广西北部湾海洋景观中国画探析

[摘要]中国山水画早在宋元时期，其技法表现与理论体系就已经十分成熟，并产生了许多山水画经典之作。但由于历史及社会发展的诸多原因，在中国画发展的历史长河中，有关于海洋题材的山水画理论及作品却十分少见。因而，在海洋景观中国画领域，给今人留下了一个传承与创新发展的巨大空间。本文以广西北部湾海洋景观作为中国画表现的研究对象，探讨当代海洋景观中国画的技法表现与创作。为形成一个海洋景观中国山水画的新形象——海洋山水画，提供技法表现与创作的实践经验与理论依据。

[关键词]海洋景观；北部湾；技法表现；海洋山水画

一、广西北部湾海洋景观与生态环境

中国是一个有着漫长海岸线的海洋大国。而广西北部湾地处中国南疆，沿海各地自然生态资源十分丰富，有多姿多彩的海洋景色和众多的人文景观。如位于北海市西端的冠头岭，像一条青龙横卧在市区西南端，主峰望楼岭高120米，登峰可观海上日出日落、万顷海涛和晚上点点渔火的迷人景色。被誉为中国第一滩的北海银滩，东兴市万尾岛的金滩等也是天然的海洋景观风景点。而北海市东南面36海里处的涠洲岛，作为我国最大的死火山岛，有着丰富而独特的自然景象，这里的海蚀、海积及溶岩构成一个个奇特的景观：龟豚拱碧、滴水丹屏、三婆庙等。站在涠洲岛上，可以观看到它附近的斜阳岛以及夕阳斜照该岛的壮美景象。此外，自明清以来就已成为钦州八景之一的“七十二泾”景区，是集自然景观和人文景观于一体的海洋风景胜地，景区内100多个大小各异的岛屿镶嵌在波平如镜的海面上，岛与岛之间是无数曲折缠绕的水道，构成了一幅幅天然的海洋画卷。分布在广西北部湾的京族三岛——万尾、巫头和山心，是京族人的聚居地，其独特的民俗风情及海洋渔村形成了京族三岛特色。

在海洋自然生态的各种植物中，红树林是海洋植物生态的重要组成部分，不仅对于维护海洋生态起着重要的作用，其根系盘曲、枝叶茂盛、疏密相间的自然形态，也是海洋景观中国画的极好表现对象。而广西北部湾是全国红树林分布面积最大的省区之一。在北海市合浦县山口镇及防城港、东兴两市的北仑河（中越界河）口国家级红树林自然保护区，分布着大片的天然红树林，其中连片的红海榄纯林和高大通直的木榄在我国已极为罕见。

广西北部湾沿海无数的绮丽景观、人文风情，以及北部湾海洋的风雨晴和、晨暮明晦、潮起潮落等变化无穷的海洋景象，给海洋景观中国画创作提供了丰富的创作源泉。这些丰富的海洋景观自然生态资源，为海洋景观中国画技法与创作研究提供了天然的条件和地理优势。

二、海洋景观中国画的技法表现

在中国画发展的历史长河中，虽然山水画早在宋元时期就已经十分成熟，并产生了许多山水画经典之作。但由于历史及社会发展的诸多原因，有关于海洋题材绘画理论和技法表现的记载却不多见。现存不多的古代海洋景观山水画，多以山石树木为画面主体，辅以远海衬景。而海水的表现手法，也较为单一，从南宋马远《水图》中海水画法的出现，基本上用线或留白，至清代仍然沿袭着这种程式化的海水画法。随着时代的发展与进步，进入21世纪后，海洋景观中国画的技法表现与创作形式开始多元化。特别是一些当代海洋景观中国画作品，对海水的技法表现及创作形式融入了西方绘画的技法与形式理念，出现了一些新面貌。进行广西北部湾海洋景观中国画的技法表现研究，将这些新的技法与形式理念与传统技法相结合，丰富和拓展其笔墨的应用空间，寻求技法表现的创新与突破。可着重于以下三个方面进行探索实践。

（一）海洋山石、岛屿与植物的表现

海洋山石、岛屿与植物的表现，可以从传统中国山水画丰富的技法表现中吸取养料，进行实践与应用。如树石、山川等的各种勾勒法、皴法等技法表现，均可从传统山水画技法元素中找到相应的表现方法。同时，需根据广西北部湾海洋地域的自然环境特点，处理好传统笔墨技法与海洋景观技法表现的协调统一。如表现位于北海市西端冠头岭的树木与山势，可直接以散笔皴点画其山体之大势，也可以山中之树石为切入点，用传统勾皴笔法刻画经历大海风雨的树石形态及质感。而对于涠洲岛经海蚀、海积及溶岩构成一个个奇特的景观，以焦墨技法为主的笔墨表现，可以更准确地表现出这种岩溶礁石的沧桑风貌。

