程甘霖
浅析现代手工元素在插画设计中的应用
程甘霖
本文主要针对插画设计中的现代手工元素进行研究,分析常见的手工元素类型,指明现代手工元素在插画设计中的表现手法,最后对现代手工元素在插画设计中的具体应用进行总结。
现代手工元素插画设计表现手法应用措施
插画艺术有着悠久的发展历史,在国外,最著名的就是欧洲的插画艺术,尤其是基督教徒们对宗教插画精美性的高度重视,使得插画的色彩描绘和装饰发展较为迅速,此后逐渐形成了人物、鸟兽和花草等多种纹样,体现出了插画的装饰性。而在我国,插画可追溯到远古时代,最早的就是我国的甲骨文,利用象形的图画为字,逐步形成了插画的雏形。目前,我国的插画艺术也产生了巨大的变化,开始融入了国际化的审美风格,创作形式也发生了巨大变革。
1.综合材料手绘
所谓的综合材料手绘,顾名思义就是利用多种材料和手段实现画面效果的手绘。首先,综合材料手绘凸显了笔触的作用,弱化了电脑对手绘的影响,表现出了很多电脑无法展示的形式和风格;其次,综合材料手绘突破了传统手绘的二维空间,使得画面更加立体化,同时蕴含了多方面的情感,这是传统手绘难以做到的,使得材料不仅作为一种语言表现形式,更是成为了创作者思想情感的寄托;最后,是由于综合材料手绘的特殊性,很多细节表现比较细腻,手法也更加丰富,肌理感比较明显,迎合了当代人们的审美。
2.纸艺
纸是手工制作中应用最广泛的材料之一,其应用形式也是比较多样化的。首先是纸的平面拼贴,即根据手工技法的需要,对所搜集到的纸材料进行拼接,借助每一部分纸上的内容和纸的大体轮廓,得到所需要的手工作品,该拼贴方式看似简单,实则往往能使艺术家收获意想不到的效果;其次是民间艺术中的剪纸,所采用的工具多为剪刀和刻刀,载体则多是纸片、树皮和布等材料,显著特点在于采用了镂空的创作手法,视觉上给人豁然开朗和清爽的艺术感觉,实为民族艺术中的瑰宝;然后是纸浮雕,即通过对表面纸张的折叠,在光的作用下,形成阴暗分明的层次感,使得形象较为丰富;最后是衍纸艺术,这也是近年来比较流行的,衍纸将纸的特色进行灵活运用,呈现出了立体的世界,由此受到了较为广泛的关注和喜爱。
3.现代女红
现代女红不受工作材料和空间的限制,是一种较为创新的插画形式。首先是女红中的拼布,布是人类社会发展过程中的必需品,从远古时代的御寒开始,到现今人们审美需求的提高,布艺一直扮演着重要的角色,其与插画的结合也给人们带来了截然不同的愉悦享受,创造了生活中人们爱不释手的艺术品。其次是刺绣,一方面刺绣可以连结不同的材料;另一方面刺绣也可以点缀画面,例如丝带刺绣对花朵轮廓的描绘,在表达细腻情感的同时,也创造出了丰富的画面效果。最后是染织,织布、染色一直以来都被艺术家所追捧,传统的染织方式得到了不同程度的改良,为各大时尚品牌提供了布料,不得不说这是女红的进步,也是女红作为一种表现语言的快速发展。
4.废弃回收物
手工设计作品在生活中可谓是随处可见的,一是因为其制作手法简单多样,二则是因为制作材料比较广泛,这样即便是生活中的废弃回收物也成为了手工设计的原材料,而且往往能设计出独一无二的作品。
说到废弃回收物,其作为手工设计的原材料,优点还是较多的。首先,吻合了当今社会所提倡的低碳生活,做到了废物利用,对于社会的可持续发展和资源的充分利用意义重大;其次,废弃回收物样式较多,色彩也大多明暗不一,这样在拼接的过程中,往往容易出其不意;最后是能够激发设计师的灵感,尤其是当设计师回想起废弃回收物原来的作用,再结合拼接后的作品,很多时候都可以赋予手工作品较多的内涵,蕴含的情感也比较丰富。
1.平面插图
平面插图是现代手工元素在插画设计中最常见的表现形式,例如手绘、纸艺、刺绣等都可以做成平面的形式,表现出传统插画材料所不具备的质感和美感。平面插图所表现出的情感主要有以下两方面:一是所谓平面,并不是纸张上的“纯平面”,而是借助平面的载体,对材料进行进一步的探索,同时对主题创意也有较深刻的延伸,例如在布面上进行的刺绣拼接,总有一份独特的手工感和情感在里面;另一方面则是平面形式对场地要求比较小,意境却很悠远,主要就是借助简单的材料,来实现对感情的渲染和意境的烘托,这样在简单的手工制作中,也是别有韵味的。
2.浮雕式插图
所谓浮雕式插图是指脱离了平面的设计,具有一定的立体感,但是这类插画又不是完全立体的,而是像浮雕一样的半立体结构,因此被形象地称为浮雕式插图。生活中常见的衍纸、纸浮雕、填充拼布等都是浮雕式插图的代表。
