“握、读、探、练、思”五步提高小学生毛笔书法水平的策略研究

孔万里

摘 要：随着电脑的普及，书法已不被中小学生重视，特别是毛笔书法。当前我国的毛笔书法教学存在着种种弊端，没有对学生进行整体的书法教学，书法和写字的概念模糊，把书法教学和写字教学混为一谈。种种情况严重阻碍了书法教学，使书法教学陷入了尴尬的局面。鉴此，笔者根据自身多年书法教学实践经验，提出“握、读、探、练、思”五步提高小学生毛笔书法水平的策略研究。

关键词：执笔 读贴 探究 训练 反思

一、小学书法教学的现状

随着电脑的普及，书法已不被中小学生重视，特别是毛笔书法。为了更好的传承中华民族灿烂的传统文化，小学书法教学已成为当务之急。当前我国的毛笔书法教学存在着种种弊端，没有对学生进行整体的书法教学，书法和写字的概念模糊，把书法教学和写字教学混为一谈，把写字课可当作书法课上，把书法课当作写字课上。有时甚至把书法课让位给其他课，种种情况严重的阻碍了书法教学，使书法教学陷入了尴尬的局面。主要表现在：

（一）毛笔书法的教育和传播出现危机

毛笔书法集中地承载着中国传统文化，从本质上讲毛笔书法的延续也是中华民族延续的一种方式，而毛笔书法的延续往往是通过一代代地传授与学习得以实现的，小学生又是接受这种传授的主要对象。但由于种种原因，现代社会的滚滚车轮大有毫不留情地将这古老的艺术甩掉的来势，社会和家庭又因毛笔书法的实用性逐渐失去而淡化了对它的热情，书法慢慢变成一种可学和不可学的摆设。

其实，大部分人都不明白，接受毛笔书法教育的学生能获得一种极强的协调和自控能力，为学习其他学科，培养其他技能打好一个良好基础。

（二）写字与书法的矛盾趋予尖锐

写字与书法是两个有本质区别的概念。写字的目的是交流信息，重实用性，书法的目的是为了创作，抒情和欣赏，重艺术性，写字力求以最短时间和较少精力尽快达到目标，书法则需要以毕生的精力来探索，目标也无止境。但写字和书法又是这样的密不可分。书法必须是写字，如果不是写字，而去写（画）其它玩艺，又何必叫书法；而写字则为书法充当了由实用美向艺术美过渡的桥梁，但写字却不是书法。实际中写字与书法间会遭遇许多困惑：写字好的：芍乏生，甚至指导写字有突出成效的老师，很少能在书法展上入选，而全国书法展的优秀作者，按照他们的观念教学，也大多难以得到教育部门的首肯。长期维持写字规范、端正、清楚的要求，艺术灵性难免受到压抑，而在相当程度上，以后当书法家是没有希望的。

（三）毛笔书法教学的模式僵化。

随着艺术的繁荣和发展，一些艺术学科的基础教学，均不断进行新的探索与改革，其成就之大，影响之广均前所未有，相比之下，小学书法基础教学，则多陈陈相因而使得教学模式僵化。

笔者认为，小学书法教学的出路在于敢于突破旧有的教学观念及教学模式，对涉及到的诸多方面给予重新审视并进行大胆改革。在教学实践过程中，应始终贯彻启发式教学思想，并本着系统、循序渐进的原则，多样、灵活地去开展教学。展望未来，在小学毛笔书法教学这块园地中，还是大有可为的。

二、“握、读、探、练、思”五步策略

（一）握——执笔的原则

如何正确执笔是能否正确用笔的前提，是能否把字书写好的一个重要环节，因此，它一直都被书法老师所重视。一个初学者应该选用什么样的执笔方法呢？笔者认为主要有以下几个要点。

1、指实掌虚

手的食指、中指、无名指、小拇指紧紧靠拢，不要漏缝，拇指中间，关节向外凸起，使掌心空虚，像握着一个鸡蛋的样子。无名指和小指不要碰着掌心。这是最关键的一个原则，只有指实，掌虚、腕才灵活，运笔才自如。

