民族传统文化在现代设计中的运用——以壮族铜鼓为例

周婉莹，龙纯

(广西艺术学院，广西 南宁 530007)



民族传统文化在现代设计中的运用
——以壮族铜鼓为例

周婉莹，龙纯

(广西艺术学院，广西 南宁 530007)

现今社会飞速发展，对于产品的设计要求越来越高，要有实用性，又要有观赏性，并且要符合现代化的审美。而现下的审美又受到西方文化的冲击，是的我们的传统文化很多难以得到传承以及很好的利用。因为此我们需要分析民族传统文化的优势长处，将其与现代的美学结合，做出传统与现代结合的设计。现在我以广西壮族铜鼓为例子，分析如何将其融入现代设计当中。

传统文化；现代设计；铜鼓

早在二十世纪五十年代中央民族学院闻宥教授就说过：“假如有人问，祖国南方一带兄弟民族古文化的遗留，最重要的是什么呢？我们可以毫不踌躇地回答，是铜鼓。”现在假如有人问，广西古代民族最有代表性的文化遗物是什么？我们同样可以肯定地回答：是铜鼓！这就是在广西人民心中铜鼓的地位。铜鼓作为一种民族民间乐器，大约从公元前八世纪起，就在我国云南中部地区产生，嗣后随着民族的迁移和民族间的文化交流，沿着大江大河分布到我国南方的广西、广东、海南、贵州、四川、重庆、湖南等地和东南亚各国。广西是铜鼓最重要的分布地区。

铜鼓是中国古代一种打击乐器，迄今已有二千七百多年历史，以广西数量最多，分布量最广。最初铜鼓是作饮器之用(即釜)，后才演变为敲击乐器。据裴渊《广州记》和刘恂《岭表录异》说：壮族铜鼓有的“面阔丈余”，有的“厚(仅)二分以外”，“其身遍有虫、鱼、花、草之状(花纹)”，制作极其精巧。

铜鼓的外形本身就是一件精美的造型艺术。无底腹空，腰曲胸鼓，给人以稳重饱满之感。鼓面为重点装饰部分，中心常配以太阳纹，外围则以晕圈装饰，与鼓边接近的圈带上铸着精美的圆雕装饰物，最多的是青蛙，其次有骑士、牛橇、龟、鸟等。造型夸张、雄强、有力、庄重耐看。鼓胸、鼓腰也配有许多具有浓郁装饰性的绘画图案。鼓足则空留素底，造成一种疏密、虚实相间，相得益彰的效果。这些图像都在模坯上用镂刻或压印技术制作而成，采用线地浮雕的技法，画像传神简洁，线条刚劲有力。画像纹饰大抵分物像纹饰、图案纹饰两类。物像纹饰有太阳纹、翔鹭纹、鹿纹、龙舟竞渡纹和羽人舞蹈纹等；图案纹饰有云雷纹、圆圈纹、钱纹和席纹等。这些图像纹饰往往以重复或轮换的形象、构图出现，产生强烈的整体艺术效果，表现出合理的装饰布局。鼓胸装饰带的图像有长卷形式，而鼓腰装饰带的图案则是独立成篇，循环往复。

壮族铜鼓装饰艺术这种非常传统而又独具一格的装饰风格，不仅在铜鼓艺术中展现了其多姿多彩、富于变化的装饰特点，对于现代平面设计，它也为我们打开了一扇门，无论是作为一种灵感，抑或是一种设计元素，都好似注入了一股新鲜的血液，使设计展现出一种新的风格和面貌。

广西铜鼓博物馆位于南宁市五象新区，规划用地75亩，总建筑面积约3万平方米。建成后将成为世界性的专业铜鼓文化博物馆，成为中国乃至世界铜鼓文化与艺术研究中心。铜鼓博物馆的造型灵感来自铜鼓，向心的体量来源于天坛和壮族鼓楼，以体现一种神圣感，符合铜鼓馆的建筑个性，建筑形态让人联想起很多广西元素：铜鼓。铜鼓博物馆自身犹如工艺品一般精美。

铜鼓博物馆顶部采用现代化车辐式悬索结构的圆形天窗，体现了铜鼓文化中的太阳崇拜，阳光从中庭洒下，营造出神圣、静谧的氛围。顶窗位置和形态与铜鼓中央的太阳图案不谋而合。广西铜鼓博物馆建筑设计方案，以简洁的几何形体、抽象的铜鼓造型来产生令人印象深刻的建筑形态。它自身像一件优雅的艺术品一样屹立在城市的大舞台上，并且有机融合到森林公园这个自然大背景当中。

这些都是铜鼓的优点和亘古的魅力之处，然而铜鼓的魅力远远不止作为这些，它的美其实具有推向全球的潜力。甚至我们可以拆分开它的一些元素再用现代摩登的手法将它结合，能够符合大众的审美，既可以阳春白雪，也可以下里巴人。

举个例子，我们可以先从造型上入手——无底腹空，腰曲胸鼓，给人以稳重饱满之感，从立体平视感觉入手，可以采用这个元素于其他物品，例如灯。采取铜鼓造型，简单可以制成轮廓灯，也是最容易让人联想。同时还有壁灯、支架灯、吸顶灯、台灯等等，都可以引用铜鼓造型。从顶视图或者是剖面图，则将可以造型应用到餐具当中。例如碗，可以适当的调整铜鼓造型中的腰胸比例；例如盘，铜鼓的侧剖面造型很适合做鱼盘等等。我们都知道铜鼓的图案以及凹凸浮雕质感，结合铜鼓简化和修正过的基本型我们可以做的就更多了。可以做成木雕、装饰画等等。

大到建筑造型，小到杯碗碟盆只要设计得当，运用适宜，铜鼓的美远远不止于这些，我们要充分发挥国际化全球化的设计背景下传统图案的价值。传统图案具有丰富的内涵它是我们民族文化的积淀,是中华民族的审美体现和精神体现。它是实用与审美的结合,技术与艺术的结合,造型与装饰的高度统一,是壮民族先民的生产生活、民族习俗、图腾崇拜、价值观念等方面的真实写照,也是壮民族先民文化艺术形态和思想意识的具象或抽象的再现。壮族铜鼓，是壮族人民创造的古老的艺术形式,作为现代设计者在设计中强调传统元素有利于保持民族文化的个性，展现其内在的文化精神，从而使传统文化更充分地渗透到现代设计中，发挥其重要的作用。由此可见，壮族铜鼓为现代设计增加了新的设计元素，并且在现代设计中融入传统的铜鼓元素,有利于促进铜鼓文化的传承和发展。

[1] 王文光，翟国强.铜鼓及铜鼓装饰艺术[J].民族艺术研究，2004

[2] 万辅彬.铜鼓[M].北京：中国社会出版社,2009.

[3] 吴崇基.谈广西铜鼓艺术[J].美术界，1990.

[4] 李永强.古代铜鼓上太阳纹饰产生的历史渊源及文化内涵[J].艺术探索，2010.

周婉莹(1991-)，女，汉族，江西樟树人，文学硕士在读，广西艺术学院，研究方向：装帧艺术设计。 龙纯(1990-)，女，汉族，湖南常德人，硕士研究生，在读于广西艺术学院，出版传媒艺术设计研究。

J524.1

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1671-1602(2016)20-0061-01