首先,浮雕式插图在对插画艺术进行表现时,能够改变传统的线条表现,变成直接用文字、图形、材料和肌理等来进行渲染和表达,这也是人们比较乐意接受的一种插画表现形式;其次,浮雕式插画整体给人一种轻松和平稳的感觉,这主要是因为该类形式比平面形式更加丰富,比立体形式更加简单,与人类生活的直接关系比较大;最后是浮雕式插图对空间的要求高,尤其是保存空间,这主要是因为其凹凸不平的平面和不适合叠放的特性,因此这就需要人们将其自裱挂墙或者用一定高度的收纳箱存放等。
3.立体插图
生活中总是有很多场景和细节让我们念念不忘,尤其是那些感动人心的或者给我们带来较多感触的情节,人们对于这样的场景总是希望能够再现,再一次给予自身感动和感想,所以立体插图的表现,总是能给大众营造出一种熟悉却又不完全相同的场景,这就强化了人们对周遭环境和事物的感受,也使得立体插图的造型变得简单、轻松和可爱起来,当然其造型也总是能让人们在会心一笑的同时,有更多更深刻的感触。
布偶、立体纸偶、羊毛毡等都是目前在进行立体插图设计时常见的材料,一般说来,不同的材料表现出不同的情感,当然由于立体插图表现出的形象都是实体的,不受观察角度的局限,所以无论怎样排列组合,都丝毫不影响美感,如今很多家庭中也都摆放了立体插图,而且成为了普通大众追求艺术的一种表现。
1.开拓插画设计的视觉语言
首先,现代手工元素将立体材料应用到了插画设计里面,制造出了多种不同的视觉效果,为插画设计的发展提供了更多的视觉语言和创作可能性,这就使得插画设计的发展前景更加广阔;其次,现代手工元素的融入打破了传统插画艺术的思维局限性,给予了艺术家更多思考的空间,一是艺术家有了更多创作的原材料,二则是艺术家的思维突破了条条框框的限制,很多灵感更容易被激发出来;最后是现代手工元素的融入,将插画艺术从二维空间拓展到了二维半、三维空间等,在增加人们视觉感的同时,也为插画艺术的发展开辟了又一条全新的道路。
2.体现插画设计的艺术美感
插画艺术是有情感蕴含在里面的,尤其是人作为细腻丰富又生命感脆弱的高等情感动物,更容易被事物的温情和快乐所打动,更容易触动自己的心灵深处,因此在当今信息化时代发展的背景下,人与人之间的关系越来越冷漠,更是需要插画艺术中蕴含的情感来为人们创造更多的感情交流,促进人与人之间的和谐和亲密相处。
首先是现代手工元素在插画艺术中表现出的形象美,即材料美、配色美、肌理美等的综合体现。以配色美为例,插画艺术不仅考虑到了不同波长的可见光能够引起人们不同的视觉感受,还考虑到了整体色调对光源的吸收和反射等,这都使得插画艺术具有较强的美感;其次是意境美,例如在创造羊毛毡造型时,利用羊毛丰富多彩和可重复利用的特性,表达出了形象生动的意境,使观赏者看来别具一格,有种特殊的情调在里面;最后是插画艺术中体现出来的联想美,这主要是因为现代手工元素的融入,给人们留有了一定想象的空间,例如一看到手工这样的字眼,我们就很容易想起奶奶或者妈妈手中的针线,想起《游子吟》这样的诗句,这远比冷冰冰的电脑插画要意义深远得多。
3.表达插画设计蕴含的情感
首先插画艺术中融入了正面向上的情感因素,这主要是因为随着现代手工元素的渗入,插画艺术的整体造型表现得比较整洁而对称,各种要素一目了然,尤其是基调一致的色彩体系,往往会给人们一种积极乐观和健康向上的心理暗示;其次有别于电子插画的冰冷和不近人情,手工插画总是给人一种温暖的感觉,蕴含了很多快乐和愉悦的因素在里面,例如节假日人们相互表达情感而传递的卡片,这种独特的情感是其他手段所无法传达和替代的;最后是插画设计中蕴含了人与物之间的沟通,使人们更加贴近大自然,了解大自然中的动植物,同时也懂得爱护大自然的各种物品,实现了人与自然之间的和谐相处,契合了社会发展的主旋律。
综上所述,现代手工元素在插图设计中的应用还是有较多优势的,首先是提高了插画艺术的趣味性,增加了读者的情感体验;其次则是增加插画艺术整体语言的艺术性,提升了插画艺术的档次;最后则是使得插画艺术具有更加旺盛的生命力,时代性较强。当然,现代手工元素的融入也是有很多局限性存在的,例如手工插画制作的成本比较高,且时间周期长,浪费大量的人力物力和财力,同时很多高校的手工插画艺术专业根本就不受重视,无法培养出专业化的手工插画人才,给插画艺术的发展带来了困扰。因此,这就需要我们广大手工艺术工作者以一颗积极学习的心,站在整体的角度上,更好地为插画艺术注入新的生机和活力,以便更好地促进插画艺术的发展。
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[4]王炜:《迷情的蕾丝——浅谈插画中的蕾丝情结》,《美与时代》(上旬)2013年第10期,第80-82页。
[5]郑雯、丁薇:《浅谈“中国元素”在现代CG插画中的运用》,《科协论坛》(下半月)2012年第1期,第110-111页。
作者单位:西安美术学院设计系陕西西安