关于非物质文化遗产文化创意产业开发的途径解析

赵云

摘要：非物质文化遗产的保护和传承问题一直备受关注，本文首先分析了非物质文化遗产创意开发的必要性，然后从发掘非遗的“新颖”之处、非遗创意产业链的规划和非遗创意产业开发的注意事项三点对非遗创意产业开发途径进行了深入解析。旨在为相关的非遗创意开发者提供参考。

关键词：非物质文化遗产；创意产业；产业开发

一、非物质文化遗产创意产业开发的必要性

非物质文化遗产是中国传统文化的重要组成部分，是历史的活化石。非物质文化遗产与创意产业开发两者之间是互助互利的关系，通过创意对非物质文化遗产进行包装和宣传，能够让非物质文化遗产被更多的人知晓，从而扩大非物质文化遗产文化的受众面，进而增加非物质文化遗产热爱者和传承者队伍的壮大，最终有利于非物质文化遗产的传承。通过对非物质文化遗产的文化魅力进行挖掘，能够为广告创意提供更好的素材，从而有利于文化商品品牌的建立和文化产业的发展，进而有利于以文化为中心展开商业活动，最终有利于经济建设。因此，对非物质文化遗产进行创意开发满足对非遗的传承需要，满足经济发展的需求，两者相互关联，相辅相成，无论从文化建设角度还是从经济建设角度来分析都十分有必要。

二、非物质文化遗产创意产业开发的途径

（一）从创意角度发掘非物质文化遗产的“新颖”之处

1.有古文化的韵味

非物质文化遗产因为其发源较早，拥有悠久的历史。所以非遗文化对现代人来说是隔时空与古人的精神交流，甚至有穿越的文化色彩。非遗文化的古典魅力和古香古色的韵味本身就受到广大热爱传统文化人民的热爱。古文化与现代艺术的结合深受当代中国人的热爱，具有良好的市场。例如，周杰伦中国风的《兰亭序》是现代音乐与古代书法家王羲之的穿越时空的合作；郑源和储兰兰的《寒江雪》是现代阴雨与国粹京剧的艺术变形融合；黄悦的《折子戏》片头用了京剧的原生唱腔，是现代曲乐与国曲京剧的完美嫁接；谭维维与张喜民的《华阴老腔一声喊》将现代摇滚与陕西民乐以及西洋乐器熔化在春晚的舞台上，震撼了全世界，诠释了什么是中西合璧，什么是古今融合。这些曲艺作品都因为有了中国风而透出了卓尔不群的高贵。

2.有神州大地的传奇色彩

非物质文化遗产因为其发源地为中华大地，尤其是黄河流域的灿烂文明，每个非遗文化都在神州大地上熠熠生辉。非遗文化上带有的神州大地的符号，这本身就是一道绝美的风景。例如，《满腹经纶》这部语言类曲艺作品，在短短的几分钟内将中国各地的著名文化都串联起来，《山海经》中的夸父逐日和精卫填海就在谈笑间带到了现代人的生活中，将不曾被翻阅和少被关注的上古文化融化在了观众的笑靥中。

3.是多元文化池塘中的白莲

我国的文化在历史的长河中不断地变迁，不同时代的文化有不同的特色。在建国前后的歌曲特点是旋律优美和辞藻含蓄；改革开放初期的歌曲由费翔的《冬天里的一把火》点燃了激情，歌曲变得通俗易懂，表达直抒胸臆，是流行歌曲盛行的时代；上世纪九十年代前后，中外文化高度交融，歌曲和影视剧的特点由原来的“高大全”向着“甜美腻”的方向转变。在这个文化主流形式演变的过程中，外国的文化表现形式被国人所接纳。现阶段是改革开放“走出去”的阶段，2015年APEC会议上，充分展现了中国文化瑰宝，是我中原文化回归的时候了。《华阴老腔一声喊》中谭维维装束青素，基本没有化妆，陕北民乐艺术家们身着家常服饰，但是正是那种如同白莲的本真打动了亿万国内外观众。

4.是炎黄子孙身上抹不去的烙印

非物质文化遗产是中华民族传统文化的源头和精髓，近代以来我国的文化与世界接轨，是世界文化中国化后的结果。非物质文化遗产中的文化多数是民国甚至是晚清之前的文化艺术，那段历史长河中中原文化有着浓重的中华魂，如同烙印一样印在炎黄子孙的身上。非遗文化是纯粹的中国文化，不与任何其他“混血”，独具魅力。

（二）非遗创意产业的产业链规划

1.非遗传承保护机构的本色宣传

非遗创意文化产业是为保护传承非遗文化而存在，因此，非物质文化遗产的保护机构要对非物质文化遗产进行本色的宣传。在宣传的过程中会遇到各种困难，资金的匮乏和受众面过小都是造成宣传动力不足的原因，也是非遗失传危机日益明显的原因。在非遗创意产业链中，非遗传承保护机构是源头，也是产业链的重点，以本色非遗文化进行宣传，在经过一个个环节让大众接受并热爱非遗文化之后，要将非遗文化的“真身”显现出来让大家朝拜。

