广西少数民族服饰手工艺背景下的各民族图案纹样差异性研究

赵 宇

（大连工业大学服装学院 辽宁大连 116034）

广西少数民族服饰手工艺背景下的各民族图案纹样差异性研究

赵 宇

（大连工业大学服装学院 辽宁大连 116034）

广西的少数民族服饰图案表现形式丰富多样，服饰图案的表现源头是传统手工艺的传承与发展，不同的服饰手工艺技法与多民族的文化差异也将对服饰图案产生不同的艺术效果和影响。

广西；少数民族；手工艺；图案；差异性

广西是我国少数民族人口较为密集型区域，也是我国少数民族人口最多的壮族生活较为集中的区域，主要分布着壮、瑶、苗、侗、彝等十多个少数民族。其村落分布广，民族与民族间的相互渗透，交叉互溶，造就了广西少数民族艺术的多样性，也促进了广西少数民族艺术的衍变与发展；广西的少数民族艺术源于生活、源于自然，其表现形式和手法在传承传统技艺的同时也歌颂了其民族文化背景下各民族不同的精神内涵。广西的少数民族艺术表现题材丰富，从文学、音乐、舞蹈到戏剧、曲艺、美术乃至传统手工艺都印证了广西少数民族艺术的多元化。时至今日，随着城市与乡村间的密切交往，广西的少数民族艺术也正发生着历史性的变革，传统的少数民族艺术正面临着前所未有的冲击与挑战，但问题中同样蕴含着更多的生机与发展。

服饰文化一直以非文本的方式记录着时代的发展与变迁，民族服饰的文化传承能够更好的诠释一个民族的文化符号，如果说民族服饰能够作为一个民族与世人沟通的语言；那么，服饰图案就可以作为语言中更为生动的字母，优美的形态、极致的色彩乃至深邃的寓意间抒发了少数民族服饰所要表达的民族情怀。广西的少数民族服饰历史悠久，在多民族的多元艺术哺育下也让广西的少数民族服饰图案呈现出百花齐放的状态，各民族艺术均别具特色，也能够吸收其他民族的表现手法，这使得广西的少数民族服饰图案艺术呈现出个性化与兼容性的特点。对于每一个精美的少数民族服饰图案而言，所呈现的效果是需要通过传统的服饰手工艺技法的表现下完成的，传统的服饰手工艺是少数民族地区的人们长期生活积累下来的民族技艺，服饰图案需要在传统的手工艺技法的烘焙下体现其内在的生命力。广西的少数民族服饰手工艺形式丰富、内容多样，亦繁亦简，每一项传承至今的传统服饰手工艺都将赋予广西少数民族服饰更为鲜活的表现力，也是生活化与艺术化的完美结合。

一、广西少数民族服饰手工艺的特色类别

广西少数民族服饰手工艺技法品类繁多，较多的古法手工艺得以继承与发扬，不过在现代化社会背景下，许多的工艺手法更新了技术手段，完善了工艺步骤，在继承了传统的服饰手工艺基础上也结合了更多现代化的设计思维与艺术表现力。

1.1 织锦技艺

广西少数民族织锦技艺是一项历史悠久的传统手工艺，不同的民族文化也形成了不同的织锦工艺和风格，其中以壮锦最为著名。壮锦作为一项国家级非物质文化遗产，已经历了近千年的传承，早在汉代时期广西地区就已经出现了织锦布料，《柳州府志》记载：“壮锦各州县出，壮人爱彩，凡衣裙巾被之属，莫不取五色绒杂以织布，为花鸟状，远观颇工巧炫丽”。广西的少数民族织锦技艺品类多样，苗锦、侗锦、瑶锦都别具特色，与壮锦相比织造工艺与原理也基本一致，织出的图案花纹因不同民族的喜好特色而略有不同[1]。