2、管直腕平

有的人写字笔管总是斜的，这样容易造成偏锋用笔。当然，笔管不能每时每刻总是垂直纸面，写起字来有提，有按，有起，有倒，不可能老是纸面夹角成90°，但总的姿势是应该保持垂直的。腕平则要求在练习书法时手腕大体上与旧顶平行，以便于书写。

3、松紧适度

即前面所说的执笔时用力不可过大，亦不可太小，过紧则死，过松则写出字来没有力度。

4、高低相宜

执笔的高低，可根据所写的字的大小和不同的书体灵活掌握。一般来说，写大字执笔宜高，小字宜低，行、草书宜高，楷书宜低。少儿学书的时间短，以执笔略为低为宜，这样更便于掌握毛笔。

5、五指执笔

儿歌因为其朗朗上口的优点，成为小学生喜闻乐见的一种的教学形式。为了让学生能牢牢记住执笔方法，本人特创编了一首执笔歌，每节书法课比吟：“拇指食指上节捏，中指紧勾贴，无名指头向外抵，小指帮忙不要歇。总结为四个字即：捏、勾、抵、帮。

（二）读——读贴的方法

读贴是学生对所学字帖的一个熟悉的过程，主要包括了解作者、读准字音、 理解书写内容大意、初步感受临写对象的用笔、结体和布局特点。而读贴的方法主要有以下几点：

1、精细观察

在读帖时，一定要把点画比较着看。比如在一个字中，相同的点画是如何处理的，不同的点画在虚实、粗细上，到底有多大的差异，要进行比较、分析。字中的某一个点和某一画的粗细，常常有几倍甚至十几倍的差异，看得不细，就会将本来粗细反差很大的点画忽略，那么临写起来也必然点画不分，学得“像”这一关就过不去。在观察结构时，首先分清哪一画是这个字的主笔，点画之间是一个什么样的关系位置，是如何衔接、呼应的，从中找出规律性的东西。在读帖时，还可以用反向思维进行思考。比如某个点画或某个字为什么这样粗重，写得细弱些成不成？有的为什么要这么宽，写得窄点成不成？有的为什么这么歪，不歪成不成？歪得多点或歪得少点成不成？不向这个方向歪，向其它方向歪成不成？多问几个为什么，帖读得也就有些深度了。

如：欧体楷书中的“西”字（如右图），这是最具欧体风格的字之一。指导学生读帖时，要让学生发现首横的长度特别长，几乎与下面的口同宽；下面口字特扁，且竖与横不封口，观察马虎，往往成了封口状，最后一横也往往不会向右出头延伸；在观察结字规律时，首横与下面的口字距离很宽，不注意，临写时就会靠得很紧，这就偏离了欧体风格，与原帖大相径庭。

2、对校原帖

对比原帖，写得不像之处便是错误之处称之为校贴。要从用笔、结体、章法等方面进行全方位、多角度地比较分析，查找原因，再有针对性地加以改正。如果每次都能解决一个问题，便可以一步步接近原帖了。反之，若一遍遍重复错误的东西，只有使痼疾加深，不治而亡。我们反对临帖时做蜻蜒点水式的一抹而过的做法，“信笔为体，聚墨成形”的潇洒背后是作品浅薄、苍白，是没有什么丰厚、深沉的内涵可言的。沉不进去，当然出不来，只能是死路一条。当然我们更反对照猫画式的一遍遍盲目抄帖，我们的目的不是量的积累，而是质的飞跃，量变并不等于量的简单累积，关键是“变”，而不是重复。那种“日毕万字”的精神是可嘉的，可瞎子点灯白费蜡式的做法实在是毫无价值。北京师大书法博士生导师欧阳中石老先生说得好：“我们要求：练一遍有一遍的收获；要用头脑的分析代替无意义的重复，用头脑的运动代替时间的流逝；用思维代替最变的积极，用头脑的分析代替变的过程，要力求做到练一遍有一遍的进展……”大概，真正的聪明者要用这点小“苦”去换取大“功”。

