研究近代油画创作中蕴含的中国元素

柯略

摘 要：自油画技巧传入中国后，油画创作逐渐在民间兴起并标有显著的中国元素记号，不仅对中华精神进行了良好的传承，也提升了人们的审美意识和水平。近代油画创作中蕴含的中国元素主要表现在：融合油画意境，用笔墨勾勒中国元素之美；创新油画风格，用色彩烘托中国元素艺术；营造油画氛围，用装饰突出中国元素精神。加强近代油画创作中蕴含中国元素需要多措并举，立足中国传统文化，全面解读中国元素；提高油画创作技巧，升华中国元素内涵；注重油画创作过程，传承中国元素艺术。

关键词：近代；油画创作；中国元素

中华文化博大精深、源远流长，在五千年的发展过程中形成了多种具有中国特色的元素，它不仅融合了中华民族人们的智慧成果，也吸纳了国外先进实践经验，是我国文化领域中不可多得的瑰宝。随着物质经济水平的不断发展，人们文化精神需求日益增长，在这种背景下，蕴含中国元素的近代油画创作逐渐受到人们关注。油画作为西方有代表性的艺术表现形式，如梵高的《向日葵》、达芬奇的《最后的晚餐》等。自康熙年间油画技巧传入中国后，油画创作逐渐在民间兴起，并标有显著的中国元素记号，在创作过程中加入中国元素，在传递中华精神的同时，也提升了人们审美意识和水平，给人带来美的享受。

在经济、文化和政治交流越来越多的时代中，必须加强诸如油画创作的文化软实力，根植于传统文化，取其精华，去其糟粕，在借鉴其他文化的过程中，给中国元素赋予新的时代内涵，为其注入新的生命力。

1 近代油画创作的发展历程概况

近代维新变法后，部分有志青年积极赴国外学习油画创作，如写实派代表人物徐悲鸿等，但后来我国一直处于战乱时期，社会环境较为动荡，使得油画创作进入低迷期。直到新中国成立，油画创作才重新焕发生机，随着改革开放合经济全球化的影响，油画创作逐渐进入鼎盛时期。

1.1 近代油画创作的中国哲学印记

近代油画创作过程中带有浓厚的中华文化哲学印记，不仅代表着我国最有特色的民族审美意识和理念，也体现着绘画艺术水平。绘画创作与哲学同属文化范畴，两者相互影响、关系密切，从油画代表作中可以看出，如《黄河颂》《大地的女儿》等。艺术家在绘画时都会加入相关的哲学思想，或抒发自身情感，或表达对现实生活的期待。因此，在研究带有中国元素的油画创作过程中，可以基于哲学的视角，全面解读油画中的中国元素。[1]

春秋战国时代是我国哲学思想发展最早、最繁荣的时期，出现了儒家、墨家、道家等诸子百家，各类哲学思想盛行，促成了我国历史中文化领域第一个百家争鸣景象。其中，影响我国绘画文化最深的是儒家，代表人物有孔子、孟子，其主要思想有“仁”“礼”“中庸”等，并提倡“过犹不及”。经过历史的发展，油画创作也逐渐吸收儒家思想，在加强自我绘画修养的前提下，基于绘画意境整体视角，融合绘画精神与自我情感，增加绘画的艺术性。同时，受到哲学思想的启发，中国画家拓宽了绘画思路，打开绘画视角，主动追求更高层次的绘画意境。

油画通过画家手中的笔，勾勒出画家内心真实世界，以另外一种无声的语言表达画家对现实生活的期盼或美好祝愿。近代油画创作基于人们实际需要的角度出发，强调“人”在世界中的地位，以唯物辩证主义观点凸显“人”的重要性。人能够通过发挥自身能动性，支配意识行为，在绘画过程中加入中国哲学元素，将物质世界与精神文化世界有机统一并融合，形成新的绘画风格，给人们带来了良好的视觉效果，在欣赏绘画作品的同时，也能感悟人生，体会人生百态，为升华人格特征提供了很好的保障。

1.2 近代油画创作的中国传统精神

中华文化传统精神涵盖的领域较广泛，在近代油画创作过程中，这一艺术形态无一不展示着中国元素。从油画造型的角度分析，能给人们留下深刻印象的作品，多多少少都带有具体精神含义，艺术家在下笔之前，都会在脑海中构造出作品的整体意境和风格，以笔墨勾画等形式，展现在油画作品中。人们在欣赏作品时，会带有一定的主观意识，正如莎士比亚曾说过：“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。因此，画家在刻画造型时，应遵循自己内心意愿，结合中国传统精神，创作出更有深度的艺术作品。[2]

从油画色彩的角度分析，色彩符号是近代油画表现艺术形式之一，它的发展历史可以追溯到远古时代，人们对美的需求是与生俱来的，但受到外界环境因素和个体差异性的影响，需求层次会有所不同，在油画色彩中，如何将色彩有机融合，要求画家对色彩有着独特见解，并能够通过画笔展现出来。

