IP改编影视剧的“得失”思考

许鲁平

【摘要】：IP改编可以说是现今影视行业的一个热门词汇。IP，是英文“Intellectual Property”即“知识产权”的英文缩写，由近几年国内的影视行业流行开来。具体来说，IP现指“那些具有高专注度、大影响力并且可以被再生产、再创造的创意性知识产权。”[]诸如许多游戏、歌曲、舞台剧、经典影视剧、经典动画片甚至常见用语，都可以改编为影视剧，这些IP都是在网络环境下催发的。最常见的是网络小说的改编，像《老九门》、《花千骨》等电视剧，《小时代》系列、《致青春》等电影。当然也有游戏改编的，如《仙剑奇侠传》，歌曲改编的，如《栀子花开》，甚至“新华字典”和“俄罗斯方块”也被互联网公司注册，将被改编为影视剧。可见IP改编已经如火如荼。但是，在众多IP改编作品中，既叫好又叫座的寥寥无几，下面本文将针对IP改编影视剧的“得失”做以探析。

【关键词】：IP改编;影视剧;思考

一、讲“好故事”与讲好“故事”

故事是人类先天性的渴求，影视剧的成功更是离不开对故事的构造，一个包含好的故事内核的影视剧，往往会吸引观众的眼球，一个叙述铺陈得当的故事，也能够抓住观众的注意力。因此，影视剧的叙事往往包含着两个核心的问题：一是其本身的故事性，也就是影视剧的故事核心是什么;二是其故事的架构性，也就是影视剧的故事是如何被讲出来的。总而言之，也就是我们说的影视剧叙事需要讲“好故事”，更要讲好“故事”。

IP改编影视剧一般都有一个剧本雏形，如电影《小时代》系列改编自郭敬明同名小说，电视剧《老九门》改编自南派三叔的同名小说，电视剧《后宫·甄嬛传》改编自流潋紫的同名小说，电视剧《琅琊榜》改编自海宴的同名小说，电视剧《仙剑奇侠传》是根据大宇资讯同名RPG游戏改编的古装奇幻剧，这些影视剧在投拍之前便有广大的受众基础，并且其原作受到部分粉丝的热烈追捧，可以说，其剧本的故事性已經经受了受众的一度检验，在某些群体中可以算做是“好故事”。因此，这些IP剧一旦投拍，其故事性的保障使得其拥有了高票房甚至高口碑的成效。

但是还有一部分IP，其本身的故事价值并不高，像一些根据流行歌曲改编的电影，这样的IP改编比较空洞，仅凭一句歌词便改编出一部电影，除非有讲好“故事”的叙述手法和表现手段，要不然很难获得较高的票房价值和口碑。如《睡在我上铺的兄弟》是根据高晓松的同名歌曲改编的，纵观全片，一个寝室四个兄弟各自恋爱各自分手，而叙述兄弟情义的画面少之又少，这样的故事背离了IP本身的价值意义，因此这些电影既没有一个“好故事”作为依托，也没有真正的讲好“故事”。

二、精湛制作与“五毛钱特效”

谈及后期制作，特效可谓是重中之重。在全球化的今天，电影的票房尤其是好莱坞大片其特效价值已经超过其明星价值。而在中国，国产电影特效相比好莱坞大片的精湛特效不免相形见绌，很多电影电视剧的特效水平较低，被称为“五毛钱特效”。相比较而言，国产影视剧的特效经费的确无法与好莱坞相提并论。据统计，像《复仇者联盟》这样的好莱坞大片，其预算大都在两亿美元以上，而其后期特效的投入比占到了50%以上，也就是说有超过六亿人民币的投资花费在了后期特效上。而国内一部3亿投资的影视剧后期特效经费能占到总投资的35%-50%就已经很不错了，也就是后期特效仅仅花费了1亿多人民币，不及好莱坞的六分之一。

根据中国传统神话故事进行拓展和演绎的《大圣归来》作为IP动画电影的代表，之所以赢得票房与口碑的双丰收，与其精良的后期特效密切相关，业界专家曾表示，《大圣归来》使我们国家动画特效水平与美日动画的距离从100年的差距缩小到了10年。《大圣归来》在后期特效的制作上花费了4年时间，其中的70多场戏近320个镜头都有特效，而复杂特效则过百个。