如：“九”、“成”、“宫”三字的临写（见下图），“九”字起笔的按不够深，导致笔画偏细无力，不厚重；“成”字的第二笔“撇”收笔过于生硬，导致字形走样丧失美感；“宫”字宝盖头的一点观察不仔细，过于短小，没有破横，且宝盖头与第一只“口”距离过紧，整个字显得局促，不够舒展大方，再次临写时要及时纠正。（与原帖校对查找缺点）

3、强行记忆

在精察的基础上，要强记一些字的造型和章法，把读帖的成果记在心里。

现代著名书法家黄绮先生在其所著《书中五要》中也有这样一段话：“我们读书还要求背诵，观看碑帖，比做读书，是要求把观看与记忆结合起来，不能过眼即忘。”宋高宗学《楔帖》，他说“详观点画，以至成诵，不少去怀也。”观帖达到成诵不忘的程度，可以说是使观看变成了记忆。“成诵”是读的结果。读书成诵，诵上口头；观帖成诵，诵上笔端。所谓“上笔端”，是把成诵的“内容”表现于自己的书写中，这是观的目的。

如：在临写欧体九成宫以下一列字后（见右图），就要试着去背临以加深记忆，这一列字不能光是单个背临，要把这六个字之间的造型章法当成一个整体写：首字“王”稍小呈扁状，第二字放宽放扁，第三字整体更大且字形拉长，第四字又放宽放扁，第五字稍微收敛，但字形稍稍纵向发展，最后一字又回归扁状。这种：“扁-更扁-拉长-更宽扁-纵向稍长-扁”的字形变化一定要熟记于胸，到时在脱贴背临或创作时就会胸有成竹，能写出与原帖风格相似的作品来。

4、学会感悟

任何事情要具有创造性必须要有感悟。毛笔书法学习也是如此，因为一切灵感都来源于感悟。当李白看到瀑布从天而降，就感悟出“飞流直下三千尺，已是银河落九天。”诗人上上楼梯就感悟出“前不见古人，后不见来者。”看看潭水就感悟出：“潭清疑水浅，荷动知鱼游。”感悟是多方面的，是从生活、自然中来的。感悟应该养成习惯，应该经常的，有目的的进行培养。自古以来，大书法家的字写的那么好，关键在于他们有独特的感悟，把这个感悟运用到书法上，形成一个宣明的风格，被后人所推崇。张旭看到孙二娘舞剑就感悟出：剑法即笔法，写出酣畅淋漓的大草；颜真卿看到水珠在墙上留下就感悟出：“屋漏痕”，感悟出书法的中锋用笔，用篆书的笔法写出了晚年的杰作《麻姑先坛记》。

如：在教欧体楷书“王”字时（见右图），我提醒学生仔细观察王字的三横，你想到了什么？有的同学说像一把尖刀或砍刀的刀刃，整横从起笔至收笔逐渐变粗。这时及时肯定同学：这是一种从笔画形状上的感悟，非常好，我们可以给它起个名姑且叫“刀横”吧！以后在写欧体“横”时，至少线形不会走样。

（三）探——探究性的学习

书法教学同语数教学一样，探究性学习法同样适用于书法教学中。它是书法教学中创造一种类似研究的情境，让学生通过独立自主地发现问题，，选择合适的内容让学生进行探究

1、直观性较强的知识探究

汉字“六书”中的“象形”，指部分汉字来自生活实际，所谓“书肇自然”。运用学生头脑中已有的生活表象，把学习内容同生活实际联系起来，可让他们说一说、想一想、议一议等探究活动，获得一定的感知。如教学颜体楷书中的“浮鹅钩”时，教师先让学生观察，然后说一说它像生活中的什么？（铁钩、鹅头）根据学生回答，师生共同得出的浮鹅钩的书写特点。

