在中国电影被票房绑架的时代,还有人会赞颂默默耕耘者吗?
5月6日,著名导演吴天明的遗作《百鸟朝凤》与《美国队长3》同天上映,口碑很高,豆瓣评分8.4,然而首日排片量2%,远低于后者的56%;上映7天,《百鸟朝凤》票房也仅360万,《美国队长3》累计票房则突破8亿,一中一西形成天壤之别。
5月12日晚8点,63岁的电影制片人方励在微博开启了视频直播,力挺《百鸟朝凤》。他含泪祈求影院增加排片:“能不能拿一个黄金场出来,证明你是有情怀的、爱电影的!只要你们为《百鸟朝凤》排片,我老方二话不说,立刻给你下跪!”言毕,头发花白的他真的下跪了,还磕了两个头,观者无不动容。
《百鸟朝凤》取材于中国老一代民俗文化,围绕焦三爷和游天鸣这两代唢呐匠人,讲述了唢呐民俗的传承和没落,表现了吴天明导演对于传统民俗的坚守和价值失落后的思考。影片早于2014年完成,吴天明导演离世后,因电影商业色彩太弱,没有发行方敢接手而被搁置。方励并不是该电影的制片人,但他为影片的上映,不但自掏腰包义务宣传,更是天天加班加点。
下跪事件迅速发酵,有人表示“震撼”,有人表示“反感”。有影评人质疑,换做是吴天明导演,他会同意这么做吗?在《百鸟朝凤》中,有一场“唢呐不如西洋乐队受欢迎”的戏,吴天明通过主角的态度表明了自己对艺术的看法:艺术是曲高和寡的,有知音最好,如果没有,那也不必勉强。方励也坦承,“吴老肯定不会这样做。”“我很敬佩吴天明,他为了自己的理想和自由坚持。做志愿者就是义工,我就是民工头,我是给吴老、给《百鸟朝凤》抬轿子的。为了这样的电影付出我觉得值得。”对于其他声音,方励不在乎,“人的一生总要有一次骄傲,有一次任性吧?”
受方励“一跪”的刺激,院线人士纷纷表态愿意增加场次。徐峥、韩寒、陈柏霖等人也在微博发声,不少网友由此关注到这部原本声响不大的艺术电影。
其实,《百鸟朝凤》的票房惨淡并非特例,2006年,夺得威尼斯金狮奖的《三峡好人》国内票房不到100万元;2007年,从柏林捧回金熊奖的《图雅的婚事》,也仅有200万元的票房进账。市场小,发行商、院线不支持,这类优秀国产文艺、类型片,在面对好莱坞大片的撞击时,难免折戟沉沙。二者相对的尴尬,如同影片中唢呐与西洋乐器的对峙,亦如张艺谋在吴天明的追思会上所言:“中国电影是被票房绑架的时代。”华南师范大学教授滕威说:“一部美漫片子五分之一的全球票房是中国大陆贡献的,国内最好导演的作品却以如此辛酸卑微的方式乞求市场。我不认同跪求的方式,但现在的产业环境急需反思。”
媒体评点:“唢呐不是吹给别人听的,是吹给自己听的。”吴天明导演借由焦三爷说出这样一句话,多少有些悲怆。文化、电影市场的风向逐年向物质偏斜,吴老却依旧饱含社会责任感和文化自觉,憋足最后一口气完成了《百鸟朝凤》。电影结尾焦三爷的坚定转身似要与时代抗衡,引人遐想。愿意再听唢呐者寥寥,愿意为探索为深思做电影者寥寥。人人争做大娱乐家,还有人会赞颂默默耕耘者吗?(张毅,《中国产经新闻报》)
◎话题拓展:被票房绑架的时代;文化与商业;传统与现代;物质与精神;情怀;理想;坚守;反思……
(资料来源:网易、《北京青年报》等)