相比之下，一些国产影视剧则在特效制作上偷工减料。像电视剧《花千骨》自开播便受到观众的吐槽，“悬浮在空中的包子”、“flash风格的御剑云雾”、“霓虹灯效果的异朽阁舌头”等，《盗墓笔记》中粗糙的尸蹩道具和异象效果等也受到观众吐槽，而《古剑奇谭》则因观众对“五毛钱特效”的不满而回炉重造，时隔一年再重回荧屏，获得观众的认可。由此可见，后期制作的精湛与否，特效效果的逼真与否，是关系到影片是否能够名利双收的关键点。

三、適度改编与“用力过猛”

IP改编影视剧往往都是由网络热门小说改编而来，而其小说又有相当数量的忠实粉丝，因此，IP改编令原著迷最为担心的事是改编力度太大，“用力过猛”。很多IP影视剧播映之后，不少被指改编过度，偏离原著。当然也有业内人表示，影视剧与文学作品差别很大，不能以文学作品的框框来要求影视作品，同时影视作品在气氛的把控、剧情的设置以及场景的时长都需要重新把握。适度改编是必要的，但是如果出现“挂羊头卖狗肉”的现象，打着IP原著的旗号重新改写，从而偏离受众的期待视野，必定也会功亏一篑。

《九层妖塔》由天下霸唱的《鬼吹灯之精绝古城》改编而来，但因《九层妖塔》的故事极具颠覆性，改编力度极大，受到了观众甚至原著作者的一致差评。《九层妖塔》将《鬼吹灯》中的悬疑探险故事改写成了科幻怪兽电影。鬼吹灯的故事核心是奇特和惊险。各种各样奇怪纷呈的动植物，闻所未闻的墓葬主要是依托现实世界构造想象的，而《九层妖塔》中却出现了外星魔国和史前怪兽，与原著的核心精神相差万里。因此这样的IP电影只是借《鬼吹灯》的名气而另起炉灶的中式科幻电影。其原著作者天下霸唱公开与《九层妖塔》撇清关系，并强调自己从来没有参与过电影的任何创作环节，并以侵权为名将导演陆川及其出品公司中影告上法庭。

而同样改编自《鬼吹灯》小说的电影《寻龙诀》却因为贴近原著精神，收获了较好的票房成绩和口碑，并且得到了原著作者天下霸唱的力挺和支持。可见，IP时代对电影的改编权、作品的完整权以及原著作者的名誉权又有了新的要求。

四、高超营销与“赔本赚吆喝”

古语云：酒香不怕巷子深。而在现今时代，酒香也怕巷子深。好的营销对于一部电影的发行尤为重要。尤其是IP电影作为网生代的产物，必须更加重视营销的力量，避免“赔本赚吆喝”现象的出现。

当今信息社会只有充分利用好网络传播优势才能取得较好的营销效果。《大圣归来》可谓是网络口碑营销的范例。与其他电影的地面营销手段不同，《大圣归来》采用网络微博发酵营销。从7月10日开始，其官方微博便陆续的重磅出击宣传。包括从内容上的宣传——撰写文章，以及寻求大V博主的转载宣传，在微博上形成热门话题的讨论。同时剧组还采取点映策略，并分别在六月底和七月初进行了两次点映，收获了大批优质粉丝。除了前期造势营销之外，《大圣归来》还特别注重后期的借势营销，利用“偶像效应”制作周边衍生品，保持电影话题热度。

《万万没想到》作为一个大IP电影，其票房和预估值却相差甚远。在《万万没想到》点映值突破1.1亿票房的时候，很多业内人士预估其票房将达到10亿。然而由于导演叫兽易小星在营销上的失误判断，导致票房惨淡。首先《万万没想到》的档期与《寻龙诀》产生的正面冲突，由于《鬼吹灯》的粉丝数量远比其多，因此票房成绩不佳。同时在营销上，主创人员仅仅将宣传的视角对准微博及学校，忽略了传统媒体的宣传造势，导致受众面的过于狭窄。

总之，IP电影应该在故事内容上把好关，再进行适度改编，同时加上精良的后期制作和高超的营销宣传，才能在现今琳琅满目的影视作品中脱颖而出。

参考文献：

[1]尹鸿、王旭东、陈洪伟，《IP转换兴起的原因、现状及未来发展趋势》，《当代电影》，2015.07.