2、迁移性较强的知识探究

运用学生已有的知识，探究出新知识，得出书写规律，称知识的迁移，它有利于调动学生学习书法的积极性与主动性，使他们善于思考、探索，从旧知识中找到解决新知识的途径，提高书写能力。如教完“山”字之后，可让学生试写带有“山”字旁的“岭”、“峻”等字，找出“山”字作为偏旁书写的异同点，从而得出“山”字旁的书写规律。

3、学习方法相似的知识探究

将同一类型知识放在一个阶段里学习，找出其共同规律，使学生举一反三，提高了课堂教学效率，增强了学生探究新知的兴趣，使书法教学不至于乏味，事半功倍。如在教学楷书结构规律时，把每一类规律进行分析、探究，然后让学生举例试写。

4、实用性较强的知识探究

书法教学不仅在课内，课外也很重要。课内注重知识传播，课外注重知识的实用，使学生勇于探究，提高创作欲望，学以致用。如每年寒假，笔者都会组织部分学生到集市开展“送春联”实践活动，运用所掌握的书体进行现场书写。不仅激发了学生的书法学习兴趣，也得到了社会大众的一致好评。

探究性书法教学始终注重教师为主导、学生为主体、旧知与新知的连续，从而获得新知识，提高学生书写水平、打破传统书法教学单一、乏味的授受式教学，获得课堂教学最佳效果。

（四）练——多样形式的训练

书法的学习应该有个灵活多样的教学方式，为培养学生对书法艺术美的体验及表现能力，教学中安排一些特别训练对提高书写水平起到意想不到的效果。

1、对毛笔的体验训练。

每个学生都喜欢拿起笔乱画，于是我也常教学生画一些简笔画。首先严格要求执笔，做到指实掌虚，执笔要低一些。在画的同时要讲解简单的用笔，知道什么是藏锋、露锋、中锋、回锋等，并渐渐会用。通过一段时间学简笔画，对毛笔性能的掌握在手法上就更丰富些。

2、对线条美的体验训练。

具体可出示不同长短、粗细、浓淡、枯湿的线条，或者对不同范帖线条的比较、分析，让学生充分观察，再进行严格的惟妙惟肖的模仿训练。

3、对用笔速度的控制训练。

速度的差异，可给人带来轻盈、快捷和沉重、缓滞的不同感观，可通过对各种书体的每个具体笔画的比较、模仿，或教师的示范讲解，让学生体验到速度的差异与线条的力度、枯涩、苍润等质感的关系。

线条速度力度枯涩浓淡对比：如上图中第三列与其它四列相比，线条明显枯涩；速度较快且力感较强，给人以线条的质感美。

（五）思——学习过程中的反思

1、思徘徊期

任何事物都是曲折徘徊中前进，学生在学习书法的过程中经常会出现徘徊期这是很正常的现象。在这个时期由于视觉接受能力与手的表现能力是不能协调，即“眼高手低”，因此，学生在这段时期的学习书法时情绪会显得烦躁。在这段时期，我首先会充分肯定学生的鉴赏能力比过去有了提高，然后再适时加以鼓励：“如果你鉴赏书法的能力仍停留在原来的水平上，就不可能看出问题。看不出问题，就会安于现状，安于现状，就会停滞不前。看出了问题，才会产生不满意的情绪，这正是一种可喜的现象。在这个关键时期，只要具有知难而进、寻根究底的精神，就能顺利渡过徘徊期达到新高度。”

2、思换帖

就像吃菜一样，同学们长时间练一种字体，视觉容易疲劳，缺少艺术感觉，练字总是没有进步，这时不妨换一种字体进行练习。我带的书法社团中的张某某同学，练欧阳询的楷书已一年时间，有一段时期一直没有进步，我试着改换行楷《智永千字文》让她练习，她感到新鲜，兴趣很浓，居然写得很好。后来再练欧体又有了新的艺术感受，结构把握很准，用笔也很劲挺。现在又开始联系隶书，一幅习作还在校书法大赛中夺魁，可见适当换帖效果还是不错的。