从油画原材料的角度分析，颜料量的使用，直接影响着绘画中感情色彩的表达。在近代油画作品中，存在很多带有中国元素的绘画作品，它们通过变换油画材料，将绘画整体结构与中国传统精神相连接，展现着中华文化精神的独特魅力。绘画作品的画面感是否强烈，决定着作品的是否能给人们留下印象。因此，如何利用好油画原材料的表现力，吸引人们注意，需要每一位画家认真思考并研究，结合历史发展背景，不断深入探究绘画创作过程的中国元素。

2 近代油画创作中蕴含的中国元素

近代油画创作过程中蕴含的中国元素，主要可以从画面意境、笔墨勾勒、整体结构等方面进行分析。科学技术日新月异，画家在创作作品时可以使用的材料类型、可以创作的类型不断增多，在这种时代发展的大环境下，如何找到油画创作过程的中国元素，更加突出我国文化发展的特色和优势，需要画家立足于具体中国元素，找到现代化绘画艺术与传统元素的平衡点、连接点，促进我国油画创作繁荣发展。

2.1 融合油画意境，用笔墨勾勒中国元素之美

我国绘画艺术主要强调意境氛围，凸显油画深层次的艺术性，笔墨勾勒是油畫创作中艺术家最常用来表达情感的载体，如果画家的笔墨勾勒技巧较高，能直接从画面中品味出作者的“喜”“怒”“哀”“乐”。跟西方写实油画相比，我国油画更具有中国元素的特色，将油画绘画技巧与传统绘画技巧相融合，通过线条的粗细表达画面整体结构。此外，中国元素还体现在画面空间转换中，主要有二维和三维空间的自由变化，更能营造唯美意境。[3]目前，很多画家没有意识到笔墨勾勒的重要性，盲目地模仿西方三维空间绘画形式，使得作品缺乏新意，让油画作品失去了中国本土特色，不利于中国元素的传承和发展。因此，画家必须立足于中国元素，吸收精华部分，融合到油画意境中，提升作品的艺术性。

从中国绘画历史的角度分析，中国元素更能表达出人们所需要的东西，成功的作品具有意境美、笔墨技巧高等特点，如果在作品中加入中国元素，以油画创作艺术形成民族凝聚力和向心力，以更独特的视角展现优秀的传统文化。艺术是没有国界的，但艺术是具有个性特征的，从弘扬传统文化的角度分析，近代油画创作构图多样，色彩朴实，都带有中国元素的印记，画家应不断积累中国元素，更全面解读中国元素的特点，将其运用到绘画创作过程，提升油画创作的民族性。

2.2 创新油画风格，用色彩烘托中国元素艺术

油画作品的色彩影响着整体风格和格调，具有中国元素的油画偏爱用水墨，通过最简单的墨色，展现出“色彩”的变化。画家可以根据作品需要表达的情感、衬托的人物等方面，以墨色的深浅来表达，与西方油画相比，虽然运用的颜色比较单一，但这也正是中国元素的体现。把油画风格与艺术创作相结合，将西方艺术与中国传统文化融合，运用意境创作和色彩烘托，在油画中加入中国元素，促进油画艺术民族化。受到我国发展文化政策的影响，油画艺术在几年取得了一定成绩，不同风格的油画极大地促进了我国艺术事业，在这种背景下，艺术家只有更全面地运用中国元素，从中华文化中吸取精华，形成自身绘画特色，敢于创新色彩符号的搭配形式，借助现代化艺术理念，才能促进中国绘画艺术持续发展。

油画色彩的功能是极其强大和具有可塑性的，与我国传统绘画相比，有一定的优势，它能对画面肌理效果产生很大的促进作用，能较好地传达画家内心，根据画面艺术和色层美，将传统油画中的写实对象加在色彩表现形式中，以一种全新的创作风格和质感，改变着人们的审美意识和审美理念。近代油画的风格突出人的特性，带有画家自身思想和中国元素，风格化是我国油画发展的重要特征，也是区别于西方艺术的主要标志，是对传统中国绘画艺术的传承，凝聚着中华优秀文化。需要注意的是，色彩这种中国元素，与西方强烈的视觉冲击相比，中国油画更趋于柔和化，在素材类型比较丰富的情况下，主要以创新风格为主，以水墨色彩整体烘托画面。但如果需要刻画人物形象时，突出某一个点或面时，则通过水墨间细腻变化表现，如“人体艺术”等。

2.3 营造油画氛围，用装饰突出中国元素精神

装饰元素是中国油画创作过程中特有的文化表现形式，借助民族装饰等元素增加了油画的可知、可感性，能较好地引起共鸣。以这种装饰元素出现的中国油画，展现了艺术家在创作过程的丰富想象力，用作品的艺术氛围将带有中国特色的装饰元素有机融合在一起，使得画面更加具有层次性。

