钢琴艺术指导在艺术表演中的作用

侯大海

（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110043）

钢琴艺术指导在艺术表演中的作用

侯大海

（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110043）

本篇文章针对钢琴艺术指导在艺术表演中的作用一题展开了较为深入的研究，同时结合钢琴艺术指导的重要性与笔者的自身经验总结出了几个钢琴艺术指导的主要涉猎领域，其中包括声乐艺术指导、器乐艺术指导、舞蹈艺术指导，以期能够对我国钢琴艺术的未来发展带来一些具有参考性的意见。

钢琴艺术；艺术指导；艺术表演

前言

简单一些解释，艺术指导所扮演的是对艺术表演者进行钢琴伴奏的角色，他们可以帮助表演者更好的与音乐融合到一起。在此基础之上，钢琴艺术指导是一门专业性课程，一首优秀的钢琴作品不仅能够成为人们陶冶情操和提升艺术审美的对象，同时在其中还蕴含着创作者与演奏者对钢琴所拥有的无限热情。基于此，钢琴艺术指导在艺术表演中起到了非常重要的引导和促进作用，进而将艺术表演的真正内涵与艺术价值淋漓尽致的展示给观赏者。

一、钢琴艺术指导的涵义

在过去，很多人都会将钢琴艺术指导当作是单纯性的钢琴伴奏，但是在具体的艺术表演过程中，钢琴艺术指导却能够对正常演出起到非常重要的引导作用。

（一）钢琴艺术指导的作用

钢琴艺术指导也可以被称之为是钢琴伴奏，从伴奏对象的角度来展开分析，钢琴艺术指导可以被分为三种类型，即为声乐艺术的钢琴伴奏、器乐艺术的钢琴伴奏以及舞蹈专业的钢琴伴奏。

（二）单纯伴奏同艺术指导之间的区别

钢琴伴奏就是在表演过程中，运用钢琴来配合表演者的演唱、演奏或舞蹈表演。一直以来，在很多人看来，钢琴艺术指导就是最基本的钢琴伴奏，它的存在意义就是为了更好的辅助艺术表演。然而，在具体的应用过程中，钢琴艺术指导所指的其实是针对整个演唱团队或是管弦乐的演奏表现所作出的指导，确保演唱者与乐队能够在钢琴伴奏的引导之下同周边的音乐氛围更加完美的融合到一起，从根本上提升艺术表演的感染力。事实上，钢琴艺术指导同钢琴伴奏本身就是两个截然不同的独立专业，二者之间存在着本质上的区别。作为教育者来说需要做到的就是向学生全方位的展示钢琴艺术指导与单纯钢琴伴奏之间所存在的异同之处，帮助他们可以更加深入的掌握钢琴艺术指导所具有的艺术价值。例如在管弦乐的艺术表演中，单纯的钢琴伴奏主要是依附于音乐本身的旋律，所起到的是辅助和填充的作用，而钢琴艺术指导则会更加的重视钢琴对整个管线乐队所带来的正面引导作用，是整个管弦乐艺术演出的主要演奏基调。

二、钢琴艺术指导的重要性

钢琴艺术指导对于学生艺术素质与专业能力的提高均带来了非常重要的促进作用，并且对整个钢琴体系的完善和优化也具有着不容忽视的重要性。

（一）提高指导人员的素质

在最近几年来，伴随着我国经济水平的快速提升，越来越多的人们在满足于基本生活物质条件的同时，开始将更多的精力重点投放在了对精神层面的艺术追求上，而钢琴艺术就开始得到了越来越多人的关注和认可。而钢琴艺术指导课程的出现不仅可以有效提升指导人员的钢琴技术，同时还能够从多个方面来为钢琴艺术指导者提供学习帮助，让他们在不断提升个人修养的基础之上对钢琴演奏产生更加浓厚的兴趣。

（二）提高钢琴的艺术魅力

通过上文中的介绍可知，钢琴艺术指导主要包括声乐、器乐以及舞蹈这三种与艺术指导类型。在具体的学习过程中，这三者不仅可以全面提升钢琴在艺术演出中所具有的艺术魅力，同时还能够以其独特的艺术表现形式与演奏技巧来对表演者提供更加符合艺术氛围的技术与感情指导，为钢琴艺术表演水平的进一步提升带来全面的促进作用。

三、钢琴艺术指导在艺术表演中的应用方法

（一）声乐艺术指导

在钢琴艺术课程中，声乐艺术指导是其中一个非常重要构成要素，并且同演唱艺术之间形成一个完整的有机整体，同时将声乐表演中所蕴含的艺术内涵展示的更加淋漓尽致。另外，声乐艺术本身具有着独立存在的音乐艺术形式，并且成为了钢琴演奏艺术的一个主要的表现标志，在现有的基础之上展现出更加具有特色的艺术形式。纵观我国当前各大艺术院校的演唱艺术表演现状来看，几乎所有演唱者都无法脱离钢琴艺术指导的帮助，它的存在能够让演唱者的情感变得更加饱满，同时还可以让观众获得更加完美的艺术熏陶。正如世界著名的钢琴家约瑟尔·霍夫曼所言：“要动脑筋和情感去发掘隐藏在乐谱间的内容。”对于一名优秀的钢琴伴奏者来说，他不仅需要具备非常娴熟的演奏技巧，同时还要从多个角度来对音乐作品的风格和情感内涵来进行把握，争取通过自己的钢琴演奏来帮助演唱者更加准确的理解和表达作品的艺术风格。

（二）器乐艺术指导

由于乐器艺术本身存在着复杂性高的特点，因此针对器乐艺术所展开的钢琴指导同声乐艺术相比存在着很大的差异性。器乐演奏并不向演唱表演一般有歌词内容作为情感铺垫，因此就需要伴奏者与演奏者之间存在着非常高的合作默契度，运用各自的专业技术与演奏经验来向观众表达音乐主题，更好的塑造出一个“有血有肉”的音乐形象。除此之外，器乐艺术还拥有着与人声完成不同的音域和音色，并且绝大多数的器乐作品的表演篇幅要远大于音乐作品，因此其中所包含的曲式结构和调性变化也会更加的复杂。这些特点都意味着钢琴伴奏者需要拥有更高的技术水准，并且必须要对音乐作品的艺术风格进行准确的了解和把握。

（三）舞蹈艺术指导

舞蹈表演的钢琴艺术指导其实是舞蹈音乐的一个重要分支，在《乐记》中有着这样的记载：“乐为舞之心，舞为乐之容”，舞蹈艺术与钢琴艺术之间就如同是鱼和水一般的密不可分，相互融合且相互促进。事实上，舞蹈钢琴艺术是钢琴演奏者与舞蹈表演者之间的密切合作，两者运用各自的艺术技巧来为观众创造出了更加独特的艺术表演，从而创造出更加具有现代气息的艺术内涵。此外，舞蹈艺术指导还需要尽可能的突显出音乐的情绪感染力与舞蹈的语言张力，引导舞者可以真正的同乐曲合二为一。

［1］马丽娇．钢琴伴奏对声乐教学的重要性［J］．辽宁教育行政学院学报，2014（11）．

［2］邓为民．谈提高学生钢琴伴奏能力的几条途径［J］．开封教育学院学报，2014（3）．

［3］钱志文．怎样提高钢琴伴奏的演奏水平［J］．钢琴艺术，2015（1）．

侯大海（1981—），男， 汉族，辽宁人，硕士，助教，研究方向：钢琴，音乐教育艺术指导。