反思中国传统民族图案设计的未来

陈福珍

(广西师范大学研究生学院，广西 桂林 541000)

反思中国传统民族图案设计的未来

陈福珍

(广西师范大学研究生学院，广西 桂林 541000)

摘要：民族图案具有地域性民族特色，体现一个名族的文化底蕴和内涵。中国民族图案有自然质朴和含蓄内敛的特征。图案表达以人的内心、自然、对生活的热爱为写照。传统的民族图案有更加重要的内涵表达，民族图案反映了民族心理的艺术感受。对民族图案反思将有利于民族传统图案设计的更好结合现代服装设计来发展，带动经济发展的同时弘扬传统民族图案文化。

关键词：民族图案;服饰图案;图案设计;反思

1传统民族图案

传统民族服饰图案与现代服装设计的美学通则有：简洁与夸张、对比与形式、抽象与象征。传统民族服饰纹样常出现在领口、袖口、摆围、胸口、背部等能较好展示人体美的重要部位，服装造型所强调的节奏感、韵律感即被创造。传统民族服饰图案注重形式美，讲究条理、次序、节奏、异色相间、线面结合、松紧有度的形式。传统民族服饰图案中的象征符号具有两大特征,一是古人对自然规律的归纳与总结；另一个是它的想象和象征性。象征是传统民族服饰图案的重要特征，如石榴象征多子多孙,桃子象征长寿，牡丹象征富贵等。[1]

民族图案是物质与精神的统一，是附于物质上的主体美的物化形态，是古代社会审美纹样的表现。传统植物图案有梅花、菊花、兰花、竹子、牡丹、荷花、松树等，创作上讲究神似。传统动物图案飞禽走兽有鱼、鸭、鸡、蝴蝶、狮子、龙凤等，动物的四肢角、头、麟、爪的图案组合富有丰富的内涵，具有威武、庄严、尊贵的象征，帝王权威的象征，是古代皇家最具有代表性的装饰纹样。传统人物与其他形态结合的图案，人物、动物、花卉的组合。人物源于神话故事、传说、戏曲等。图案的造型有社会功利性与审美愉悦性，传统图案的审美特性是内涵与形式的完美结合。民族图案是一门手工绘画艺术，图案源于生活，在创作中以生活作为图案的素材，体现对单纯美好生活的向往。[2]

2民族服饰图案的认同感

服饰首先要起到遮羞保暧的作用，和生活实用性。苗族服饰或者一般的服饰都具备这样的功能，但是为什么没有能广为运用到现代生活的不同民族中？因文化的不同导致审美不同，不能普及，但是为什么苗族服饰能保存在当今的社会且还在使用当中，而别的很多服装却消失不见了？

3对民族服饰图案设计的反思

怎么让中国传统图案与现代图案的结合，应用出现在当今的设计中，且不落俗套又有新时代的感觉，又可以做到易识别易理解图案的寓意？中国的传统服饰图案元素会开发完吗？社会价值观念和社会制度也在影响服装文化，说明时代在变图案设计也应该改变。中国有国服吗？单独的研究某个民族传统服饰来做设计是否有长久性？每个民族的传统服饰都不同，单独研究一个民族的传统服饰或者服装图案是不能代表中国传统服饰样式，也不能代表中国的国服。当研究完不同民族服饰或者图案后，未来的中国传统服饰图案设计师该何去何从？如果一直盲目的把民族传统图案应用到服饰上，会不会没起到传承与保护的作用，反而因传统民族服饰泛滥而引起受众的反感。当民族传统图案不再流行后，怎么在应用中做到更好想宣传与保护？当今社会发展速度快，生活节奏快，人的审美更新快就如同喜新厌旧的心里。传统民族服饰图案设计要结合当今消费者审美与需要来设计，不做花哨的设计，可以多考虑结合功能性方面来做设计，比如在关键领子或者袖口做刺绣民族服饰图案，以局部精致点缀达到雅致的效果，而不是一味的像拿来主义那样直接用原有的图案或者寓意来做文章做服装设计。

4思考传统民族服装图案的未来

未来中国传统图案设计应用到服饰上，能不能做到引导消费者去关注设计背后的文化。是否能让服装图案就像音乐的音符一样，让不论中国人还是外国人都能看懂其中的意义。图案设计师是不是考虑多与音乐、舞蹈、考古学、生物植物学、化学等不同学科的学者多接触与多交流学习？当别的领域找到更好的突破，比如显微镜下的植物细胞就很好看，能不能想办法用来做与传统服饰图案结合的图案设计？或者很有韧性的植物的分子结构会不会设计制造出不会破的布料或衣服？当然设计师的手绘能力很重要，裁缝的手艺与刺绣也重要，面料和印染技术也不言而喻。但最重要的还是了解民族文化，服装图案文化，还要了解设计的语言与消费者的社会心里。当图案设计好，应用到服装上的款式与形式很关键，图案应用的布局好看与否直接影响到成品的效果呈现。中国传统服装图案的设计与再应用到现代服装设计的市场大值得研究。多了解中西结合文化，可以多往做传统民族服饰图案中西结合设计探讨与应用到现代服装设计上，才能做到传承保护中国传统民族服饰图案文化。

5总结

学会反思图案设计。民族图案源于生活，学会细微的观察生活，用内心的眼睛看世界，用心感悟生活。要做出有内涵的图案设计就需要学习文化知识。了解世界艺术史、世界设计史等，那样才能更好的展示本民族的图案与欣赏不同文化领域的艺术图案作品，从而才能更加准确的看懂设计，才能更好的把中国民族图案应用到设计上，让更多的外国人了解中国文化与图案设计。从而继承与发扬的使得民族图案与现代生活环境相同步。

对民族图案反思将有利于民族传统图案设计的更好结合现代服装设计来发展，带动经济发展的同时弘扬传统民族图案文化。民族图案有象征性，做有内涵的有思想的图案设计，要了解不同材料不同媒介上图案应用后的效果，学会控制颜色的应用，针对不同年龄不同文化层次的人群做不同的新的民族图案应用设计，在满足视觉盛宴的同时达到具有新时代新意义的目的。作为设计师要有设计师的责任感与社会环境保护意识，而不是像有计划的废止制那样不断用服装更新来刺激消费挣钱，要考虑一下旧衣新穿或者环保回收，做到正确引导消费者的心里，改变消费者过度消费与盲目从众的心里，提倡中华传统美德与民族精神。

参考文献：

[1]段卫红.中国传统民族服饰图案与现代服装设计[J].河南职业技术师范学院学报,2003(3),31,1.

[2]王蓓.中国传统民族图案的艺术初探[J].当代教育理论与实践,2014(11),6,11.

作者简介：陈福珍，女，汉族，中国广西人，研一学生，学历硕士在读，就读于广西师范大学，研究方向:美术学视觉传达艺术设计专业。

中图分类号:J501

文献标志码：A

文章编号：1671-1602(2016)12-0050-01