刘杰:翻拍经典，最可怕的就是盲目自大

采访、文／顾小喜

刘杰:翻拍经典，最可怕的就是盲目自大

采访、文／顾小喜

近两年韩国惊悚电影异军突起，其中大部分讲述的是深埋于平凡人中间的罪恶，《捉迷藏》就是其

中让人印象极为深刻的一部，上映后就成了韩国惊悚片的票房冠军。

矩矩地学习一次，拍一部拿得出手的类型片。

刘杰选择这部片子的最开始，很多人是有疑问的。一个拍惯了文艺片的导演，又如何做惊悚？而

且大部分翻拍都是隔靴搔痒。影片未映前，褒贬不一，甚至吐槽这将成为又一次失败的翻拍。刘

杰不介意这些质疑，他倒觉得特别有乐趣。他说，翻拍《捉迷藏》，出发点很简单，就是想要规规

如果你要拍一部类型片，一定要在达到一个标准之上再去发挥导演的个人特色，但现在大家都先有特色，然后全部都不标准。

翻拍《捉迷藏》，就是完成一套标准动作

《电影》：一个拍惯了文艺片的导演，如何去做惊悚？

刘杰：当我们习惯了一种讲述方式，就会不自觉地产生自己固有的表达方式，再突然更改成另一种，的确会遇到很多未知情况。但是我始终认为，既然已经尝试过文艺片，那么接下来不妨来个大变脸。我一直觉得内地恐怖惊悚类电影是有缺憾的，一说惊悚，大家会觉得是装神弄鬼的小电影，但其实这个类型并不是这样的。正好有这样一个机会可以翻拍《捉迷藏》，韩版我看过，内容很不错，当时也是韩国票房冠军。

《电影》：在翻拍的过程中，最大的不适应是什么？

刘杰：一开始，我也尝试把之前惯用的表达方式融进去，一周以后就发现不对了。拿着最开始这一周拍好的东西剪辑的时候，都懵了，我意识到类型片是有它自己坚强的套路的。其实翻拍一些不错的电影时，最可怕的就是盲目自大，一定要拍得不一样，于是改这改那，最后发现全是败笔。后来我发现原版的很多都是经典，基本没得改。既然我是翻拍，那就是学习，没必要遮遮掩掩。能完成一套标准动作，也是一件很好玩的事情。

《电影》：为什么会选择青岛作为拍摄地？刘杰：青岛有不少老城区，有很多适合这部戏的楼。我们挑的那栋就特别有故事，德国人建造的，已经有快一百年的历史。这栋楼的造型感非常吸引我，《捉迷藏》三分之一的戏都是在这栋楼里拍的。但有个问题，韩国很多同类型电影玩的就是人少，韩国和柏林有些像，人群都集中在最主要的商业街，其他地方几乎看不见人。咱们这边不行啊，到处都是人，尤其是建华一出来，人山人海，直接让你崩溃了。所以和明星合作是要有代价的，心理上要特别坚韧，否则就会被吓着。

《电影》：男主演为什么选霍建华？

刘杰：如果大家对他的固有印象还停留在一个五官俊朗的当红男艺人，就显得有些肤浅了。他只是恰好走在那条路上，恰好又红了，但他实际上已经是演了十几年戏的老演员。这部戏他与之前塑造的各类角色都不同，是一个随时面临崩溃的很病态的人。建华进入角色特别快，我刚开始以为他是不是好日子过得太多了故意要来经受苦难。在片场他没有表面看起来那么安静，其实他很愿意与大家一起分享快乐，不过因为角色的缘故，我把一个快乐的人弄得不快乐了。

《电影》：霍建华的情绪在这部戏中是如何变化的？

刘杰：他刚进剧组的头三天状态是很好的，见到所有人都会露出善意的阳光的微笑。很快就不开心了，因为慢慢进入到张家伟这个角色中，最后那段拍摄，每天基本都不说话，他在催眠自己。到后期拍斗殴那场戏时，建华基本都快要崩溃了。那场特别多镜头的斗殴戏，连着拍了有一个星期。他拍了几天之后就不行了，跟我说：“导演我们换点别的拍吧，我受不了了。”

《电影》：秦海璐的角色造型设计得特别邋遢？

刘杰：我现在特别后悔，应该让她再邋遢一点，惨一点，就怪我当时心软，后面又让她变美了，不然效果会更好。海璐的这个角色在戏中比较神秘，需要你从头到尾看完，才能感受到这个角色隐藏起了很多之后才会爆发的魅力。

