浅析当代民族舞蹈创作中继承与创新发展的意义

索南尖措

【摘要】：本文主要分析了当代民族舞蹈创作中常见的一些问题，阐述了在当前形势下，加强民族舞蹈的创新和继承的重要性，并针对对目前存在的问题进行研究。笔者通过总结和归纳自身多年工作经验，提出了几点建设性意见。

关键词：民族舞蹈创作;继承;创新发展

随着社会经济的发展，民族舞蹈作为一种传统艺术形式，得到了越来越多的关注。因此，如何使用这一优秀的艺术表演形式得以传承，已然成为摆在相关专业人士面前的一项亟待解决的新课题。现阶段，民族舞蹈的发展取得了一项新进展，单究其根本，还存在一些弊端，阻碍了民族舞蹈创作中的继承与创新发展，因此，加强民族舞蹈的改革势在必行。

一、民族舞蹈创作中存在的问题

现代民族舞蹈应包括传统的、民间的及由艺术家们继承并创造的“现代舞蹈形态”这三大类。这三者根据不同的任务，其联系也不相同，互相促进，密不可分，共同构成了一个民族当代舞蹈艺术体系。

相比传统的、民间的舞蹈，现代的舞蹈更具有时代特征和精神特征，其在保留鲜明的地域和民族特征的基础上，更加完整地反映了社会风貌，在社会各领域备受青睐。尤其集中体现杂中西文化充分交流以后，其得到了全方位的选择机会，有效推动了其发展的步伐，舞蹈样式也日益多种多样。但是，在一定程度上，民族风格不断削弱，时代性不强，主要体现在以下几点：

（一）急于求成的社会风气影响艺术创作

社会经济的迅猛发展，使各领域竞争逐渐进入白热化阶段，导致很多人产生了急于求成的心态，抱着急功近利的心态走捷径，不仅淡化了传统观念，还脱离了生活规律，凭空编造，将国外民族舞蹈元素胡乱融入到中国民族舞蹈里。是我国传统民间舞蹈的创作和发展受到了一定束缚，具有局限性，使其过分强调摇摆呈现的扭胯，忽视了我国大多数民族舞蹈的文雅和纯净。

（二）缺乏传统文化

民族舞蹈代表了中华民族博大精深的传统文化，是我国众多艺术形式中至关重要的组成部分。但是，由于我国社会革命的不断推进，国人逐渐忽视了对传统文化的继承和创新，淡化了传统文化这一概念，导致其文化底蕴不扎实，根基不深的现状，給民族舞蹈的创作带来了严重的影响。

二、如何实现传统的民族舞蹈的继承和发展

鉴于我国传统民族舞蹈的特殊性，要求我们不断加强传统民族舞蹈的继承和创新发展，应以继承民族舞蹈为行动指南，以实现其发展为目标。创新传统民族舞蹈并不是抄袭外来的东西，也不是随心所欲的更改，应在继承传统的基础之上，稳步构建和发展传统民族舞蹈。在这一过程中，应注意以下几点：

（一）以各民族传统文化为创作灵魂

1.传统民族舞蹈脱离了民族文化，就缺乏民族情感，失去了创作根基，其创作出来的舞蹈也不再是民族舞蹈在继承传统风格上的发扬。因此，在创作民族舞蹈的过程中，应立足于民族文化的根本，加以借鉴外来的舞蹈元素，逐渐创建出具有生命力且适宜于时代特征的舞蹈作品。

2.在我国民族舞蹈发展的历史长河中，其具有多元化特征，是中国民族艺术的瑰宝。许多民族舞蹈作品得到了传承并形成了传统的文化沉淀。民族舞蹈的创作，要以其发展历史为支撑点，不断分析出民族舞蹈的创作和历史背景的联系，在此基础上，重视不同国家、民族和地域的民间艺术对民族舞蹈的影响。在汲取外来文化的基础上，促进本地区民族舞蹈的创作，使其茁壮成长。

（二）立足于时代特征

不同时代和地区的民族舞蹈所反映的社会面貌、民族风情及審美意识都是截然不同的。由于社会的变革、大自然的变迁，各地域的民族舞蹈也会随着社会物质和精神文明的发展而发生改变。因此，民间舞蹈的创作，应立足于时代特征，首当其冲，应反映各族人民多种多样的生活形态，应与时代同步，适应于社会各项客观条件。

这就要求，民族舞蹈工作者应切身感受各族人民的实际生活，不断地学习与提炼舞蹈动作，并将这些动作行为艺术转化成为民族舞蹈艺术语言。在此基础上，感受各族人民喜爱的事物，读懂各族人民的心声，体会不同文化的特点、个性，不断思考与总结出各民族喜爱的舞蹈。

以久负盛名的蒙古族舞蹈—筷子舞为例，其具有很强的娱乐性，最早起源于鄂尔多斯，历史悠久，由最初的坐式表演，演变成边走、边站、边跳，通过灵活地拍打自己的身体来变换不同的舞姿，这一舞蹈集中体现了蒙古族牧民积极向上的生活态度，代表性极强。

（三）协调个性与共性之间的关系

舞蹈是人与人之间进行心灵沟通的一种有效方式，应综合考虑各民族的审美来创作舞蹈。由于各民族精神面貌和外部环境天差地别，形成了不同的民族审美，这些审美融入到许多舞蹈中。因此，在进行创作时，应充分融合融合各民族审美特征的个性语与共性，在追求民族舞蹈个性的基础上，通过肢体语言，表达不同的情感和追求。两者都是民族舞蹈创作中的重中之重，缺一不可。

三、结语

综上所述，为了从本质上改革与创新民族舞蹈的创作，首当其冲应弘扬我国传统艺术文化，在充分显现出民族舞蹈中民族特点的基础上，将其与时代特征有效的衔接起来，只有这样，才能保证民族舞蹈实现其最大的价值。笔者希望更多的专业志士投身到该项研究中，针对文中的不足，提出指正意见，以助于推动我国民族舞蹈改革和创新的进程。

参考文献：

[1]孙亮.浅谈当代民族舞蹈创作中的继承与创新[J].大众文艺，2014，（08）.

[2]赵磊.当代蒙古族与藏族舞蹈的艺术特征分析[D].内蒙古大学，2013.

[3]邵帅.当代民族舞蹈创作中的继承与创新思考[J].大众文艺，2014，（17）.