1.2 印染工艺

服饰印染从色彩的角度呈现了少数民族服饰绚丽的文化节奏，与西南众多少数民族地区的服饰印染相比较，广西的少数民族服饰印染工艺种类也大致相同。在现代化社会提倡环保主义的背景下，植物染色又一次被世人所重视，广西的少数民族地区一直都延续着植物染色的传统与习惯，不同民族的服饰手工艺结合植物染色后也赋予了图案纹样新的活力；在扎染、蜡染、靛蓝染等传统服饰手工艺的表现下，更多的图案纹样类别丰富了服饰元素，也能够通过服饰诠释各民族文化中更为美好的祝福和寓意。

1.3 刺绣工艺

广西少数民族刺绣工艺也是广西地区在多民族条件下衍生出的具有代表性的服饰手工艺技法，最早可追溯到秦汉时期，到了清代刺绣工艺在广西已十分普及，工艺手法也达到鼎盛；大致可分为平绣工艺、挑花工艺、马尾绣工艺、贴布绣工艺、镶嵌绣工艺等几项主要的工艺手法[2]。如今，众多的广西少数民族地区将绣花与传统染色相结合运用，工艺叠加的表现手法也让服饰在穿着舒适的基础上，彰显更为复合化的艺术效果。

二、广西各少数民族服饰图案的特点与差异性

广西是一个多民族聚集的地区，少数民族的多样性也促进了广西少数民族服饰的多元化，服饰图案是服装表现力的重要载体，承载着一个民族的文化根基；不同的民族经过数以百年的发展历程，形成了一套属于自己本民族的艺术体系，服饰图案的纹样组合、色彩搭配、内涵寓意均受到一定的影响。民族与民族间的自然环境、生活与生产方式、审美观念、宗教信仰均存在着较大的差异性，不过差异性的表现特征下也能够在本民族的文化中找寻到属于其他民族的文化特征，这种特征也逐渐的影响到现代少数民族服饰图案领域。

图1 壮族服饰图案常用构成形式

2.1 图案构成的差异性

广西的少数民族服饰图案品类多样，构成方式也是千差万别。点、线、面的简单移动构成法也使得几何纹样成为广西众多少数民族最为推崇的纹样类别；同时，受到环境因素的影响，动、植物纹样在服饰图案领域也被广泛使用，这些纹样来源于自然生活，也是通过临摹慢慢衍变而来，不同民族的审美差别促成了图案构成的多样性。例如，壮族的服饰图案构成多以几何纹样作为骨架，几何纹样则以菱形纹、回形纹为主，辅以动、植物纹样作为主题，图案效果生动逼真（图1所示）；与壮族类似，苗族的众多服饰图案也善用几何纹样，但其排列方式多用二方连续或四方连续的手法，结合曲线与直线的构成形式，这样的排列方法在视觉上能够使图案更具节奏感与韵律感；同样，彝族的服饰图案也多用几何纹样来表现，然而，彝族的几何纹样表现形式均以一些自然现象作为创作源泉，使这些自然现象看起来更为规整，这同时也说明了彝族人对于天体万物的信仰与敬畏。

动、植物纹样同样是广西众多少数民族中常用的服饰纹样，这些表现力丰富的纹样素材取之生活，用之生活。瑶族是动、植物纹样与自然纹样运用较多的少数民族，其表现手法简练生动，富于变化，构图左右对称，多与几何纹样组合排列，这一点与壮族、侗族的一些图案构成形式较为类似[3]。广西的少数民族服饰图案可以将几何纹样、动植物纹样分别作为主体，也可以将二者组合运用，不同的构成形式烘托出亦静亦动的视觉感官，也能够使服饰本身产生更多丰富的穿着效果。

