[摘要]尼尔·布洛姆坎普是当今好莱坞炙手可热的导演之一。迄今为止,其三部长片《第九区》《极乐空间》《超能查派》皆以虚幻的时空作为故事背景,以人类与其他外来物种或自身之间的冲突作为叙事内容,在天马行空的诡谲想象中,展现出布洛姆坎普对后科技时代的密切关注与反思。文章从虚拟世界的科技想象、科幻背后的现实隐喻、后科技时代的反思三方面入手,分析布洛姆坎普电影对后现代科技的思考,以此来挖掘其电影深刻的思想内涵。
[关键词]尼尔·布洛姆坎普;科幻电影;后科技时代;反思
尼尔·布洛姆坎普是当今好莱坞炙手可热的科幻电影导演。《第九区》(District 9,2009)使这位年轻导演声名鹊起,在沉寂了四年之后,布洛姆坎普带着他的新作《极乐空间》(Elysium)再度来袭,成为当年高口碑的票房黑马。时隔两年上映的《超能查派》(Chappie)则一如既往地延续了布洛姆坎普的电影风格,让观众又一次见识了他的过人才华。这三部影片皆以虚幻的时空作为故事背景,以人类与其他外来物种或自身之间的冲突作为叙事内容,在天马行空的诡谲想象中,展现出布洛姆坎普对后科技时代的密切关注与反思。科技在为人类带来诸多便利的同时,也给人类带来了一系列新的困扰。布洛姆坎普强烈地意识到了滥用科技的种种危害,于是他用科幻电影的形式来探讨科学自由的限度、人类生存的困境等问题,以此来警示世人。文章拟从虚拟世界的科技想象、科幻背后的现实隐喻、后科技时代的反思三个方面入手,分析布洛姆坎普电影对后现代科技的思考,以此来挖掘其电影深刻的思想内涵。
一、虚拟世界的科技想象
科幻电影是在科学技术发展的基础上形成的一种电影类型,是科技与艺术的完美结合。[1]在科技的推动下,科幻电影的表现形式更加丰富多彩,同时科幻电影中对科技元素的呈现比重也在不断增加。科技作为科幻电影的重要标志之一,在布洛姆坎普的电影中有突出的表现。太空飞船、智能机器人、外星生物等元素经常出现在布洛姆坎普的电影中,导演借助科幻的外衣行走在虚拟的想象空间,将只存在于未来世界的高新科技运用到自己的电影之中,使观众大饱眼福。
《超能查派》中围绕人工智能这项技术展开,讲述了在虚拟世界中科技所蕴含的神奇力量。在电影中,布洛姆坎普通过大胆的想象向观众展现了未知世界的科技水平,这不仅符合科幻电影的基本特征,还满足了观众的好奇心,给观众带来“陌生化”的审美愉悦。影片将故事的时空环境设置在未来南非的约翰内斯堡市。这是一座充满危险的城市,因为这里每天都会发生几百起谋杀和暴力袭击事件。警察与强盗之间大规模火拼后总是伤亡惨重,许多警察为此献出了生命。在这种情况下,米歇尔·布莱德利的军火公司制造出了世界上第一批机器人警察,用他们代替人类警察执行危险的任务。机器人警察的使用,有效地抑制了犯罪、提高了警方的办案效率,使得约翰内斯堡市的犯罪率暴跌。相对于机器人警察来说,机器人“查派”显得更为高级。人工智能工程师迪恩将查派带到这个世界,并教他认识世界。与其他机械警察不同的是,查派被赋予了人类的意识,是一个“能思考、有感觉”的高级智能机器人。《超能查派》在当代科技发展水平的基础上,以人工智能技术作为影片的科学背景,在大胆的想象中对后科技时代的科技做出想象性的描述,彰显了导演前瞻性的思维高度。
同样,在电影《极乐空间》中布洛姆坎普也对未来世界的科学技术做出了展望。布洛姆坎普在这部电影中将目光投注到22世纪中期的人类社会,此时地球的生态环境遭到了严重的破坏,已不再适合人类居住。“极乐空间”作为一个存在于宇宙之中的人造空间站,成为人们远离疾病、死亡、环境污染等问题的避难场所。布洛姆坎普在这里做出的是合理的想象。基于人类当前的科技发展速度,建造大型空间站并移民是迟早的事情。对于空间站内的设施,布洛姆坎普也将其想象力发挥到了极致。极乐空间中发达的科技设施,给生活在这里的人类带来了巨大的便利,而尖端的医疗设备——MedPod 3000成为其先进科技的最主要标志。