高职音乐专业实施多层次教育的重要性探析

阳赛玉 吴果

[摘 要]高职教育是适应社会发展需要而产生的教育形式，它的目标是培养具有综合素质的应用型专业人才。高职音乐专业也是这种教育形式之一，其目标是为社会培训具有综合素质的音乐人才，这些人才有的服务于中小学和学前教育中的音乐教学，也有的成为社会音乐培训班的骨干力量。由于社会对音乐教师的需求具有层次多元化的特点，因此在培养音乐教师的方式上，要针对社会多元化的特点来进行教学方式的改革。

[关键词]高职；音乐专业；社会需求

[中图分类号]J60-4 [文献标识码] A [文章编号] 1009 — 2234（2016）09 — 0166 — 02

一、高职音乐专业教育的重要性

（一）我国音乐教育的现状

音乐教育是美育教育的重要组成部分，古代教育的“六艺”——礼、乐、射、御、书、数，其中的“乐”就是音乐教育。音乐可以陶冶人的情操，也可以促进少年儿童的智力发展，更能提高人的审美能力。

我国古代的学子一直将音乐当做个人修养的一部分，我国的古琴就是文人音乐的代表乐器。在我国古代诗人中，有很多人不仅是诗人，还是古琴的曲作者，像李白、柳宗元等人就是这样的人才，他们都有自己的古琴作品。还有一些诗人尽管不是作曲家，但他们在音乐欣赏方面，有着极高的造诣，像唐朝诗人李贺的诗歌《李凭箜篌引》、李颀的《听安万善吹筚篥歌》以及白居易的《琵琶行》都是描写听到美妙音乐后的感受，由此可见，这些诗人都有极高的音乐素养。

我国建国后的教学中，由于社会条件的限制，以及后来的应试教育现象的冲击，音乐教学一直没受到应有的重视。我国大多数的音乐人才不是由中小学培养出来，而是家长根据孩子的兴趣，自己花钱找教师进行培训的。

由于不重视音乐教育，使得我国几代人都缺少音乐素养，人们能欣赏的都是一些通俗歌曲，对于那些能震撼人心的古典音乐和交响乐，大多数都缺乏欣赏能力，这样严重影响着人们整体素质的提高。

从科学的角度来看，音乐具有安抚情绪，还有引人产生美好想象的作用。进行音乐活动，还可以锻炼人的智商。像口吹的乐器，可以锻炼肺活量，手指因此变得更加灵活，眼睛看着乐谱，头脑在迅速地将乐谱转换成指法。达到了动脑、动手、用眼、用心的高度结合，就这样在提高记忆力的基础上使智力和想象力都得到了发展。

即使是一个小合唱，也可以培养出团结合作精神。由此可见，缺少音乐教育，对于儿童和青少年的身心健康发展来说，是一个极大的损失。

（二）高职音乐专业教育的重要性

高职教育的特点是培养“应用型”人才，高职音乐专业的培养也不例外，它主要为中小学和学前教育提供音乐教育人才。高职音乐专业在教学上和音乐学院有所不同，音乐学院的培养目标是各类音乐人才，像演唱、器乐、作曲等，都是作为音乐家来培养的。

但高职音乐专业的目标具有双重性，不仅是音乐人才，还是音乐教育人才，他们在掌握必要的音乐理论知识之外，还要掌握教育心理学、社会学等综合性知识，这样才能做好音乐教学工作。由于高职专业只有三年学习时间，因而高职音乐专业的学生在校学习期间是充实而忙碌的。这样一来，对于学生的个人素质要求也要相对高一些。必须要招收有一定音乐素质，同时还要具备吃苦耐劳精神的学生，这样才能胜任在校期间的繁重学习，也只有具备这些品德的学生才能胜任音乐教学工作。

二、高职音乐专业教学和就业存在的问题

由于我国的高职音乐专业还属于新生事物，在招收人才、教学上还存在着一些问题，这些问题同时影响着该专业的就业形势。

（一）高职音乐专业教学存在的问题

高职音乐专业教学中存在的主要问题是学生素质和教学两个方面。音乐人才一半来自于天赋，一半来自于早期培养。但这样的人才一般都作为特长生被艺术类学校和重点院校选走了。

报考高职音乐专业的大多数学生是天赋条件不够，只是喜欢音乐的人群。他们的目标不一定是成为音乐老师，而是想通过在音乐专业的学习，将来成为歌手之类的明星人物。这些素质不太高的学生在学习上就要从最基础的部分开始培养，这样就会造成学习任务更加繁重。但素质不高的学生将来很难胜任教学工作。

在教学方面，目前的高职音乐专业所使用的教材，还是和本科院校一致，是培养艺术人才为主，在教学中专业性强于学术型。这样培养出来的人才要么就是以声乐为主，要么就是以某种器乐为主，他们是作为音乐人才来服务社会的，并不能胜任音乐教学工作。

高职院校的音乐专业，主要是服务于学前及中小学音乐教学，以及企业和娱乐公司。因为面对的服务对象不同，所以在教学中应该设立不同的音乐教学目标，但我国目前的高职音乐专业中，并没有这样的分类。

音乐教学的目标是培养学生的音乐素质，让学生掌握基础音乐知识。但在高职音乐教学中，却是对技巧的掌握为主，这种技巧包括演唱技巧和器乐的演奏技巧，需要反复训练才能达到要求。在学前教育和小学教学中，如果用这种方式来要求学生，势必会影响学生的学习兴趣。

