浅谈现代剪纸艺术的设计思考

陈志锋

摘要：剪纸意象是剪纸民俗的物质载体，剪纸符号则是剪纸意象的灵魂。剪纸意象是民众长期感知外物的知觉经验的凝固，其基本结构生成，不是通过理性思辨和逻辑推导，而是顺应文化生命的自然法则最后水到渠成。不同的民族群体对相似符号的含义理解可能呈现不同的“多面性”。剪纸以生动的意象化造型语言、简洁的外形在每个历史时期都沁入了古人不同的审美情趣和人生思考。

关键词：现代剪纸；文化符号；西方剪纸；艺术启示

剪纸艺术作为农耕文化背景下的视觉产物，它带着深厚的民俗理想和精神祈盼迈入工业文明高度发达的今天会是个什么样的生存境况呢？虽然，传统剪纸艺术在逢年过节，婚丧嫁娶的时候，仍然扮演着重要的角色；然而，中国传统民间剪纸在艺术表现形式上缺乏理性的思考，从文化写意走向了一味的追求写实，剪纸中那份浓浓的吉祥意蕴、寄寓生活美好的期盼的意象化语言却变得平淡无力，仅仅只有极个别的民间剪纸工艺美术大师能突破既有的模式化造型方式，用新的视角来诠释传统剪纸艺术中的文化内涵，这种尴尬局面是可想而知的。同时，西方文化观念的强势侵入，以及诸多历史原因引发了现代中国人在生活方式、生活理念上发生的陡然的转变，传统剪纸的审美方式也发生了悄然变化。

一、库淑兰剪纸艺术的特点

中国现代剪纸艺术在如此边缘化的生存窘境下，如何突破世俗的审美习惯，如何与现代生活产生积极的联系，让剪纸能承载现代艺术的文化内涵传递出现代人的生活理想和精神需求呢？许多出身边远农村的剪纸艺术大师诸如库淑兰、祁秀梅、王老赏等等的剪纸作品给予了我们为之一颤的视觉冲击，让我们仿佛又体味了乡土民俗的审美情趣还是那么沁人心脾、那么的人情味十足、那么的意味深长，民俗生活中的点滴都被图形的魅力，无边的想象展现得淋漓尽致。

库淑兰剪贴画中是画中有诗、诗中有歌、歌中有舞、相映成辉的立体文化艺术。观赏库淑兰的剪纸过程，不听她的动情歌唱，不感受她的生存心理，她的剪纸的生命情趣就大打折扣，她的作品在表现技法和语言上是传统的，但不同颜色蜡光纸的运用和粘贴，使她的作品整体上已脱离传统的剪纸样式，成为带有明显个人风格的新图式。其作品在空间处理上是二维平面的，丰富的图像元素，被她无遮拦的置于同一画面之中，构成了她作品的饱满、和谐与灿烂。她善于利用色相对比，将对比的色块相互间隔，特别是在白底色上经营复杂的色彩，使其作品显得清新明快极富节奏感，这些新的视觉表现语言迎合了现代人的审美需求，剪纸作为了一种艺术形式更加趋于自由思想、自我精神愉悦的表达。她的剪纸已不满足于传统的龙凤呈祥，福禄寿喜等纹样，而是幻化出她内心的绚丽和灿烂，趋向了生命精神表现的境界。她的作品充满了对于未来生活的美好憧憬，艳丽明快的艺术精神世界里总是充满了欢乐与祥和，库淑兰成为了我们这个时代发人深省的“剪花娘子现象”。

二、外国剪纸的艺术特点

民间剪纸艺术并非中国所特有，在西方及日本，同样也有其融汇浓厚地域文化风格的剪纸艺术。西方剪纸重写实，构图务求形似，题材多为经典西方装饰纹样的组合、自然生活的再现，在贵族妇女的生活娱乐中较为流行，不够普及和平民化。日本剪纸重教化，在设计思路上似乎也是继承了中国注重意象化造型语言的表现方式，构图简单，线条柔软，较普及和平民化，在这种不同的艺术发展理念的指引下，东方的写意风格与西方的写实自然主义风格就展现出不同的审美情趣，也为后来剪纸艺术的发展提供了多样的设计思路。