《电影》：是什么样的契机，让你决定邀请春夏加入这部电影？

刘杰：春夏这次扮演一个生活在都市中的普通女孩，小人物，不用特别用力，只要做她自己就好。和春夏不太熟，第一次见面是在金马入围晚宴。她是一个特别自然的姑娘，也有个性，没有任何演员的套路，完全是一个感受型的演员，我觉得这是她身上最宝贵的东西。

《电影》：这部戏中的角色是不是都有各自的心理问题？

刘杰：对，在我的这部电影里，都是病人，所以这部电影就是一部《病人大全》。有的是心理问题，有的是社会悲剧的小人物。

《电影》：你是怎么表现强烈的压抑感的？

刘杰：镜头量肯定是不一样的。如果你仔细看韩国原版，会发现它基本把每个场景的每个角度都拍到了，这种机位量在华语片中基本是看不见的。我记得其中有一场很简单的室内对话戏，就用了31个机位。所以这一次机位特别多，拍的特别全，《捉迷藏》也就是部103分钟的电影，惯常情况下华语片大约1000个左右的镜头就足够了，但是我们用了2200多个镜头，基本上不输给原版的机位和镜头。将这些很碎的镜头塞进片子，可以放大很多东西。当时我在想，拍这么全了后期剪辑的时候可能性就大，但是等到后期剪来剪去之后我们悲剧地发现，原来人家原版的剪辑就是很准的，这也促使我将这次的作品当做一套标准动作去完成。

《电影》：印象最深的是哪场戏？

刘杰导演在现场

刘杰：就是让建华崩溃的那场戏。拍了大约200个镜头，关机的时候那场戏的板很吓人，别人看了都懵了。记得当时我们在朋友圈发了当天的打板照片，第198场，第144镜。

《电影》：拍了那么多镜头，剪了几个版本？

刘杰：剪了很多个版本，做了各种尝试，但最后还是发现按照原版的方式来表达才是最合适的。

豆瓣评论我基本都不看了，网上的评价缺乏客观

《电影》：怎么评价自己的第一部类型片？

刘杰：这次在《捉迷藏》里，完全没有放个人的东西，就是一套标准动作的学习。我们原来讲，如果你要拍一部类型片，一定要在达到一个标准之上再去发挥导演的个人特色，但现在大家都先有特色，然后全部都不标准。观众们的胃口早已经被拔高了，有标准，当看到这部电影不是那个意思的时候，就太LOW了。

《电影》：虽然当作标准动作去拍，有没有比较遗憾的事情？

刘杰：之前并不太懂，这回我真的懂了好多，所以也就有很多遗憾。比如景别，以前拍艺术电影，景别比较松，其实悬疑惊悚片应该有好多特别镜头，但是我们拍少了，这点让我觉得特别紧的遗憾。

《电影》：平时会关注电影类的社交平台吗？刘杰：会看一点。就像十年前我会在看豆瓣评论就能决定一部新电影是否值得走进电影院。但是现在的豆瓣评论我基本都不看了，这都什么啊！现在的社交平台越来越不严肃，比如一些大的公众号，就是在博流量，语不惊人死不休。我们当然知道华语片的质量是参差不齐的，但是网上的评价缺乏客观，比如有时候我看大家在狂骂一个片子，看完发现并没有那么烂，在猛夸一个片子，看完会发现也没有那么好。这一点我赞同法国电影界的做法，在影片上映的时候，让各大媒体给影片打分，这分就打得很客观很严肃。因为如果你打的分大家不认同，可能影响到影迷们以后对那家媒体的关注。《捉迷藏》上映后，我估计我还是会去看看大家的声音。

《电影》：拍了这么多年戏，哪一部对你来说意义最重?

刘杰：没有，真的没有。这些年我完全凭着自己的本能和兴趣在拍电影，说不好听点，真是在拍着玩儿。我到目前为止都还没有调整好状态，没有任何一部戏是使了劲的。最重要的还在下一部，我还在积攒，还有爆发的时候。

《电影》：下一部要拍什么？怎么爆发？

刘杰：《捉迷藏》如果卖的好，肯定要拍《捉迷藏2》啦（笑）！但是如果真的拍《捉迷藏2》剧情就会有一个大的变化，不过这些事情都还要看，看市场和观众的反应。下一部戏已经在准备，是一部青春片，格局会比之前大很多，我要弥补拍《青春派》时的一些遗憾。现在很多人不是说悬疑片难拍吗？那我这次就拍了一个；不是很多人都说青春片被拍烂了吗？那我下一个就拍它。大家说哪个难哪个烂，我就做哪个，看我给你们做一个青春片的标杆出来。