论音乐表演中审美能力的重要性

彭黄+王美佳

【摘 要】音乐表演对理解和诠释音乐作品起到重要作用，也是加强音乐理论与音乐技能相结合的重要实施手段。培养在高师音乐教育与音乐表演中的审美能力，增强了表演者在音乐表演方面的信心，提高表演者对审美教育的认识。

【关键词】音乐表演；审美能力；音乐教育

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）12-0196-02

一、音乐表演中的审美价值

音乐表演中的审美价值在高校音乐教育中所占比例并不大，而音乐表演本身对整个音乐教育起着一种推动作用，为其带来好的影响和作用，增强学生的音乐表演能力，同时对音乐教育专业毕业生的就业也起到推波助澜作用。音乐表演中的审美价值也是我们一直追求的目标，它能把人吸引到一个意想不到的境界，在这种境界里其旋律、歌词、意境能净化人的心灵，陶冶人的情操，它尽情挥洒着音乐的美。这种美就建立在有一定的审美能力和表演能力的基础上，用音乐表演的形式去塑造、美化着这个万千的音乐世界。

不管是民族民间音乐、古典音乐，还是其他音乐形式，在欣赏它的同时，我们或多或少都有感动与收获，因为在欣赏的过程中我们深深地被这种音乐的特点和音乐表现方式以及表演形式所吸引。只有我们具备一定的音乐理解能力与审美能力，才能在欣赏这些音乐的时候体现这种特有的审美价值。在高师音乐教育教学中，提高对音乐审美教育与审美能力的培养，对音乐教育具有深远意义，让学生接受音乐教育的同时从中更好地接受审美教育，从而促进音乐教育事业向好的方向迈进。

二、审美能力的培养

（一）音乐的感知能力。对于音乐表演者来说，对音乐的感知能力是建立在感觉基础上，以知觉为反应形式而结合的，并在一定的指导下表现得更加完善、动人。例如，在教唱《彝家爱唱敬老歌》这首带有浓郁的彝族音乐特征的歌曲时，前奏歌词“赛里罗赛里罗赛罗里赛……”，学生一开始只能从表面意思上知道它是采用彝族的音调，作为教师，就要正确引导学生去理解这首歌的创作背景以及彝族海菜腔的知识，认识和理解彝族民间音乐，完整地演唱和表演此首歌曲，从而培养学生热爱民间音乐的热情。如果让学生来听一首单纯的抒情歌曲或者钢琴曲，他们对音乐的感知大部分都处于外在的，常常以自己的真实感觉为标准来理解音乐，从而来辨别自己对音乐的爱好程度，这种感知能力可能只是感性的认识而已，而这种感知能力没有具体的深度，使得对音乐的理解只是一点点浅薄的认识。作为教师应该抓住学生对音乐的这种单纯理解，理性地引导他们多听、多看、多学，让学生逐渐学会以正确的审美态度来感受音乐，提升对音乐表演的感知能力。

（二）音乐的情感表现力。音乐的情感是伴随着音乐而来的，它是在你听完音乐之后对其发自内心的体会，是一种内心真实的表达，是符合音乐表演的实际需要，不是盲目营造的情感表现。如大家耳熟能详的《在那桃花盛开的地方》，这首歌写的是一名年轻的战士，在严冬守卫祖国边疆的真实事迹，为了抵御寒冷，这名战士想起家乡桃花盛开的美景，同时也感受到自己肩负着保卫祖国的责任。在具体表演教学中，教师引导学生深刻理解这名战士为祖国奉献的精神，颂扬战士的爱国主义情怀和大无畏精神，并号召学生热爱祖国，热爱我们的家乡，并将这种正能量一直传递下去，只有深刻理解歌曲的真实情感，才可能把歌曲的情感表现得淋漓尽致。

其实，多数音乐作品都写满了对生活的憧憬和向往。作为一名教育工作者，在培养学生对音乐作品的情感表现能力的同时，应该要求学生提前去了解音乐作品所表达的情感和创作背景，让他们明白，苍白的情感表现是无法真正感动自己，更无法感动别人。对于表演者来说，无论是欢快的音乐还是悲伤的音乐，都有助于身心的发展和审美意识的提高，将审美与情感相结合，音乐作品的表现就会更深刻、更丰富，更有利于提升学生的精神气质，从而让情感表现力得到增强。