我国装饰元素较多，随着艺术的不断发展，油画在创作过程中可以汲取现代化元素，以浓厚的东方底蕴营造油画氛围，塑造油画整体结构，以画面的艺术格调感染人。我国地域面积广阔，民族众多，每个民族都有着独特的文化元素，给中国油画创作提供了良好条件。因此，画家在创作作品时，可以先深入民间体验，结合社会实践经验，让绘画作品带上自身对生活的感悟，合理处理绘画细节，在文化精神领域给人们带来美的享受。如果想要在日益竞争激烈的文化市场中赢取地位，画家们应不断借助中国装饰元素，如少数民族的“图腾符号”“宗教符号”等，以更加独特的视角，构造出不同的绘画作品。[4]如新疆少数民族油画家们喜爱“风情画”，其代表作品有《把好马献给解放军》等。西藏少数民族油画家们喜爱“宗教画”，每个区域的画家在选择装饰元素时，会受到地域因素、风土人情、历史背景等方面的影响，人们在欣赏过程中，应主动结合画家的背景，更全面地品味中国传统文化元素。

3 加强近代油画创作中蕴含中国元素途径

随着经济全球化的不断发展，各国在文化领域的交流日益密切，加大了市场竞争。从油画创作中蕴含的中国元素来看，我们必须寻找到现代艺术和传统绘画之间的沟通桥梁，借助民族装饰元素、绘画技巧和油画创作过程，加上时代赋予的新含义，推动中国油画作品走出国内、走向世界，提高在油画领域的影响力，形成独树一帜的中国油画风格。

3.1 立足中国传统文化，全面解读中国元素

中国传统文化底蕴深厚，其文化表现形式、元素积攒了我国人民的智慧和成果。在发展油画的过程中，如果完全摒弃中国传统文化，将会造成油画中国元素的缺失，使得人们在欣赏作品时缺乏归属感，找不到共鸣，同时，过分依赖西方油画创作艺术，也不能很好地促进我国文化事业持续发展。因此，加强近代油画创作中蕴含的中国元素，必须立足中国传统文化，全面深入了解我国历史背景，抓住有特色的中国元素，借助现代化绘画技术，加入自身创作灵感，营造更具有深意的艺术氛围。需要注意的是，寻找中国元素时，画家必须基于人们最实际需要的角度，以正确的价值观、人生观和世界观发现中国元素，不要过分追求“新意”，也不应过分迎合人们需求，让油画艺术失去其本身的色彩。[5]

3.2 提高油画创作技巧，升华中国元素内涵

油画家的创作技巧、笔墨勾勒处理方式影响这中国元素的展现。目前，部分绘画家在创作时，偏爱追求作品的缥缈意境，从而忽略了最基础的创作技巧，使得作品缺乏相关的深度和含义。在这种情况下，画家应在日常创作中更加注重自身油画基础，加入笔墨处理方式，结合油画的色彩、原材料，突出中国元素的核心，创新油画风格，升华中国元素内涵，为油画作品添加中国特色，实现“画面”和“意境”的结合。实际绘画过程中，画家可以将“国画”与“油画”融合，细化油画创作结构，以细腻的笔墨勾勒塑造更富有感染力的作品。具有中国元素的油画作品，不仅能表达自我情感，也利用油画的神韵，更全面地诠释中国精神。

3.3 注重油画创作过程，传承中国元素艺术

众所周知，如果画家在创作过程中没有灵感，找不到创作思路，可能会降低作品本身的格调和意境，如果画家遇到创作“瓶颈”，可以放宽创作视野，汲取中国装饰元素，以传统艺术的方式，打开创作新路径，突出中国油画特色。从哲学的角度来说，画家应用辩证的观点看待传统中国元素，不断创新艺术表达形式，将具有民族特色的元素融入作品。同时，以发展的眼光看待中国元素，用现代艺术丰富油画创作，提升我国在文化领域的竞争力。

4 结语

近代油画创作中蕴含的中国元素极其丰富，对促进油画领域健康持续发展打下了坚实基础。在文化碰撞日益激烈的时代，画家只有立足于璀璨的中华文化，继承和发展传统文化中有特色的中国元素，提升油画创作的民族特征和艺术特征，才能不断创新油画意境和风格，彰显油画独特魅力。同时，画家应加强自我绘画修养，树立终生学习的意识，主动更新油画创作理念和方式，多借鉴和吸收中国元素的优势和长处，借助先进的哲学思想和传统文化精神，丰富绘画创作过程的文化内涵，多在平时练习笔墨技巧，在创作过程中融入中国元素和自身丰富经验，为提升人们的民族审美水平和意识做出贡献。充分彰显出我国油画创作领域的特色，将先进的中国元素以油画创作的方式传播出去，积极实践“文化走出去”的发展战略，提高我国综合文化軟实力和竞争力。

参考文献：

[1] 张岩.论油画创作中中国传统元素的运用[D].吉林艺术学院硕士学位论文，2013：12.

[2] 张开宇.近现代油画创作中的中国元素研究[J].文艺研究，2013（12）：160-161.

[3] 倪峰.中国当代油画创作中传统文化元素的应用[J].大舞台，2014（10）：51-52.

[4] 王芳芳.中国传统元素在当代油画创作中的应用[J].美术教育研究，2015（23）：33-34.

[5] 敖玉楣.中国当代油画创作中民间美术元素应用试析——兼论民间美术元素传承保护入课堂[J].内蒙古大学艺术学院学报，2014（04）：117-120.