“装饰艺术”运动中建筑设计的发展

周雪洁?韩莹

引言

“装饰艺术”运动是二十世纪二三十年代在美、英、法等国进行的一次特殊风格的设计运动。“装饰艺术”运动旨在从传统艺术设计中吸取创造元素，并提倡趋于简介的几何形态，强调运用红、黄、蓝等原色和金属色彩。

“装饰艺术”运动一词是因在1925 年期间在法国巴黎举办的一次大型的展览，即“装饰艺术”展览。此次展览主要表现一种“新艺术”运动后的装饰设计以及建筑设计风格。展览包含的范围相当多，不管是从色彩鲜艳的图案到流线型的式样设计；还是从包装设计到洛克菲勒中心大厦的建筑设计，都是这场“装饰艺术”运动的范畴。

“装饰艺术”运动在建筑设计中的发展

1.法国“装饰艺术”中的建筑

“装饰艺术”的设计风格在法国产生，所以巴黎成为“装饰艺术”的中心城市。“装饰艺术”体现在日常生活的各个方面及设计领域。小到首饰器皿、书籍海报，大到家具、雕塑、建筑等无处不在。并且在建筑上的成就最大。这种通过建筑设计的形式把装饰艺术完美地展现出来，当时受到一致的好评。

苏格兰的玛金托什是一位将“装饰艺术”风格完美的融入到建筑设计中去的优秀的设计师。玛金托什他的设计风格是将 “工艺美术”运动、“新艺术”运动及“装饰艺术”运动三者之间进行融会贯通，具有典型的装饰艺术设计的风格。典型的代表作比如说他在1916 年设计的诺桑普顿市德恩盖特街74 号的室内，就具有典型的"装饰艺术”风格。

2.美国“装饰艺术”中的建筑

（1）概述

美国的“装饰艺术”运动主要体现在家具设计和室内设计以及室内用品等方面。

“装饰艺术”的这种设计风格受到美国富裕中产阶层的喜爱。所以从20年代开始，在建筑上就开始强烈鲜明的展现了出来。纽约成为当时这种建筑风格的大都会。

（2）具有影响性建筑设计

纽约最早的“装饰艺术”风格建筑是纽约电话公司大厦。它有着文艺复兴的风格再加上一些现代主义风格的特点，装饰效果非常强烈的建筑作品。

影响最大的还是克莱斯勒大厦。这座大厦的尖顶呈金色并高高耸入云霄，远远看去金光闪闪，光彩夺目，所以把它当做是这场运动的具有里程碑意义的建筑。

3.英国“装饰艺术”中的建筑

（1）概述

英国的装饰艺术运动在建筑上和室内设计上都有相当的建树，不论私人住宅设计或公众建筑设计，都有在建筑和室内设计上主要以鲜明强烈的颜色和金属的颜色作为主要装饰方向。比如1930 年雷蒙·麦格拉斯设计的位于剑桥的芬涅拉住宅，便是利用各种特殊的几何图形、金色金属和大量的镜子造成奇特的效果。

（2）具有影响性建筑设计

英国装饰艺术风格最主要的成果表现在大型公共场所的室内设计上，比如1929 到1930 年间，由巴希尔·爱奥尼德主持设计的克拉里奇旅店。这座旅店中很多地方运用了鲜明的简单的几何造型，它运用的色彩十分的强烈而鲜明，地毯的颜色大胆地使用了米白色和黑色为主的两种基本色调，镜子大面积地装饰再墙壁上，植物纹样为主要装饰的基础元素，装饰美感强烈而带有特点。以上的这些装饰方法，就是使室内空间显得宽敞而明亮，给人一种面积增大的视错觉效果。

奥里维·伯纳德设计的斯特兰宫殿旅馆也是一个“装饰运动”的典型。这座建筑的内部空间设计是当时 “装饰艺术”运动的精华体现。大厅设计得非常辉煌，墙面借鉴使用了以树叶为原型抽象出来的装饰图案，并运用金颜色的漆再上面进行点缀，富丽堂皇而又炫丽夺目。

那么，英国广播公司大厦可以作为装饰艺术运动高层建筑的重要代表。这是一栋典型的现代主义建筑，采用标准的现代主义玻璃幕墙结构，但是，并没有德国现代主义简单立体形体的那种刻板，而是使用相对比较温和的圆角结构，所以具有鲜明的装饰主义特点。

结语

装饰艺术运动虽依然是一种精英主义设计，依然为少数权贵服务，但它并不完全反对工业化，而是采取折衷立场，把装饰艺术与工业生产巧妙结合，使产品批量化。所以装饰艺术运动在还是相对较独特的。

“装饰艺术”运动它是在建筑装饰和设计中给我们提供了很多可贵的参考的资料。不管是材料的运用，还是装饰的动机，各个方面都有很多可以学习和借鉴的地方。所以，对它的了解、认识和研究，具有非常的重要意义。