（二）高职音乐专业就业存在的问题

高职音乐专业就业存在的问题和教学存在的问题是因果关系。因为高职学习时间短，加上学生音乐素质不高，社会上普遍认为他们的专业性不强，因而在就业中就面临种种阻碍。

因为如今的高职音乐专业在教学中只重视专业化教学，使得学生在就业中只能去一些专业的艺术团体，以及大城市的中小学。而目前我国需要音乐人才的主要是县级和乡镇学校，这样就造成了新的供需矛盾。大地方的音乐人才已经饱和，小地方却严重短缺。

三、高职音乐专业实施多层次教育的重要性和主要方式

（一）高职音乐专业教学实施多层次教育的重要性

在高职音乐专业实施多层次教学，就是根据不同的工作单位需要，来采取不同的教学方式，培养不同的人才。目前我国的高职音乐教学没有明确的服务目标，也没有明确的教育方式，这样就会和社会所求相悖。因此在高职音乐专业教学中实施多层次教育不仅非常重要，还具有必然性。

随着社会的发展，社会对人才的要求也越来越高，从专业型过渡到综合型。因此提高个人素质成为必然的教育趋势，作为美育的一部分，音乐教育也越来越受重视。而目前的高职教学中存在的问题，和音乐教育需求严重不符，因此在教学中，要根据高职特点，按照社会所求来培养应用型人才。

我国的音乐在教学中还存在一些弊端，主要是重视西洋音乐，轻视民族音乐。无论是声乐还是器乐都存在这种现象，在声乐教学中，美声唱法排在首位，民族唱法排在次要地位；器乐方面也是学钢琴和小提琴的多于二胡和笛子。这样一方面和中国人的欣赏习惯不符，另一方面也不利于民族文化的传播。因此在音乐教学中加大民族音乐的教学也是多层次教育的一方面。

另一个弊端就是在音乐教学中分工太细，尤其是器乐方面，有的学生只会一种乐器，像钢琴。但这样一技之长无论是作为音乐专业人才，还是教学人才，就业之路都会越来越窄。特别是教学人才，按照目前所需，没有哪一所学校会在音乐教师的配置上会像语文老师一样多，也不可能一个年级配一个音乐理论教师和一个钢琴老师，一个笛子老师，因此培养综合性音乐人才是社会所需。

（二）高职音乐专业多层次教育的实施方式

在高职音乐专业实施多层次教育要从招生门槛和教学方式两方面进行。

在招生门槛方面，由于高职院校音乐人才主要是针对教学方面，因此在招收学生方面应该以道德修养为主，挑选那些具有耐心和责任感的学生，这样的学生才能胜任繁重的学习和以后的教学工作。在音乐先天条件上，没有天生的好嗓子不影响以后的工作，但必须有较高的音乐领悟力，这样才能更快地接受音乐熏陶。

在学制方面，考虑到这类音乐人才将来所要面对的是育人工作，因此可以将学制延长到四年，让学生的理论知识更加扎实。

在教学方面，根据社会的需求，音乐教育可以分为学前教育、小学教育、初中教育和高中教育，还有社会上所需要的厂矿企业、民间艺术团体，这些可以作为选修课程来让学生学习，以防在就业中不能成为音乐教师，还可以做其他选择。

在专业选择上，也要向一专多能方向发展。而这个“专”指的是音乐基础理论，无论是学前教育，还是中小学，教师所要传授的都是音乐基础知识，根据学生不同年龄，培养他们的音乐兴趣，以及音乐美学知识。而不同年龄阶段，让他们演奏乐器，也要根据他们的生理特点来逐步进行，像学前儿童由于手指不灵活，还有肺部正在发育，就不应该强制他们接触乐器，他们的手指还没有达到灵活自如的状态，让他们演奏乐器，只会使他们感到焦急，反而会使他们对音乐产生恐惧心理。

音乐专业的“多能”，包括声乐、器乐和指挥，以及舞蹈编排。根据目前我国市场需要，像县城小学，最多一个年级配一位音乐教师，这个老师既要上好音乐课，又要负责班级的文娱活动，像节日里合唱、舞蹈编排都会落在他们肩上。如果班上学生有兴趣，喜欢乐器演奏，教师还要负责指导。因此高职学生在多层次培养方面，这几点都是需要掌握的。

除了中小学音乐教师，高职音乐专业就业方向还有企业和社会培训机构，这些工作单位对于人才的要求同样是“一专多能”。企业主要是为了企业文化更加活跃，他们在企业文化中的任务就是组织员工合唱，编排舞蹈。而社会培训机构相对而言，专业性要求强一些，像乐器演奏方面，不仅要有西洋乐器演奏技巧，还要善于民族乐器的演奏，像吹奏、弹拨，可以触类旁通，能同时掌握西洋和民族两种风格的乐器。这样可以吸引更多的音乐爱好者前来。

结语

高职音乐专业的多层次教育是高职教育的特征之一，随着社会的发展，音乐专业也要不断进行调整和改革，随着社会需要来设置教学目标，这样才能更好地为社会服务。

〔参 考 文 献〕

〔1〕刘焱.浅析高职音乐教育专业人才的培养〔J〕.北方音乐，2010（07）.

〔2〕周士权.高职高专音乐教育专业职业技能培养定位的思考〔J〕.江西青年职业学院学报，2010（02）.

〔3〕彭薇.以就业为导向的高职人才培养模式的研究〔D〕.东南大学，2006.

〔责任编辑：杨 赫〕