“中国动漫需要有强大的价值观”

陈莉莉

各地政府对动漫产业抱的希望很大，但这并不是很容易做到的。特别是在目前的经济形势下，要注意以开发地产为主的问题

“与经济类、乃至出版等文化企业动辄几十亿的收入相比，动漫集团只能算是央企中的小微企业。”庹祖海对《瞭望东方周刊》说。

成立于2009年的中国动漫集团，于2015年7月迎来了新任董事长、总经理庹祖海。此前，他是中国文化传媒集团监事会主席，并曾任职于文化部文化市场司。因经常通过博客、微博等平台分享个人观点，庹祖海在网络上积累了大量粉丝。

在文化大发展的当下，作为这家年轻央企的掌舵人，庹祖海有着怎样的思考？

文化国企干什么

《瞭望东方周刊》：2014年国家进一步明确了国有文化企业的身份和职责。对于被称作 “动漫国家队”的中国动漫集团，你有怎样的认知？

庹祖海：2015年中央出了两个文件，一个是《中共中央、国务院关于深化国有企业改革的指导建议》，对所有国有企业的发展与管理有总的要求。另一个是《关于推动国有文化企业把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一的指导意见》。

这两个文件是顶层设计，国有企业干什么、国有文化企业干什么，所有的定位和方向都在它们下面进行。

对于中国动漫集团来说，还有落实和执行好文化部交办事项的任务。

结合这几条，作为央企，中国动漫集团主要是做公益，属于国有企业分类中的公益类企业。

在这样的情况下，国有企业和民营企业要进行差异化的竞争，不能把自己等同于一般的企业去竞争。这是国家政策不支持的。同时，我们自身条件也受到一些限制。在这方面我们有清晰的认知。

《瞭望东方周刊》：但是中国动漫集团毕竟是一家企业，它要怎么发展？

庹祖海：动漫集团发展的时间短，体量也比较小。它的优势体现在员工对于国家文化方针政策和相关内容管理的理解上。但另一方面，欠缺市场意识和专业人才不足，这是我们的劣势。

从过去的事业单位到企业，这个转换，不仅是身份的转换，还涉及人才的适应和新专业人才引入的问题。此外，还有业态的再造、制度的转换、思维的转换、业务的再造等诸多问题。这是一项系统工程，我们努力在这几年走完。

对于我们来说，要扬长避短，发挥国有文化央企在文化内容、建设和管理上的特长和优势，构建企业的核心竞争力，和民营企业进行差异化竞争。

这就决定了中国动漫集团要做平台型企业。具体的表述就是：依托文化主管部门的优势资源，对动漫行业进行平台化服务。这包括以品牌化、专业化、国际化等为战略导向，构建包括研发孵化、投融资、知识产权交易、众创空间、会展服务、智库咨询、国际推广等在内的动漫行业关键节点的专业化服务平台。

在这个过程中，我们明确了企业的使命，或者说理念，就是要“服务动漫产业，普及动漫文化”。就是说，作为中央级的国有动漫企业，我们要为行业提供中介以及专业化服务。

动漫发展需要强大的价值观

《瞭望东方周刊》：你怎么看动漫？

庹祖海：动漫首先是文化，其次才是产业。发展动漫产业本身很重要，但更重要的是，要以它为载体来传承文化和创新文化。通过传承和创新来激活激发创作的活力。现在，动画从电影里头的一个技术分支，逐渐扩展为涵盖影视、网络、舞台剧的庞大产业链，走进人们的生活。