3、思信念

在徘徊期是一件很痛苦的事，自信心会受到严重打击。同学们学书受挫，进步缓慢，有时为了掌握一种笔法，往往要练几十遍甚至几百遍，对缺乏毅力的人来说，感到难忍难熬，这时同学们要多读古今书家勤学苦练的故事，懂得做任何事都有一定难度，不可能一帆风顺，不让“难”、“懒”二字冒头，发扬持之以恒、刻苦磨练的精神，字才能有长进，信心也能与时俱增。

总之，书法学习是一个长期的艰苦的过程，只有用科学正确的学习方法与勤学苦练相结合，书法教育学习过程才能事半功倍，达到理想效果。

三、实践成效

（一）教育教学观念和行为的转变

通过这段时间的研究，我己切身感受到教育科研对教学的促进作用，自己的教科研意识有所提高，教育观念也有了较大转变。

1、逐渐树立起现代教育教学观

认识到课堂的范围其实很广，传统意义上的课堂和教材仅仅是“大课堂”中的一小部分，随着素质教育和课程改革的进一步深化，我们要积极寻找生活中的教育素材，敏锐地进行挖掘利用，生成新的教育材料。教师应该是学生学习的促进者、教育教学的研究者、课程的建设者和开发者。

2、改变了传统的学生观

“握、读、探、练、思”五步练字法使学生获得了新的发展机遇，我发现了许多学生身上的新亮点。我发现有些平时被视为“学有困难”的学生却很会发表评论、很愿意在网上搜集书法学习资料等。这就促使我以全面的、发展的眼光去重新评价眼前的这批学生，坚信每个学生都具有巨大的发展潜能。

（二）学生毛笔书法水平的提高

随着课题实践和研究的进程，我们欣喜地看到学生的毛笔书法水平有了一定的提高，具体表现在以下几个方面：

1、毛笔书法这一传统文化得以传承

学生们通过送春联、书法比赛等书法实践活动，了解了与书法有关的历史知识，更了解了学习书法的意义。

2、学生书法学习积极性逐步提高

有了一定书法知识积累，加深了书法文化的认同感。从我对典型学生的跟踪记载来看，学生对书法学习兴趣浓厚，印象深刻，学习的积极性、主动性明显增强。

3、学生内心的情感世界得到了丰富

每个学生都有自己独特的内心世界、精神世界和内在感受。“握、读、探、练、思”五步练字法给学生带来了不一样的学习体验，它使学习过程化难为易。课上，学生们欢快的齐念我自编的书法儿歌；中午、傍晚，都能看到许多孩子不由自主地往书法教室里跑，他们是去看他们亲手布置的展览园地；他们是兴致勃勃地去练字，怡炼身心……

4、学习习惯和能力获得提升

姿势训练和技法学习得到初步培养，在毛笔书法的实践活动中，学生亲历了从握笔姿势——书写姿势——基本笔画，字体的观察、体验、比较，反复练习这一系列的过程，亲历了优雅文明的谈吐，规范的举止训练等过程。

通过“握、读、探、练、思”五步练字法，较多学生改变了以前“厌写”的态度，对书法的兴趣增强了。在老师的指导、同伴同学的帮助，以及自己主动学习的内驱力作用下，他们广泛欣赏、学习，初步领略到了书法中蕴藏的内涵是那样的丰富、生动与精彩，提高对书法艺术的了解程度，培养了对学习祖国文化艺术的自豪感和自信心，加深了对民族精华文化艺术的认识和认同感。如今，无论是教师还是学生，练字已经成了每天的必修课。学生的练字热情标志着毛笔书法兴趣的高涨。只要我们正确把握新课程标准的精神，在教学中充分激发学生的书法兴趣，学生一定会回馈以一手漂亮的字。

参考文献：

[1]陈振濂《书法教育学》西泠印社出版社。2000

[2]白砥 《书法空间伦》2005

[3]《青少年书法报》2005年第25期

（萧山区渔浦小学 浙江杭州）