影片通过多个细节向观众展现了MedPod 3000的神奇功能,如一位母亲为了治疗自己身有残疾的女儿,带着孩子偷渡到太空站。当这位女孩经过一台医疗设备的扫描后就迅速摆脱了疾病的困扰,成功地站了起来。片中另一个细节,当为太空站精英效命的克鲁格被手榴弹炸得面目全非之后,观众以为他必死无疑。但他的手下却将他抬到了医疗设备上进行医治,紧接着神奇的一幕发生了:在短短几秒钟的时间里,克鲁格被炸烂的脸部迅速复原,他再次获得了新生。布洛姆坎普对未来社会高科技的奇诡想象和震撼展现,是对观众好奇心和求知欲的满足,而这也正是科幻电影的魅力所在。
二、科幻背后的现实隐喻
科幻电影以虚拟的未来或假想的过去为叙事背景,在情节上脱离了现实生活中常规性的逻辑限制,这不仅扩大了人类的视野,还颠覆了人们的思维定式,打破了观众原本的审美期待。但布洛姆坎普电影的特殊之处,就在于其不仅展现了后科技时代的技术进步,同时还关注未来科技下人类的生存状态。这种表现方式使得他的影片无论是在故事内容表现的广度上,还是在主题挖掘的深度方面都极为出色,呈现出强烈的现实寓意。
不断恶化的生存环境、接二连三的自然灾害、频繁爆发的人类战争、根深蒂固的种族歧视观念等,这些真实存在于人们现实生活之中的问题,成为布洛姆坎普电影叙事的主要内容。在《第九区》中,布洛姆坎普通过外星人的视角来审视人类社会,用虚构的故事来隐喻现实人生,具有鲜明的批判色彩。[2]片中的“第九区”是人类在南非建立的一块外星生物的避难所。来自外太空的生物因为自己所居住的星球遭到了战火的洗礼而不得已来到地球,想要寻求人类的庇护。但是在人类眼中,这群“异类”显然威胁到了他们的生命财产安全,闹得人心惶惶。政府顶着各方面舆论的压力,想要妥善地解决此事,“第九区”就是在这样的背景下产生的。但是,无论是广大居民,还是政府部门,抑或是救援小组,都对外星人存在着严重的偏见,这导致人类与外星人之间的关系变得越来越紧张,于是一场“大虾”与人类之间的战争一触即发。人类用建立庇护所的方式来隔离外星物种与人类的接触,但这种对外星人的隔离实际上影射的是当年南非的白人对黑人实行的种族隔离制度,而第九区生活物资的匮乏与环境的恶劣,则是贫民窟的象征。布洛姆坎普把原本敏感的政治问题巧妙地融入科幻题材之中,将现实世界中白人与黑人之间的矛盾完美地转化为人类与外星人异族的矛盾,立意新颖而深刻。
而《极乐空间》在主题的设定上则另辟蹊径,讲述了贫富两阶级之间的对立与冲突。阶级是人类社会发展到一定阶段的产物,其存在有两个重要前提,即剩余产品的出现和私有制的形成。[3]影片中,2154年的人类科技已达到了相当高的水平,机器人、宇宙飞船、先进的武器、记忆移植在这一时期随处可见,但是科技的发展并没有改善人们的生存环境,这时的地球早已变得满目疮痍,不再适合人类居住。于是人类在外太空建立了一个大型的宇宙空间站,并将其命名为“极乐空间”,但只有富人才有资格生活在这里。世界因此被划分为两个区域:贫民区与富人区。严格的等级制度使得贫富两阶层之间的矛盾十分尖锐。因为促使阶级形成的两个前提仍在,所以纵使时代已经发展到22世纪中期且科技十分发达,阶级仍然没有被消灭。影片最后,在麦克斯的帮助下,黑社会头目蜘蛛重新启动了极乐空间主程序的密码,这打破了贫民与富人之间原有的界限,使得“极乐世界”的大门同样对穷人敞开。这可以视作布洛姆坎普对打破贫富阶级对抗的美好想象。从《第九区》中的人类世界与“贫民窟”,到《极乐空间》的地球与太空站,布洛姆坎普始终以两个截然相反的生存场景作为自己电影的叙事空间,在鲜明的对比中引人深思,给观众带来更多的视觉震撼。
三、后科技时代的反思