2.2 图案色彩的差异性

色彩在我国的服饰发展中一直扮演着重要的角色，服饰图案的色彩是心理与生理共鸣的产物，其具有强烈的民族性与时代性，理性的生理思维下伴随着人类对于色彩的感知与认识，但心理的活动却受到太多民族风俗、生长环境、历史传统、宗教信仰等因素的影响，随之产生的色彩差异性则丰富了各民族的文化基因。广西的少数民族服饰图案色彩经历了岁月更迭下一次次的变革与洗礼，使不同民族在色彩运用时产生较大区别。例如，壮族、瑶族、彝族偏好使用色彩明度高，鲜艳亮丽的暖色调；壮族在织锦时所使用的经纬纹色彩对比强烈，这种较大对比性的色彩组合会使图案纹样更为突出，表现力也更强；瑶族服饰图案讲究色彩搭配性，线与线之间、布与线之间具有很强烈的色彩组合形式，主次分明，但瑶族在一些固定图案的色彩搭配上也有着严格的规定，这是由于民族习惯和信仰的不同所产生的；彝族的服饰图案构成多源于太阳、日月、水火等自然现象，这也影响到了彝族服饰图案的色彩组合，人们参考这些自然现象的色彩特征，使彝族的服饰图案呈现出浓烈艳丽的色彩风格。与洋溢着暖色调的欢快感相比较，带有冷色调的广西少数民族服饰图案色彩淡雅中不失恬静，民族文化里也饱含着些许静谧之感。苗族的服饰图案一直给人以稳重的感觉，喜用黑色与不同的颜色交错组合，但需要强调的是，苗族在我国的分布地域广，本民族内分不同的族系分支，这些不同的族系在服饰图案色彩组合上也略有差别。侗族是一个信奉多神的少数民族，侗族服饰图案色彩彰显沉静的冷色调，这让侗族服饰乃至服饰图案从远观的角度观察充满悠然的美感[4]。

2.3 图案表达方式的差异性

广西少数民族服饰图案受到本民族审美和地域文化的影响，许多题材来源于现实生活与自然界，有些图案纹样呈现较为写实的装饰手法，有些则来源于当地百姓对于山外事物的想象，所以在表现形式上也适度夸张。真实的生活与外部事物想象间描绘了民族的符号以及对于美好生活的歌颂与向往，这也让服饰图案的表达方式呈现以下几个特点：第一，美好的寓意。由于历史发展的原因，祖辈们对于自然现象的无法掌控，让许多服饰图案呈现出避凶趋吉的美好寓意；比如，瑶族的太阳纹、彝族的日月纹、彩虹纹以及侗族的云雷纹、圆圈纹都证明了这些民族文化对于天体万物的崇拜与敬仰，有些则是借助图案名称谐音的方式祈求未来生活的吉祥平安。第二，对于自然事物的喜爱。广西众多少数民族服饰图案元素来源于自然界，当地人从生活的环境中摄取灵感，图案纹样中抒发了对于家乡的赞美和热爱。瑶族人愿意将生活中的美好事物放到服饰上作为图案，鸟纹、蛙纹、蜘蛛纹、蝴蝶纹、树纹这些来自于自然界的题材虽然寓意不同，但整体趋势仍在歌颂美好的生活；与瑶族类似，苗族的服饰图案大多以动植物为题材，鸟纹、鱼纹、蝴蝶纹等均展示了苗族人对于原始图腾的崇拜[5]；与瑶族、苗族有所区别的是壮族喜欢将鸟兽纹等自然纹样与几何纹样进行适当的排列组合后形成图案运用在服饰上。

