浅谈拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》

董园园（湖北师范大学，湖北 黄石 435000）

浅谈拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》

董园园
（湖北师范大学，湖北 黄石 435000）

【摘要】拉赫玛尼诺夫，俄罗斯指挥家、作曲家，他的作品富有俄罗斯民族主义色彩，其钢琴作品更是以难度见称。他的《音画练习曲》是专为独奏钢琴而作的一套标题性组曲。包括OP33的6首与OP39的9首，共15首，这成为拉赫玛尼诺夫经典的代表作。

【关键词】拉赫玛尼诺夫；《音画练习曲》；艺术特征

谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫，俄罗斯伟大的指挥家、作曲家和钢琴演奏家，是俄罗斯古典音乐传统的继承者，也是俄罗斯浪漫主义传统最后一位伟大的倡导者。其艺术本质具有深刻的民族性，他的作品是20世纪最优秀的俄罗斯典范音乐作品之一，对后世有着深远影响。其中，钢琴作品占有非常重要的地位。他的《音画练习曲》OP33和OP39，不仅蕴含了高超的演奏技巧，更被认为是颇具俄罗斯风格的珍品。

一、拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》的创作背景

（一）时代背景

19世纪末20世纪初是人类历史上变化最剧烈的时期之一，巨大的社会变革对欧洲的思想、文化和艺术都产生了很大影响。在音乐方面，恐慌、紧张的复杂心理状态被作曲家纷纷融入作品当中，浪漫主义步入晚期。拉赫玛尼诺夫作为此时期的重要代表人物，是在新思潮形势新技法的冲击下，仍然固守传统作曲技法的大师。

（二）创作背景

《音画练习曲》是拉赫玛尼诺夫在1911年至1917年间为他的两个孩子而完成的作品。此时拉赫玛尼诺夫已经完全形成了自己的风格，无论年龄上还是创作风格上，都已经进入了十分成熟的阶段，尤其是OP39的创作，更是有着纯熟的技术和诚恳的表达，自身独特风格尽显。

（三）标题音乐

19世纪末20世纪初正是标题音乐盛行时期。标题音乐是要求听众依据标题提示去听赏的器乐作品，“音画”一词是随着标题音乐运动而出现的一种有特性的音乐题材。虽然拉赫玛尼诺夫的《音画练习曲》中每首都没明确的标题，但却有着标题音乐的性质，可使演奏者与听赏者充分发挥想象力，不知不觉在脑海中描述出清晰的画面来。世人依据其音乐画面感，对几首典型的作品做了类似标题的定义，如NO4市集场景、NO6小红帽与野狼等，这都使音乐形象更加具体鲜活。

二、拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》的作曲技法

（一）主题旋律

拉赫玛尼诺夫擅用复调写作手法。例如OP33NO5的开始部分，是十分明显的三声部乐曲。从开始左手声部的进入，到第二小节高声部旋律的进入，再到第四小节左手低音区旋律的出现，三个声部层层递进，由此该曲可被看作是小提琴、大提琴和钢琴的三重奏。拉赫玛尼诺夫的《音画练习曲》还经常出现长线条旋律，让人时时都感受得到俄罗斯音乐的宽广与开阔，这也是其民族性的体现。例如OP33NO1，其中最长的主题旋律甚至长达23个小节。

（二）力度

拉赫玛尼诺夫是杰出的钢琴家，对钢琴的性能了如指掌，他的作品总能使钢琴的能量发挥到最大，在力度方面更是显而易见，大都在ppp与fff之间，常常伴随速度记号出现，有时为了音乐的画面感更加清晰，还会出现sff。

例如OP33NO6的主题部分，和声织体的厚重饱满，从mf到sff的力度增加，其豪迈气势尽显，主题也逐渐沉重。

（三）节拍

拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》中几乎每首曲子都使用了变化节拍。例如OP33NO1，整曲共转换了五个不同的节拍，由此可见拉赫玛尼诺夫对节拍的研究造诣之深，抓住了各种节拍不同的韵律特点，并巧妙利用节拍短暂的变化然后迅速转回原节拍的做法，这样不仅使原本的音乐律动发生了变化，乐曲的进行不再单调乏味，使其音响效果更加丰富多彩，也使整曲的音乐画面感更加清晰明了。

三、拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》的艺术特征

（一）音乐形象

身处在浪漫主义晚期的拉赫玛尼诺夫，他的音乐往往通过与大自然和淳朴民风的结合，来抒发内心真挚的情感，表达他对祖国和家乡的热爱。其中OP39NO2讲述了一个海鸥与大海的故事，展现出一副海鸥不畏大海的狂风暴雨，仍然自由飞翔的画面。这样孤寂的、极具戏剧性的曲子，最后却又终止于柔和的诗情画意中。开始是左手的三连音进行，描绘了大海的波涛涌动，右手主旋律不断进行着节奏变化，音调时而下行时而上行，正是对海鸥随着海浪起伏自由翱翔的生动描绘。这些形象都清晰地呈现在演奏者和听赏者面前，令其沉醉其中，同时也展现了作曲家独特浪漫主义的精神追求，渴望另一种生活、另一个理想世界，追求内心美好的天国。这要求演奏者在演奏拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》时，要充分发挥想象力，避免单调乏味，也要很好地控制手指力度，避免突然的重音出现，打乱整体画面感。

（二）俄罗斯民族风格

拉赫玛尼诺夫的音乐体现了当时俄罗斯的资产阶级民主思想，并与俄罗斯民族传统文学艺术有着密切联系，因此他的作品深刻地反映了俄国第一次革命前资产阶级知识分子阶层的意志和希望，因此，他的作品受到了当时资产阶级知识分子的热烈欢迎。拉赫玛尼诺夫的《音画练习曲》运用了大量的俄罗斯民歌作为创作素材，其音乐宽广流畅、深邃悠扬，在俄罗斯二月革命爆发后，移居国外的拉赫玛尼诺夫将祖国的山水美景寄托于音乐，以此来纾解思乡之情。因此，在其一幅幅音乐画卷中时刻都能感受到他一生对祖国的无限依恋和对幸福生活的无限向往，正因为如此。才使得他的音乐如此打动人心、令人折服。

四、结语

拉赫玛尼诺夫不仅沿袭了浪漫主义晚期的基本音乐风格，而且继承了俄罗斯音乐传统的精髓，在一定程度上避免了单纯练习曲在音乐形象和音响上的单调性，也避免了只注重技术而忽略音乐画面感的做法，具有很强的艺术欣赏性。他运用钢琴练习曲作为音乐的创新体裁，探索了“标题音乐”表现的诸多可能性。拉赫玛尼诺夫凭借他超凡的钢琴演奏技巧和深厚的艺术素养，再加上他对俄罗斯和西欧文学的深刻理解，最终创作出了《音画练习曲》这部经典的珍品，

参考文献

［1］胡杨．与拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》op33有关的一些特点［J］．黄钟：武汉音乐学院学报，2002（ 01）．

［2］潘静．拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》作品33的演奏技法和教学应用［D］．长春：东北师范大学，2006．

作者简介：董园园（1991—），女，河南省偃师市人，湖北师范大学音乐学院在读，研究方向：音乐教育。