浅谈表演艺术中交流的重要性

徐 伟

(四川师范大学影视与传媒学院 四川 成都 618000)

浅谈表演艺术中交流的重要性

徐 伟

(四川师范大学影视与传媒学院 四川 成都 618000)

法国人文主义思想学家蒙田曾经这样说过，“与别人交流有助于自己的思想的修养”，可见生活处处都拥有交流，交流也在生活中占有举足轻重的重要性。表演艺术是一门综合性的表演艺术，在进行表演时，交流是一种非常重要的沟通方法。本文从表演艺术的特点出发，浅谈了交流在表演艺术中的概念和基本的表现方式，并且通过以上两点展开表演艺术中交流的重要性进行探讨，来根据自身实践下的舞台经历来浅谈交流在表演艺术中的认识与见解。

表演艺术；交流；内心情感；相互；反馈

1 何谓交流

表演范畴上的交流是指“演员在行动中与行动的对象(包括自身在内)在思想、情感、目的和欲求上的相互给予、相互作用和相互影响”。说简单一点就是演员和演员或者说对手之间的相互刺激后所给出的相应反应。往往在这里，演员本身容易走进一个误区，那就是常把交流很片面的理解为语言上的对话，从对话中给出的刺激从而做出的反应。而这种交流也正是人们日常生活中最常接触的一种。

2 现实交流与表演交流的区别

2.1 现实交流

在现实生活中，我们最常用到的就是语言性质的交流，其实我们的交流是很随意的，但我们交流的指向性也相当明确，有时候我们说话时不用看着对方，不需要眼神、肢体等其他性质的交流，我们也可以听懂别人所说的话语，那是因为本身说话的目的性就较为明确了，与此同时，我们是知道自己在跟谁说话，在与谁交流的，所以这这就是一种很容易理解的交流。

但在现实生活中，我们也不排除会使用其他性质的交流方式，比如眼神，肢体，思想等形式，我们应该注意到，无论是表演艺术中或者说是舞台上的还是现实生活中的交流，都应该是真实的，是内心反应的外部展现，这样我们与他们之间的沟通才能得以顺畅，这样我们的交流才是真正了解对方，知道对方的开始。

2.2 表演交流

但是表演中的交流不止是语言方面的交流，语言是其中一个比较重要的方面，交流还包括了思想上，行动上，肢体上，眼神上的交流。然而思想上的交流也是同等重要的，它也是更加深入的表演艺术本身的，我记得一位思想学家曾经这样说道：“只有真正的交流，才能唤起内心的真实感”，我认为这句话最能说明交流在表演艺术中的作用以及重要性。只有表演演员在舞台上做到了真正的交流，才能是“活”在舞台上，同时观众以及其他演员才能感受到他的的确确是生活在舞台上的一个人，而不是在舞台上去表演一个人物、一个角色。这种交流不仅能带动演员自身的行动，同样也可以带动舞台上其他的人，演员在这种相互交流的情况下进入角色、进入戏剧本身，从而创作出让人觉得鲜活并且可信服的角色来，而对于观众来说，这样一种富有真实交流的表演也会更加容易深入人心，使观众能够进入戏剧中。我们经常说的，作为表演演员就要“真听真看真感受”，其实这三个真字，就是我们所说的交流。

在表演中的交流中还包含了很多的细节方面，除了语言交流这一重点以外，其实演员在舞台上始终是处于一个交流的状态，比如说行动上的交流，就要求演员与演员之间的走位、定位等都要具有一定的交流性，同时肢体与眼神上的交流也是必不可少的，肢体的交流更容易展现戏剧艺术的冲突性，使我们所表演的角色更加真实，更加具有一定的情节表现性，同样眼神之间的交流，可以使我们更好的掌握戏剧发展的节奏，也就是故事的前进性，更好的展现一个通畅的故事节奏性。

3 交流在表演艺术中的三种表现形式

自我交流，就是演员与自己的交流，这其中包括演员塑造角色上的思想交流、情感的交流等，这种交流方式，是一种塑造人物形象、表达人物情绪、角色思想感情的重要途径，演员通过自我与自我的交流，表达出所塑造人物此时此刻的心理活动状态与内心独白感受，同时也能从侧面的交代出人物相关的信息；

与想象中的对象交流。与想象中的对象交流和自我交流有很多的相似点及相通点，但是这两种交流又是不完全相同的，在这里我们有必要区分一下这两者的区别。自我交流的对象是与人物自己的内心进行交流，而与想象中的对象交流则是与一种演员想象出来的对象或者幻象进行交流，这种情况下其实需要演员心中有一个非常具体的形象，也就是形象性，只有脑海中有了这样一个具体的形象，演员在创作表演的过程中才能更好地表现出交流感。与戏剧演员交流，这是演员本身最主要的交流方式之一，这一点也比较容易理解，就是演员在表演过程中与对手的交流，而这种交流是在相互行动中进行的。同时，这种对象间的交流是要包含思想上和情感上的相互交流相互影响；

与演员交流，在舞台上真实的交流与适应就是相互之间提供思想和情感上的信息，这是个不间断的过程，正是通过不间断交流的进行，演员的创作才能达到应有的表现。只有真正的交流了，才能看到对方心里的眼睛，其眼神也很重要，要学会从中去想，去发现，才能做出对此判断所产生的适应。正如斯坦尼斯拉夫斯基所说“像一个活生生的人一样在舞台上去期盼、希望和感受”，由于演员在表演的时候，对舞台上的一切都已经知道了，要想像生活中那样真实地感受、判断、交流是很困难的一件事情，这就需要演员的心理技术，同时也就是我们所提出来的演员间的交流，正是在这种规定情境下的你一言我一语中真实的去感受，甚至是眼睛里突然的一闪，都要给对手以巨大的刺激，在这种相互“给力”相互刺激的过程中，形成一种真实自然的交流。斯坦尼还对舞台上有机沉默的交流给予特别的注意，他指出这种无形的交流就好像水下面的潜流一样，在话语下和沉默中不断的流动着，在对手之间形成一种看不见的，但是强有力的内在联系。只有将这几点有机的结合在一起，才能给观众展示出一个更加真实可信的表演。

4 交流在表演艺术中的作用

我们在上文中简单阐述了交流的定义及表演艺术中交流的基本形式，那么应该如何实施，如何在表演中做到交流，如何使交流在表演中具有更为突出的作用呢？其实每一次的表演，每一次的排练都要用心的去感受，感受与对手之间的交流，因为在每次排练时由于演员自身的心情和对手情绪以及周围环境的影响都会有不同的感受，而这都是非常珍贵的经历，通过在不同的情况下进行的交流，就会达到不同的效果，也会产生不一样的作用，所以我们需要通过一次又一次的感受与交流，找出一种最合适的方式表现出角色该有的情绪，这也就是交流在表演艺术中的作用。

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1672-5832(2016)09-0211-01