我们用大动漫的概念来称呼现代的动漫产业。在这个过程中，非常重要的就是——动漫不仅是一个艺术门类，也不仅是一个产业，它更是一种新兴文化传播的载体。

它是新技术条件下催生的具有广泛、鲜明的文化创新特性的新兴文化业态，有非常丰富的文化价值。所以动漫在世界范围内受到欢迎、得到空前快速地发展。

《瞭望东方周刊》：作为“动漫国家队”的掌门人，你认为中国动漫产业未来发展首先要解决什么问题？

庹祖海：只有有强大的价值观，动漫产业才能发展。

这么多年来，中国的动漫产业发展，在技术和艺术上与国外有不小的差距。但通过引进人才、技术，进行国际交流，这些差距都是可以逐步缩小的。

但在价值观的传播方面，需要作为突出的问题来解决。动漫产品不能够打动人，就是因为价值观混乱甚至不正确，或者是没有明确的价值观追求。最核心的东西、灵魂的东西不清晰，导致产品没有强大的力量。

这方面，以迪士尼经典为代表的国外产品是很值得学习和借鉴的。

2015年迪士尼在国家博物馆办展览，其中专门有一部分讲它们的理念，这些理念就是价值观。其实，在许多方面，社会主义核心价值观与国外优秀文化的价值观是相通的。

动漫的生命力是真诚

《瞭望东方周刊》：但是融入和传播价值观的问题已经说了很多年，似乎仍然无法令人满意，怎么解决？

庹祖海：怎么能够在艺术创作中，尤其是在动漫创作中把这些价值观明晰，用丰富的艺术手段展现表达出来，使人在心中激起一种回响。这是很大的难题。

现在中国的电影也好、动画也好，讲故事的能力比较落后。讲故事不仅仅是情节问题，关键是为什么讲？要让人家从故事里面得到什么启迪，这才是核心。

从古至今不缺乏故事，但是为什么经典的文学艺术作品能够持久地打动人心？是故事背后的价值观，这是灵魂。

传递价值观的能力，是创作者需要有清晰的认识和体验，不仅仅是技术。技术手段要应用，但是用技巧怎么能够真正让故事生动、让片子感人，是要有内在的情感在里面。

假的、枯燥的、干瘪的、呆板的，所有这些放在动画里，会成为艺术上的缺陷，比其他艺术更加明显。在动画里，如果出现不真诚的东西，完全无法立足，没有生命力了。

《瞭望东方周刊》：具体一点儿，你认为好和不好之间的不一样在哪里？

庹祖海：从《米老鼠唐老鸭》到经典的《白雪公主》，再到《狮子王》《功夫熊猫》，它们要表达的价值观主题简单而明确，很能引起大家的共鸣。

我们很多作品，几分钟就给你灌输一个理念，过几分钟又灌输另外一个理念，太多了以后就记不住了。它们显然没有很好地把主题思想或者是核心价值，与整个故事和情节融合起来，缺乏艺术技巧。

地方政府要先想清楚

《瞭望东方周刊》：你怎么看现在各地的动漫热？

庹祖海：地方政府对于与我们合作也有非常强烈的需求，主要是包括动漫创意在内的产业方面。它们在规划、项目、人才、投融资等方面，都需要和我们这样的文化央企进行合作。这是我们的优势，也是我们的竞争力所在。

如何来发展动漫产业，有时候地方政府还没有完全认识清楚。所以就要引进行业方面的智囊研究机构，要从规划方面做清楚。包括怎样进行资源整合，产业形态怎样提升等等。

中国动漫集团原创三维动画系列片《彩虹宝宝》

接触了一段时间后，我发现现在各地在发展方面，有时决心很大，也有具体的措施，但是在人才、资源、创意方面还存在短板。这是我们能够发挥作用的地方。

各地政府对动漫产业抱的希望很大，但这并不是很容易做到的。特别是在目前的经济情况形势下，要注意以开发地产为主的问题。

《瞭望东方周刊》：不少地方的动漫产业园被批评为地产项目，这是动漫发展的必经之路吗？

庹祖海：文化企业讲轻资产，就是知识产权，无形资产是核心竞争力。但是另外一个方面，有两条也不能够放弃，一是与文化与金融融合，充分运用金融来迅速发展和壮大，二是不能够完全地离开文化地产。文化地产现在是“十三五”规划提到的健身、养老、文化地产三个新内容之一。