三、广西传统服饰手工艺下的图案表现与发展

传统的服饰手工艺赋予图案新的生命，服饰图案则需要在服饰手工艺的创造下讲述属于本民族的文化语言。同一项手工艺下不同风格的民族图案代表了不同民族的精神喜好，同一个图案下的不同手工艺技法则诠释了其多样的表现形式与艺术风格。例如，传统植物染色技艺中同样的染色材料、染色方法、染色形式对于不同民族来说，图案纹样间所要传递的民族积淀就略有不同，苗族的蜡染善用靛蓝染色，而靛蓝染色的程序和步骤在我国西南少数民族地区也不尽相同，然而苗族内部因接触环境的不同导致蜡染图案的差异性，花苗的蜡染花型繁琐、复杂、图案精致小巧；白苗的图案简单大气，不失稳重；花苗的图案富丽中带着些许灵动。在织锦手工技艺中亦是如此，壮锦的图案善用二方连续和四方连续，这样的花型既可以在几何纹样内织花也可以直接在底纹上织花，图案主次分明，具有十足的节奏感，典雅中不失严谨性；苗锦的图案则多以点、线、面的形式组合成图案，呈现的效果丰富且自然；侗锦的图案在织造过程中仍然延续了其几何纹样与自然纹样结合的特点，需要强调的是，侗锦的黑白锦织造工艺能够使正面与反面所呈现出深浅不同的色调感觉，这样的效果在众多少数民族织锦工艺中独树一帜；而瑶锦的织造图案则运用自然元素创作出几何型的图案样式，这是对自然元素的提炼与概括。同样，相同纹样组合构成的图案也可以采用不同的传统手工艺技法表现的熠熠生辉；例如，苗族的龙纹和蝴蝶纹可以采用传统扎染的工艺完成，晕染间略显抽象与随性；也可以采用蜡染的工艺手法，呈现的效果更为写实、生动；还可以运用织锦的工艺，稳重典雅间极富雕塑感；也可用刺绣的手法，针线疏密间尽显精致、细腻。所以说，不同的传统手工艺与传统图案的相互交融，亦是一种创新，也能够产生不一样的艺术效果。

综上所述，广西少数民族服饰图案的传承势必受到民族文化沿袭的影响，但不可否认的是，不同的传统服饰手工艺下图案的呈现效果更是千差万别，有些图案灵感来源于特定的设计与喜好，而有些则来源于不经意间的玄妙与创作。所以说，传统服饰手工艺赋予服饰图案的不止是一条描述民族文化的有利途径，更是整个民族服饰领域不可分割的纽带。

四、结语

广西少数民族服饰图案赋予现代社会人太多的遐想。事实上，对于美术工作者而言，这些美丽的服饰图案代表着各民族的艺术语言和民族文化，但对于当地的少数民族人来说，这就是他们的生活。我们试着走进他们的生活，探寻服饰图案的艺术魅力，找寻更多的灵感与创新点，不过我们也应该试图用远眺的视角去观察，保留其本身的淳朴化、自然化、生活化。我们也应该将众多的传统民族服饰手工艺继承下去，这些技艺能够继续为我们勾勒幽美的图案纹样，也能够继续书写广西少数民族文化美好的未来。

[1]吕屏.成为非物质文化遗产的壮族织锦——兼论非物质文化遗产的申报与保护[J].内蒙古大学艺术学院学报，2013; 10(1):47-52.

[2]刘红晓.广西少数民族服饰[M].上海：东华大学出版社，2012.

[3]任立昭，尹翠君.瑶族传统图案的设计分析与设计创新[J].广西民族大学学报（哲学社会科学版），2005;(s1):15-18.

[4]玉时阶，蒙力亚.广西少数民族服饰图案纹样刍议[J].艺术探究，1995;(2):68-73.

[5]周天一.广西民族服饰图案寓意与点的关系[J].艺术探究，2008;22(4):121.

Research on Various Nationalities Pattern Diversity Under Background of Guangxi Ethnic Costumes Handicrafts

Zhao Yu
(School of Fashion, Dalian Polytechnic University, Dalian 116034)

The patterns of Guangxi ethnic minority clothing are various, and the performance of the clothing design source is inheritance and development of traditional crafts. Different costumes handicraft techniques and multi-ethnic cultural differences w ill also have different artistic effect and impact on clothing patterns.

Guangxi; ethnic minorities; handicraft; pattern; differences

J522

A

10.3969/j.issn.1673-0968.2016.10.002

赵宇，大连工业大学服装学院硕士研究生，研究方向：服装设计与理论研究。