（二）海水的表现

海洋景观中国画最重要的技法要素之一就是海水的表现。广西北部湾海洋地处热带和亚热带，一年四季，海的千变万化使得其技法表现的难度加大。因而，以中国画笔墨画海之水，需要在传统以线为主的勾皴技法基础上，拓展传统笔墨的应用空间，融入西方绘画的一些技法理念，形成海洋景观中国画技法表现的突破。如表现海浪冲击海礁的画面时，可以传统山水画中的勾皴技法，用浓重之笔墨，表现海礁的沧桑、斑驳、坚硬与厚重的质感，以水墨淋漓之笔意，辅以勾皴留白，抒写海浪的惊涛拍岸之势。而海波平静的海水状态，则可用横线波纹辅以皴染之法，以多元素的笔墨技法，充实和丰富海洋景观中国画的海水表现。

此外，以纯水墨表现海，虽有其独特的艺术效果，但面对变幻无穷的湛蓝色海洋，显然是不够的。对于海洋题材中国画墨与色的运用，可在传承传统笔墨表现的基础上，借鉴西方绘画的一些色彩理念，以色代墨，或墨色兼容，用中锋、侧峰、逆峰等不同的笔法，力求在写实与写意之间，找到墨与色交融的技法表现与画面构成的突破点。

（三）海洋与岛屿、陆地及渔舟、渔村等的画面融合

海洋景观中国画与内陆山水画的最大不同，就在于画面要有海的出现，海的独立表现或海与岛屿、陆地的画面组合。广西北部湾的海洋景观有海陆相连的山峰、植物、渔村、渔船等景象，有屹立于茫茫沧海的大小岛屿，更有变幻无穷的蓝色海洋。因此，在传统中国画之经营位置的框架下，根据主题需要，灵活处理这些海洋景观物象的画面关系：或以海岸山峰、岛屿为主体，作为画面近中景表现，配以远海景象：或以海浪礁石为主题，着力于海浪与礁石的刻画，点缀海浪中飞翔的海鸥；或以渔舟为主题，配以海岸或渔村场景。同时，在海洋与岛屿、陆地及渔舟、渔村等景物的画面组合上，处理好其相互间的呼应关系及画面构图、形式的融合统一。

三、当代海洋景观中国画创作与境界

探讨当代海洋景观中国画创作，以广西北部湾海洋景观作为切入点，可从两个方面进行：一是立足于传统山水画技法表现与创作形式，以广西北部湾海洋景观特色山石树木等为主体的山海景观创作；二是在传统技法基础上，拓展海洋景观技法表现与创新，同时拓宽海洋景观的取景范围，将广西北部湾海洋景观之不同物象，以新的笔墨语言进行创作。可预先确定一个主题后，围绕主题展开画面布局，完成创作过程。也可先有一大致的海洋景物意向，在作画过程中，根据画面中出现的不同笔墨气韵走向，调整画面的主体物象，通过勾皴、统染等技法处理，统筹全局，形成画面的主次、虚实和不同层次的空间关系，以及画面的节奏与旋律。同时，在画面形式上，寻求传统形式与当代海洋景观表现语言的融合与创新。

结语

海洋景观中国画创作，不仅是一个技法运用的过程，更是一个创作者情感融入与境界升华的过程。创作中作者应体悟大海宽阔的胸襟，萌发爱海之情，进而达到融情于画、画海合一的忘我状态。不仅要充分地表现海洋景物的形态之美，更要画出海的味觉、海的涛声与节奏，使之达到气韵生动的画面效果。将眼中之海洋、岛屿与植物等景观物象，以及海的风雨晴和、晨暮明晦、潮起潮落等变化无穷的海洋景象化为画中之境、诗中之境。形成传统与当代一脉相承的当代海洋景观中国画的新风貌，树立一个海洋景观中国画的新形象——海洋山水画。这应是海洋景观中国画创作所追求的目标。如今，在“一带一路”国家发展战略的大环境下，随着中国与其他国家的文化交流、合作越来越多，海洋景观中国画的应用价值也将展现出广阔的前景。

[李伟光，广西大学艺术学院]