2.非遗文化与时下文艺形式结合

由于历史和主流文化等原因导致了非遗文化的成为小众关注的焦点，为了能够让更多的人来了解非遗文化，需要将非遗文化与时下流行的艺术形式结合。该创意产业开发的原理如同十二生肖争排名时聪明的小鼠站在跑得很快的老牛身上一样。将非遗文化植入时下文艺形式的方法有很多种，例如，非遗与流行歌曲结合；再如，非遗与服装彩绘相结合；再如，非遗与手工艺制品相结合；再如，非遗与建筑设计相结合等等。非遗文化与时下文艺形式结合是非遗文化创意产业的重要环节，是非遗文化打入主流文化市场的包装阶段。

3.非遗艺术义演与商演有机结合

当下的媒体传播方式越来越多，内容也越来越丰富，但是在众多的艺术表现形式中，对人类影响最大的，也是对非遗艺术宣传效果最好的是曲艺类艺术。音乐是人类的灵魂，将包装出来的非遗艺术进行表演，随着表演次数的增多，非遗与广大观众碰撞的频率也自然会增大。非遗艺术形式进行演出活动是非物质文化遗产创意产业开发链中的主要环节，这个主要环节的工作质量高，持续的时间长，该创意产业的生命力也就更旺盛，非物质文化遗产的传承力量也会越大。因此，在非遗艺术形式推广的过程中，要将义演与商演有机结合起来，从而在非遗艺术与大众的接触次数上有所保证。所以，在非遗创意产业开发的过程中要对各个产业链之间的衔接和资金上的相互补给做好计划。

4.非遗艺术走进艺术学校课堂

语文之所以大家都会是因为代代相传，每个地方的人都能或多或少地哼上几句自己的地方戏是因为从小的文化氛围。如果将非物质文化遗产中的相关内容纳入到教学当中，就能够很好地进行传承。当非物质文化遗产被大众接受和效仿，大众的审美和文化素养也会有所提升，所谓“会者则难者亦易”，非物质文化遗产的继承和发扬工作也就更好完成。非遗艺术关乎人们的日常生产生活，其来源于生活，是对生活艺术的升华。将非遗艺术种在声乐、美术和体育等艺术土壤中，会成长成为一颗参天大树无人能撼。

（三）非遗创意产业开发的注意事项

1.坚持始终保持非遗本色化和非遗艺术化两个版本

在非遗创意产业开发的过程中要注意始终坚持两个版本，一是对非遗本色文化的保护，虽然对非遗文化进行适当的变形应用到了艺术表演中，但是对于原汁原味的非物质文化遗产要进行高度的保护，非遗的每一分真色都是发掘不尽的创意源泉。此外，如果将非遗文化的本色溶解掉了，也失去了应用创意产业对非遗文化进行保护和传承的意义。二是对非遗艺术化进行不断的更新和升级，对非遗艺术形式进行二度创作能够延长非遗在流行文化中的存在时间。非遗艺术化这个版本存在的意义主要在于两点，分别是为本色非遗进行代言，让非遗以变式的形式杂糅在流行文化中以另一种形式存在着。

2.坚持非遗文化借“政治政策”助“经济建设”发展模式

改革开放政策之后，我国的文化殿堂中的美酒是干红解百纳，用多种葡萄酿出了独有的香醇。如今改革开放政策重于“走出去”，也正是茅台入宴的时候了。非遗文化的保护和传承以及传播需要凭借改革开放的好政策，乘着开通的亚欧铁路，在一带一路经济带中沿途播撒。我国进入小康社会，国民的物质生活有了良好的保障，温饱问题已经不是主要问题，人们对生活品质的追求正向着文化阵地转移。在经济建设中充分发掘非物质文化遗产的新颖之处进行包装，从而推动新一轮以文化为卖点的产业长足发展，进而为国民经济的发展注入一股新鲜的血液，同时也为健康的意识形态的形成营造良好的氛围。总之，非物质文化遗产创意产业的开发要充分利用好国家政策和市场经济环境中的有利因素，从而借力打力让沉默已久的中华民族传统文化响彻空谷。

3.非遗创意产业发展坚持循序渐进的原则

非物质文化遗产是创意产业发展的重要生产要素，发展创意产业是实现非物质文化遗产现代传承的重要途径。对非物质文化遗产进行产业开发，有利于保护民族文化遗产并提升其价值，有利于实现区域经济跨越式发展。对非物质文化遗产资源进行产业开发，应遵循可持续发展原则、代表性与整体性相结合的原则和经济效益与社会效益并重的原则。

三、结语

综上所述，非物质文化遗产在多元文化的今天要经过创意的包装以扩大受众，在引起了广泛的关注之后，在将其非遗的文化内涵进行普及，从而让人们对非遗文化有更深的理解，进而让中华民族的文化瑰宝源远流长。创意产业对非遗文化的魅力进行挖掘，能够形成一个新的产业，这个产业只有形成一个完整的产业链，才能够在市场经济大环境下长足稳定的发展，从而让非遗文化在人们的生产生活永存，并且踏着当下改革开放“走出去”的有利政策走向世界。

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