布洛姆坎普迄今为止拍摄的三部科幻长片都是以后科技时代作为影片的叙事背景,向观众展现科技所蕴含的巨大力量。同时,布洛姆坎普还在科幻的虚拟世界中融入社会现实和社会矛盾,借此来表达自己对后科技时代的种种思考,这使其科幻电影在主题上呈现出更为深刻的社会意义。
首先,布洛姆坎普对科技的力量进行了反思。科技的发展能给人类提供更加舒适、便利的生活条件,使人们逐渐摆脱肉体上的压力与束缚,这在《极乐空间》中表现得尤为明显。但是,在科技给人类带来巨大便利的同时,也造成了一系列新的威胁,如道德的沦陷、生态的破坏、人性的泯灭等问题。布洛姆坎普在影片中探讨了滥用科技所产生的种种危害。在《第九区》中,布洛姆坎普就围绕人类争夺外星武器的情节,展现了在高科技的诱惑下人性的冷漠无情。数百万的外星人落难地球,他们不仅实现了人类与外星人的第一次亲密接触,而且还带来了尖端的外星武器。但是,这些武器只有外星人才能使用。MNU公司在利益的驱动下不择手段,视生命如草芥:他们残忍地解剖外星人,随意屠杀第九区的“大虾”,追捕变形的MNU工作人员……正是在他们的围追堵截中,变形的维库斯才被逼上绝境。人性的冷漠无情在《第九区》中随处可见。如,维库斯的岳父史密特是MNU公司的总监。在维库斯的身体发生变异的时候,史密特毫不顾及亲情,同意科学家对维库斯进行解剖,这种“唯利益至上”的功利主义心理战胜了亲情伦理,欲望驱使下人性的冷漠可见一斑。
其次,导演布洛姆坎普还对后科技时代个体的生命价值进行了重新的审视。《第九区》通过讲述人类变异成外星人的故事,让人们重新认识到了个体生命的价值。生活在第九区的外星人被人类称为“大虾”,这个命名本身就包含着强烈的蔑视意味,而MNU的员工维库斯同样瞧不起这群外星难民。维库斯来到第九区,劝说“大虾”们签下同意搬迁的通知书。当他在一户外星人家中发现大量正在孵化的蛋卵时,他一脸兴奋地教起身边的工作人员如何消灭这些小虾蛋。为了斩草除根,人类使用了火焰喷射器来完成杀死蛋卵的任务。这时影片的画面是熊熊燃烧的烈火,而背景声音是维库斯滔滔不绝的讲解。当听到“砰砰”声音的时候,镜头切换到维库斯身上,观众看到的是他抑制不住的兴奋与激动,可见他对外星生命根本没有丝毫的怜悯之心。布洛姆坎普通过这样一个细节,便将维库斯对“大虾”的态度一览无遗地展现在观众面前。但是维库斯在执行任务的过程中感染了病毒,他的身体逐渐变成了“大虾”的模样,这令他惊恐不已。加上人类的贪婪与无情,他被一步步逼向绝路。当他被放在解剖台上,等待人类宰割的时候,维库斯深切地体会到了每个人都有活下去的权利。生的欲望使他不顾一切地逃出了实验室,此时的他早已无家可归。《第九区》通过维库斯身份的转变将主人公置于困境之中,以此来唤醒他身上的良知,使他重新认识“人”的生命价值。
当绝大多数的好莱坞科幻电影还在执著于用奇观场面来对观众进行视觉轰炸时,[4]布洛姆坎普却反其道而行之,他抛去了科幻片的华丽外衣,却带给观众更深层的思索。其电影之所以能够得到众多影迷的喜爱,不仅在于影片在故事上别出心裁,同时也因其在主题设置上独具匠心。在其电影中,布洛姆坎普探讨了后科技时代的生态危机、科技滥用、人性扭曲等诸多现实问题,引发观众对社会现实的反思。布洛姆坎普始终将目光紧紧锁定在人类未知的虚拟空间,乐此不疲地讲述一个个精彩纷呈的科幻故事,给观众带来了持续不断的银幕惊喜。
[参考文献]
[1] 张东林.科幻电影:在幻象与本体之间[J].电影艺术,1994(01).
[2] 龚名扬.浅析《第九区》对人性的反思与批判[J].电影文学,2011(21).
[3] 王浩斌.马克思中产阶级理论的两种范式及其意义——以“阶级结构”和“阶级构成”范畴为中心[J].马克思主义研究,2014(12).
[4] 袁江名.从《阿凡达》看数字电影时代好莱坞的科幻片制作[J].电影文学,2013(07).
[作者简介] 张泽建(1980—),男,河南南召人,郑州旅游职业学院讲师。主要研究方向:高职语文教学与研究。