三、现代剪纸艺术的设计思考

自工业革命以后，西方文化以强势的姿态占据了世界主流艺术话语权，现代西方艺术观念迅速传播到世界各地，同时，对中国传统审美观念也造成了持续性的强势冲击；一方面，基于这些西方社会意识形态和消费文化的侵蚀，现代中国人的审美趣味都是一致的崇尚新、奇、快。另外，对于传统的哲学思想和艺术美学缺乏应有的认知和理解，中国传统剪纸艺术与时代审美需求的融合出现了断层。这些客观原因对于传统剪纸艺术的发展和改良提出了中西方剪纸艺术语言如何交叉，传统剪纸符号与现代造型方式怎样同构等多种现实问题。通过对大量中外剪纸艺术的视觉资料的分析、整理，以及中西方现代剪纸艺术发展现状的比较，我对中国剪纸艺术未来发展进行了以下分析和讨论。

首先，从现实的社会、人文环境和思想意识形态入手，深刻挖掘现代生活方式中人对于物质的心理需求，发挥设计师的想象，突破单一的造型模式，冲破传统与现代的壁垒，营造出具有现代生活韵味的视觉效果，将艺术的核心价值围绕现代人的日常生活理想和审美趣味。伴随着西方写实主义思潮在中国的广泛传播，我们开始关注现实生活、自然场景的描绘，一味的追求写实，形似，追求纯粹的华丽装饰效果，的确很好的迎合了快速的艺术消费市场的需求，但是淡化剪纸艺术中深刻的人文内涵，重点将剪纸阴阳组合的造型方法当做一种特殊的艺术表现语言加以发展，使中国现代剪纸逐渐失去了延续千年的意象化造型语境，这种艺术形式也是缺乏艺术根源的，是对传统文化延续性的误读。如何正确的处理传统中的意象化造型语言在现代视觉设计中的合理并置是当今设计师们应该深刻思考的文化问题。

其次，从经典的传统剪纸作品中提炼出极具意象化造型韵味的吉祥符号，将吉祥的题材重新演绎，重新组织传统剪纸艺术中的象征图式，在现代设计语境中使其构图自由舒展、造型上细腻柔美，具有强烈的装饰意味并具有一定的人文内涵和文化传承感，符合现代人的审美标准。运用现代的设计手法表现传统意象符号中的民俗寓意，使图形更具亲和力，让表现的对象更加生活情趣化，打破原有单一的红、黄、绿等色彩在剪纸中运用的意识束缚，运用丰富的色彩对比，形成新的视觉冲击点。现代人的审美需求是建立在现实生活的基础上的文化要求，这些吉祥的期盼仍旧在百姓的内心中萌动着，对于剪纸的题材选择上关键是在于这些传统语境中的吉祥祈福语言在现代再设计中的表现形式是否符合现代的室内家居装饰要求，是否符合现代生活用品的整体设计感觉，巧妙的将传统艺术融入现代生活方式中。

最后，从二维走向多维度的视觉体验，让传统形式在保持原有的风貌上更具时代感。中国的传统图形的造型思维注重散点透视，采用移动视线，相等距离观察所表现的对象一律平视，不表现顶部与底部，形的大小变化依据内容和主题排列，可以人大于山、牛大于树，形与形之间不遮挡，构成形与形之间的和谐、统一局面，增加画面的韵律和情趣。现如今人们的视野开阔，审美需求多样化，西方的后现代艺术形式的新、奇、变无时不刻的刺激着我们的视觉神经，西方现代剪纸艺术在空间、色彩、题材上成功的尝试，为我们提供了广泛的参考例证，中国现代剪纸艺术也应该找到一个新的设计思路，突破单一的平面造型语言，将意象化造型语言的精神拓展到多维度，融入更多的现代艺术思想，呈现新时代的剪纸风貌。

四、结语

中国传统民俗艺术遇到的种种问题，作为一个民族文化危机的信号，聚焦了更多有识之士开始深刻反思传统思想文化、传统视觉语言在中国现实社会发展中的重要涵义，使国人在对待传统文化与现代文化，中国文化与西方文化的立场和态度上保持冷静理智的思考。传统艺术中丰厚的人文内涵寄托于这些民俗文化视觉载体之上，它传递出人类对于生命最本真的认识和理解，它们是时代的产物也是人类的宝贵文化艺术财富，它为国人开启了寻找精神家园的大门，它们是一部鲜活的历史长篇巨著，记录了远古人类从懵荒年代一路走来所趟过的辛酸历程。在新时代背景下，我们不仅要传承这种民俗文化形式，而且要不断深化对这种活态文化的认识，重新激发民俗艺术的生命力，让民族的精神血液继续鲜活的流淌在中华大地上。