无可忽视、无可超越的艺术审美价值。因此，宜兴紫砂自明、清时期成熟以来，便从一抔黄土中飞仙升华，地位超然。

紫砂壶是因茶而生的器具，因其实用性走进了百姓的家中，具备了广泛的群众基础。这也是其从诞生起就经久不衰的基础，同时它又是一个艺人通过手工工艺，将自己对文化、艺术、宗教、民俗的理解赋之于器物，创造出的具有个性和灵魂的艺术作品，这是其得以流传的基础；又因其优良的可塑性、鲜明的个性，广受文人墨客、士大夫阶层追捧，使其具备了成为艺术收藏品的基础。

“松针壶”在传统质朴的紫砂圆器的造型上，用生动自然的松枝作为点缀，繁简相对，凸显了松的形象与品质。圆球形的壶身，饱满富有力度。圈足和壶颈相似的造型，上下遥相呼应，展现了整体造型的协调和完整性，那伸长的线条使得壶的形象更加挺拔向上。胥出的壶嘴简约舒展，以一种回归原始的形态，来固守着紫砂壶最初的美学价值。壶钮、壶嘴、壶把都是以松枝为形，将绚丽多彩的自然和古朴淳厚的紫砂艺术相融。壶钮树桩呈拱桥型与耳形壶把，遥相对应的虚实空间，又一次地让人感受到古典艺术的对称美学。由壶把延伸至壶身的松叶，青翠欲滴，跟钮把春华累累的老枝形成鲜明的对比。

紫砂陶艺的传统积淀了800多年，特别深厚，也绵延了八百多年，富有活力，学习传统，不是学表面皮毛，浅尝辄止，而是学内里的精神，深深的品味。历代大师高手留下一大批被奉为经典的传统造型，被后人反反复复的仿制复制，为社会长期广泛接受。我们有责任制作出“精气神”十足的传统经典造型的茗壶，以满足社会需要。但我们也有义务，在继承传统的同时，突破壶艺的审美定式，注入时代的气息和时尚的元素，在创新中绵延壶脉，丰厚紫砂陶艺的宝库。

创新之路，一是改良，在传统的定式上加一些变化，积小变为大变；二是改革，以新的理念，新的手法，开启紫砂壶艺的创新之路。关于紫砂文化，当今工艺美术界，紫砂可说是独领风骚，魅力无穷，究其原因，除了紫砂的“三特”，即材料独特、工艺独特和功能独特外，还有产生于三特基础之上的博大精深、源远流长的“文化性”上。紫砂壶的造型、装饰等体现了中国传统文化的静蕴：它往往由文化人参与创作，渗透了精英文化的气息，又由于他的实用功能，使社会各阶层都得到精英文化的浸染和享受。

紫砂壶艺和茶文化亲密结合、携手共进，使传统文化得到丰富和升华，文化即是紫砂陶艺的灵魂，制陶人对紫砂文化的理解和掌握不是一朝一夕、一蹴而就的，要长期积累，综合修养才能厚积薄发，收放自如。一把好的紫砂茗壶，不光是技艺的极致，而是文化的析致。一个人的文化底蕴有由浅入深、由窄向广的过程，也必然存在个人的偏门和局限，要善于向高手学，向名作学，要善于和同行交流和切磋，要善于向学界、艺界的人士请教，联手打造紫砂文化，这样才能跳出井底，融进大江大河，使紫砂文化繁荣起来。宜兴紫砂之所以有今天的辉煌，达到一个空前的繁荣，正是因为有诸多肩负承前启后、继往开来职责的现代紫砂艺人怀着十年磨一剑的恒心，不辞艰辛、努力探寻、不懈追求的结果。正因为如此，紫砂的明天将会更加辉煌。

[1]《宜兴茶具－中国雅趣品录》 台湾禧美术馆 1990年版