佛像鉴定收藏序说

金申

佛教艺术是佛教文化的重要载体之一，故中国古人也将佛教称为像教，可见佛像在佛教中占有多么重要的位置了。随手翻翻佛教史籍，历代高僧传之类的书，里面关于塑造佛像、绘制壁画、建寺起塔之类的记载，真是极为丰富浩瀚，令人有读之不能穷尽之感。

在佛教文化圈内遗存至今的大小石窟，塔庙数量庞大，而流布于全世界的公私立博物馆、私人收藏家以及古董店、杂货摊的佛像等，就更是浩如烟海，不可数记了。

这些流散的单尊佛像，由于脱离了当年供奉的环境，缺乏可靠的断代依据，有的即使有铭文题记，也不能完全凭信。因此，对佛像的研究、鉴定就要凭藉着各方面的因素加以综合判断了。

佛造像的鉴定和鉴定陶瓷器、铜器、书画等，应该说方法和规律是一致的，但某些方面可能较之涉及的面更广，知识面更宽。佛造像公认的产生时代，应该已有2000年左右的历史，时间跨度极大；地理上可以说分布于整个亚洲范围内，分布地域广阔，信奉的民族众多，使用的语言也多种多样，传布的系统至今可归纳成三大语系，即汉传佛教、南传佛教、藏传佛教。

可以想象，在如此漫长的岁月里，有如此众多的信奉者在亚洲大地的每个角落年复一年地制作佛像，虽说都依据着不同语种和版本的佛经，而做出的佛像必然会依历史的演变、民族的审美观、地域出产的不同材质等因素而产生纷繁的样式与风格。

佛像是人们崇奉的法物，供奉祈福，以求平安，古代还没有人是出自爱好而收藏佛像的，这和书画、青铜器等不同。见于史籍的，至迟在唐朝，人们即已开始收藏书画，例如唐张彦远《历代名画记》中，就记载了不少这方面的事例。北宋时开始收藏瓷器，可见陆游《老学庵笔记》。至于明清以来，收藏书画、金石、文玩等更是为人称道的雅事。但佛像因属宗教法物，一般人多少心存敬畏，所以一直到清代，各种文物收藏家都有，却很少听到有专门收佛像的。

清乾嘉时期，金石考据学兴盛，金石学家对钟、鼎、碑刻文字广为注意，许多石佛教造像因有文字题记，故被金石学家加以著录，如《金石萃编》《寰宇访碑录》《中州金石记》等都著录了不少石佛像。

有名的如北魏正光六年（525年）的《曹望禧造石弥勒像》（台座），原出山东临淄县西桐村民宅墙闾，雕工特别精美，现流失国外。《山左金石志》《神州国光集》等书都有著录，是金石学上的名碑。

早在宋代，金石学家赵明诚的《金石录》就已经著录了北朝和唐宋的造像碑。清乾嘉以后，佛像更是金石著录的重要内容，可以说这就算是人们研究或收藏佛像之始。

小型铜佛往往上面也有铭文，也就被金石学家所注意，因此也著录了一些小铜佛。还有所谓的五代吴越国钱氏所造的阿育王塔，都是清代被人們注意的，在这之前似乎还没有人专门收藏佛像。

近代的金石学家马衡所著《凡将斋金石论丛》，陆和九著《金石学讲义》以及卫聚贤等都提及了佛教造像的研究，但这时的研究仅仅是初步的轮廓阶段。清末民国时，一些古董商人和文人也注意将佛像拓成拓片或珂罗版影印成帙。如黄伯川氏编《尊古斋陶佛留真》和王潜刚的《观沧阁藏魏齐佛记》等，内中收有铜、石佛像，印制颇精，不少名品已流入国外，可惜也有许多伪品收录其中。

总之，这时期人们对佛像的研究还很不深入，对于北朝和唐代铜佛时代不分，统称为六朝，断代不准。还有的奸商浑水摸鱼，把没有字的唐宋铜佛，乱刻南北朝伪款，至今还有专家上当，仍在沿袭刻款的年号为佛像的制作年代。

科学地研究佛教造像，是西方人开了这个风气。如瑞典人喜龙仁著《中国佛像艺术》二巨册，收佛像数百尊，系统地将中国佛像分类，是研究佛像的开山巨作。此外又有日本人水野清一著《中国的佛像》、松原三郎著《中国佛教雕刻史研究》，都是研究佛像的重要著作，限于时代局限，难免也有伪品混迹其中。

综上述我们可以得知，出于学术研究和爱好，收藏佛像不过是近百年的事。近代的大文学家、画家对文物的兴趣也很浓厚，在其学术生涯中也多有涉及佛教造像，如鲁迅收集魏晋造像拓片颇丰富。又有郑振铎也搜集汉唐古俑兼及佛教造像，编印《伟大的艺术传统》图录，内中也有原出云岗、龙门后流入国外的佛像。

当我们面对着每尊单独佛像来分析它的时代、产地、尊名、真伪等问题时，那就要动用我们全部的知识储藏，用佛教史、佛学方面的学养来辨别造像的神格、尊名和典故；用历史、地理、工艺制作等诸方面因素来考证真伪，可以说每尊造像背后都涉及了很多门类的学问，考证起来其乐无穷。特别是伪作，作伪者出于获利的目的，不管怎样费尽心机，精心模仿，若运用上述的综合学识鉴定，总会有露出破绽之处。有的伪作之所以能堂而皇之地在博物馆、拍卖会上招摇过市，就是因为鉴定者的学识不足，眼界不宽。

佛造像鉴定的重要性在于，赝品一旦被人承认，财力上招致损失尚且事小，有的精心伪作，甚至被某些学者用来修正和补充佛教史和艺术史，那可实在贻害不浅了。

至于个人收藏，可依每人的兴趣与财力而言，有些辉煌巨制，文质兼美，可遇而不可求，纵拚万金也值得。但也有表面华美、制作甜俗并无深层意趣的作品，过目也即忘却了。倒是有些残躯断臂、乍看相貌平常的作品却蕴藏着深层的意味，或者说很能代表某一时代、某一流派的风格，有窥豹一斑的效用，也如同买不起昂价的元青花大器，却不妨揣摩几块釉色纯正的元青花瓷片一样，是极有用的研究资料。真正能把元青花瓷片的釉色、胎土、造型等规律吃透了，说不定哪天就能真的碰上好运气呢！