（三）审美体验与文化修养。对音乐作品的理解是一种对生活体验的过程，也是一种文化修养的体现，都是建立在对音乐作品熟悉的基础上，并掌握了一定的音乐表演技术技巧，只有这样才能丰富音乐作品的内涵和丰富自身的审美体验。因为音乐表演并不仅仅是一种技术技巧实现的过程和行为，它的生命在于传达与表现音乐的真实内涵。①一个优秀的表演者，在表演时不仅需要较高的表演技术与技巧，更需要有对音乐作品具备深刻的体验、深刻的思想、丰富的人生阅历和文化修养。有思想性的音乐作品和音乐表演才能流传得更久远，生命力才会更强。歌曲和歌剧一般都是直接表现生活情节和人物形象，和音乐表演的关系比较直接，而在器乐音乐中，一些无标题的音乐作品，虽然并不是直接描写或者描述具体生活或人物形象，但是对这种音乐作品的表演同样具有重要的意义。这种无标题音乐同样包含着对人类精神内涵和对生活的情感，以及对人物形象的设想，当然，这是需要表演者丰富的生活体验、审美体验和文化修养为基础。

三、音乐教育与审美教育的统一与联系

音乐教育是培养学生审美意识，通过音乐教育的发展、审美能力的提高更好地提升自身能力的发展，审美意识在音乐教育中得以体现，二者相辅相成、相互促进、相互统一。

“以音乐审美为核心”。作为音乐教育工作者，应该把审美教育放在音乐教育比较重要的位置，要培养学生在音乐表演中的审美能力，应该把音乐表演作为一门课程，着重培养学生对音乐的感知能力、音乐情感表现力，展现学生内心对音乐作品最真实的热爱和对音乐情感的表达，尽可能地利用学校教育资源和师资优势，潜移默化地引导和改变学生的音乐表演素质，进一步体现音乐教育与审美教育的和谐统一。

音乐教育中不仅包含音乐的审美感受、审美体验、审美情趣，更涵盖了教育者对教育事业的执着，学生对专业音乐知识和音乐表演学习的欲望和追求。审美教育中更是少不了音乐教育思想的灌输，在日常教学中离不开审美意识的建构，它的建构在具体的专业知识的学习和表演技术技巧的学习中展现，审美感受、审美体验、审美情趣又在音乐学习中显现，二者相互统一、缺一不可。

审美教育是以音乐教育为基础，音乐教育以审美教育为提升，音乐教育和审美教育相互促进，相辅相成。在音乐教育中，高素质的音乐教师对音乐专业学生的学习起到了极其重要的引导作用。音乐教师是践行学校音乐教育工作的核心工程师，对音乐教育和审美教育的建构起着推动作用。

音乐表演中审美能力的培养，在音乐教育的行为中得到实施，也展示了审美教育与审美能力的重要性。但这种实施的力度应该加大，让学生把音乐表演的技术技巧争取在学校的学习中得到积累，这对学生的就业也是一种有力的帮助。因为音乐表演对学生来说既是一个学习的过程，也是对课堂理论学习和对音乐作品学习的一种提升，同时也加深了学生对音乐表演学习的认知与理解。音乐表演中审美能力的培养与提高，增强了教育者在音乐教育与表演教学的信心，也是教育者对音乐教育与审美教育的一个新认识，把这种新认识作为音乐教育与审美教育的新起点，高师音乐教育教学定会向着更好的方向发展。

注释：

①罗树仙，罗宇佳.音乐表演者专业素养结构探析[J].民族音乐，2012（1）.

参考文献：

[1]廖乃雄.论音乐教育[M].北京：中央音乐学院出版社，2010.

[2]张前.音乐表演艺术论稿[M].北京：中央民族大学出版社，2004.

作者简介：

彭 黄（1984-），女，汉族，玉溪师范学院音乐学院讲师，研究方向：声乐教学与表演、民族民间音乐。

基金项目：本课题系2015年度云南省教育科学“十二五”规划项目《高师音乐教育专业舞台表演课程微格教学理论与实践研究》课题成果，项目编号：BE15007。