古筝协奏曲《云裳诉》的艺术特色及演奏处理

田冰洁　（河南艺术职业学院　450000）

古筝协奏曲《云裳诉》的艺术特色及演奏处理

田冰洁（河南艺术职业学院450000）

从现阶段我国音乐发展情况来看，中西音乐呈现出一种融合，并且中西合璧这种发展模式下，在很大程度上促进了我国音乐事业的发展。《云裳诉》在创作过程中，就将东方音乐特色和西方音乐特色进行了有效融合，成为古筝独奏中的经典曲目。本文对古筝协奏曲《云裳诉》艺术特色以及演奏处理进行了分析，就其艺术特色以及钢琴伴奏处理中的作用进行了相关阐述。

古筝协奏曲；《云裳诉》；艺术特色；演奏处理

《云裳诉》是周煜国在2002年创作的一首古筝协奏曲，这部乐曲包括了三部曲式，涉及到了引子、慢板、快板等相关内容，主要讲述的内容是杨贵妃与唐玄宗之间凄美的爱情故事。《云裳诉》在创作过程中，并非是单纯的古筝乐曲，它融合了两种乐器，对音乐情感进行了较好的表述，同时也对音乐形象进行了较好的塑造。《云裳诉》在进行演奏过程中，注重对钢琴伴奏的有效应用，具有较高的艺术价值。在对《云裳诉》的艺术特色以及演奏处理分析过程中，本文注重从《云裳诉》本身的艺术特色以及钢琴伴奏角度，对其进行了分析和探究。

一、古筝协奏曲《云裳诉》的艺术特色分析

《云裳诉》的艺术特色分析，我们可以从其节奏、音节、跺板等方面，对其进行分析，具体内容如下所示：

（一）附点节奏的艺术特色

在对附点节奏进行应用过程中，《云裳诉》注重对紧张场面进行烘托，从而给人一种较好的听觉享受。在利用附点节奏进行气氛烘托过程中，采取了快板的方式，慢板时，节奏为每分钟40拍，到了快板时，每分钟为148拍。这种变化，能够让人很好地感受到“兵荒马乱”的紧张气氛，从而联想到杨贵妃和唐玄宗逃离皇城时的紧张局面。附点节奏的方式，让《云裳诉》的演奏与情景进行了有效地结合，增强了艺术感染力1。

（二）三连音节对悲壮气氛进行了有效烘托

乐曲的表演，不单单需要对音律进行有效地把握，还需要注重结合场景和气氛，从而更好地增强艺术感染力。《云裳诉》在创作过程中，华彩部分主要涉及到了古筝的刮奏和摇指奏出，从而将悲壮的气氛进行淋漓尽致的体现。三连音节的创作手法，更好地将气氛和音律进行了结合，给人一种身临其境之感，使得《云裳诉》体现出的情感更上一层楼2。

（三）注重对民族性特征进行突出

《云裳诉》在应用时，虽然结合了钢琴演奏，但是并没有对民族性进行忽略，在中西合璧的模式下，坚持了“民族性”这一发展特征。同时，配合钢琴声，对“跺板”和“摇板”进行了较好的应用。

1.跺板节奏的运用

《云裳诉》对跺板节奏应用过程中，通过对节拍进行紧缩处理，使节奏变得更加紧张激烈，富有较强的戏剧性和夸张效果。同时，跺板节奏的运用，又在很大程度上提升了《云裳诉》的感染力，能够使《云裳诉》更好地对气氛进行烘托，引起观众的注意。

2.摇板节奏的应用

紧打慢唱的唱腔板式就是“摇板”的突出特征，主要配合了流水板的鼓，对《云裳诉》的节奏进行较好的把握。“摇板”在进行应用过程中，注重表现出一种紧张激动的氛围，能够对悲愤情绪进行较好的表现，从而给人一种身临其境之感。在《云裳诉》中，摇板节奏的应用突出了一种如歌、悠长的旋律，利用八音符作为衬托，更好地体现出了一种缠绵悱恻的爱情3。

（四）调式、和声的艺术特色

《云裳诉》在表演过程中，还突出了调式、和声的艺术特色。《云裳诉》在利用钢琴伴奏过程中，注重对民族D徽调式的应用，并且采取了风格化的和弦方式，关于这一艺术特色，具体内容如下所示：

1.弱化偏音

《云裳诉》的柱式还是弦织体都增加了附加音，添加了二度、六度音，这样一来，有效地增强了和弦本身的感染力，并且能够对民族内涵和民族特色进行较好的表现。同时，在对附加音处理过程中，对偏音进行了弱化处理，使和弦更好地突出了表现力。

2.加入附加音

附加音在《云裳诉》中的应用，主要涉及到了三度叠置，使和弦在进行表演过程中，给人一种较好的空旷之感，从而给人带来一种悠扬的氛围。

3.五声性低音

五声性低音的应用，是《云裳诉》突出民族性特征的一个重要表现，在进行钢琴伴奏过程中，低音部分表现得较为流畅。同时，左手低音和纵向声部之间，遵循了一定的规律，这样一来，使左手低音和右手伴音之间形成了一种反相配合，从而具有较强的推动力，更好地突出了民族调式色彩4。

二、古筝协奏曲《云裳诉》的演奏处理

《云裳诉》在进行演奏处理过程中，注重对钢琴伴奏进行有效把握，具体内容我们可以从以下几点进行分析：

（一）注重利用钢琴伴奏对气氛进行烘托

《云裳诉》主要讲述了爱情故事，在利用钢琴伴奏过程中，主要对气氛进行烘托。例如在引子部分，利用陕北地域特色的刮奏渲染悲伤色彩，接着利用钢琴模拟旋律，更好地衬托出悲剧色彩。

（二）钢琴演奏承担了主旋律任务

《云裳诉》在演奏处理过程中，注重利用钢琴对主旋律进行表演。《云裳诉》大部分已古筝进行演奏，但是偶尔利用钢琴进行主旋律演奏，给人一种耳目一新的感觉，更好地将观众吸引到演奏上。例如《云裳诉》的慢板乐段演奏，主题a部分利用了古筝进行主奏，而b部分则利用了钢筋进行演奏。

（三）注重古筝与钢琴的有效结合

《云裳诉》演奏时，钢琴和古筝都承担了伴奏和主奏的角色，同时，在表达气氛过程中，也采取了古筝和钢琴合奏的方式。《云裳诉》利用这种演奏方式，可以对曲目进行较好的表演，从而有效地突出《云裳诉》的气氛，给人一种身历其境的感觉。例如在《云裳诉》的尾声部分，通过钢琴和古筝的合奏，给人一种荡气回肠感受，淋漓尽致地展现出了《云裳诉》的凄婉之美。

通过分析《云裳诉》的艺术特色以及演奏处理，我们不难看出，在进行音乐创作以及表演过程中，要注重对音乐包含的情感进行有效体现，通过对乐器的有效应用，对音律以及节奏的有效把握，能够有效增强乐曲的感染力。

注释：

1.赵星.诗与乐的完美融合：古筝协奏曲《云裳诉》的创作特色及演奏版本比较[J].音乐创作，2013（02）：133-135.

2.张蓓. 古筝曲《云裳诉》演奏技巧和艺术表现力[J].黄河之声，2015（08）：79.

3.罗颖馨. 古筝协奏曲《云裳诉》钢琴伴奏的艺术特色探究[J].大众文艺，2015（14）：131-132.

4.张维. 云想衣裳花想容——古筝协奏曲《云裳诉》探析[J].黄河之声，2011（13）：42-43.