音效在动画影视创作中的运用

吴燕

【摘要】一部动画影视片配上合适的音效之后才会形成音画合一的艺术形象，才会最终构成全片的节奏，动画影视创作需要“声命力”。本文笔者就音效在动画影视创作中运用进行了阐述。

【关键词】音效 声命力 共通 烘托 运用

【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）05-0229-02

动画影视是视听相结合的艺术，从听觉元素上说音效是动画影视创作非常重要的构成要素之一，音效不仅是为视频画面本身锦上添花，它更是一种语言，是影响内心的语言，是用音效倾诉的语言。

一、音效的重要作用

影视动画需要强大的“声命力”，音效是动画影视创作中重要的组成部分，在动画影视创作中，有着重要的作用。

1.音画的同步默契性

动画影视片的主题创意不但要通过动画片的精彩画面来呈现，还需要通过声音对画面场景人物的诠释来释放，音效创作已经成为动画影视创作不可缺少的重要部分。

音画之间能产生“联通感”，二者相辅相成。音效能够有效地激发欣赏者的审美的热情，传递有触发性的感官刺激，实现动画影视作品和欣赏者的互动交流。因此，处理好音画的协调关系，就能收到好的审美效果，做到音画同步对影片是相当重要的。

2.音效对画面主题的烘托

音效可以很好地烘托动画影视的主题，提升故事情节的连贯性、节奏感，还能更为巧妙地映射人物内心的情感。例如迪士尼动画的经典之作《狮子王》和《飞屋环游记》，完美的电影音效成为影片成功不可缺少的重要因素，为此这些经典作品也分别夺取了包括奥斯卡在内的多项学院大奖。

二、音效的构成要素

1.语言元素 （角色音效）

在动画影视作品中，语言是角色之间交流和传递情感的重要工具，是动画角色特有的表达方式。语言元素的音效设计是动画角色塑造的关键之一，也使动画角色更富有人类的思想、情感和性格。

2.音乐元素 （旋律音效）

音乐是影片中渲染主题，烘托故事情节，调动观众情绪的主要手段。在动画创作中，音乐甚至直接可以代替语言来塑造角色的形象特征达到场景气氛的烘托及渲染的作用。

例如经典的动画片《幻想曲》，它巧妙的将古典音乐与动画片紧密的相结合，在这部动画片中没有鲜明的人物和故事情节，它像一部音乐艺术片，以动画的形式来解释一些著名作曲家的乐曲，使动画片与音乐和谐统一。由此可见音乐是动画创作中诠释画面内容的主要表现方式之一。

3.环境音响元素（环境音效）

环境音效，是指一切自然界和外部环境中的声音。如一些风声雨声、鸟鸣流水声和人物走动或格斗的声音等等，这些声音都是在日常生活中所常见的，运用在动画创作中，才能使动画更具有现场真实感。如在《飞屋环游记》中，小屋被卷入雷雨云、小狗追逐小屋等声音，都是以环境音效来加以修饰的，即增强了动画的真实感与紧迫感，又更吸引观众的视线。环境音响也是表现动画内容的方法之一。

三、音效在动画影片中的运用

在动画片的创作中，合理地运用音效，才能体现动画片的精髓，达到你所期望的效果。

1.动画影视中角色音效设计

动画影片中的人物角色往往是假想虚拟的，所以设计角色音效往往比一般的影片更具可发挥性和夸张性。例如，动画片《米老鼠和唐老鸭》中两只可爱的小动物对话和发音的方式可以即保留动物的原有音色又可以补充人类特有的幽默情感，我国著名的配音演员李扬演绎的“唐老鸭”和“孙悟空”的角色音效就非常有代表性。

再如，动画片《鼹鼠的故事》中的小鼹鼠以各种可爱的哼哈声表现，使影片增添了童趣。

2.动画影视中旋律音效设计

旋律对于人的听觉感观来说相当于视觉感观中的线条概念，是体现音乐作品的思想感情的主要元素之一。

一般来说，上行的旋律及节奏速度的频率增加会让情绪体验逐步倾向于紧张，反之，则倾向于放松。例如，动画片《三个和尚》中三位和尚的念经采用三种乐器音色和简单的旋律构成来表达，既增强了幽默性。又巧妙刻画了不同的人物性格，从而把三个和尚的形象表现得既生动又准确。

随着动画影视业的发展，人们对视听感官上的追求也越来越高，画面和音效的质感也在不断的提升，而画面与音效的结合也越来越受到观众和专业人士的重视。

在动画片的创作中，应该很好的运用音效，把握好动画片中的节奏，运用好声画同步，才能很好的体现动画片中所要表达的，体现动画片的精髓，营造出动画片中的很好的气氛。如果不以动画电影思维充分运用视听语言，忽略了它所负载的信息和作用，就等于放弃了一种重要的艺术手段，影响到影片的完整，失去了应该获得更大成功的可能。

一个优秀的动画制作者，理应对动画音乐与音效的上述重要作用有所体会，但要掌握音乐与音效这一艺术与技术的结合体却并非易事，这还需要一定时间的摸索和积累。

参考文献：

[1]山郑周；影视动画中声音的运用[J]；东行政学院山东省经济管理干部学院学报；2008年S1期