试论放松理论在钢琴演奏中的实践应用

崔 浩

（长春师范高等专科学校，吉林 长春 130000）

试论放松理论在钢琴演奏中的实践应用

崔 浩

（长春师范高等专科学校，吉林 长春 130000）

钢琴演奏的过程中，很多演奏者即使演奏技术非常娴熟，在实际的演奏过程中也可能因为紧张而影响演奏的效果，如何让学生更加轻松的进行钢琴的演奏就需要对钢琴演奏人员的情绪和心理进行关注，以此促进演奏者更加灵活的、协调的、轻松的进行钢琴的演奏，进行肢体的更好配合。基于此，本文对放松理论在钢琴演奏中的实践应用进行分析和研究。

放松理论；钢琴演奏；实践；应用

在钢琴演奏的过程中演奏者需要更好的处理紧张的心理情绪，紧张和放松是统一的，也是对立的关系，对于钢琴演奏者来讲会产生非常大的影响。在当前的发展过程中，一些钢琴演奏人员并没有在钢琴演奏中放松自己的情绪和心理，因此紧张感严重影响了演奏者的演奏效果，为了解决这个问题，可以使用放松理论，让钢琴的演奏更加自如。

一、关于放松理论的研究

放松理论是由钢琴演奏者马太提出来的，放松理论的存在也有利于演奏者掌握更好的演奏方式，在该理论当中阐释了要如何合理的放松和用力，以此让钢琴演奏的力量更加合理的运用。

关于放松，马太在放松理论中讲到：放松就是在钢琴演奏过程中消除一些不必要的力量，在恰当的时刻能够停止所需要的推动力，还能对重量进行释放，以此让肢体支撑度减少和停止，这样演奏者的重量才能在放松的过程中显现出来。关于放松的三个原则，以下进行详细的论述。

首先，放松是消除演奏过程中演奏者出现的身体和心理过于紧张的情绪，但是这和完全性的松懈还有很大的不同，如果从人体生理学角度上看，一个人在做出动作以后，相关的肌肉就会出现收缩的情况，这样的收缩是让肌肉出现不同程度的紧张感。演奏过程中需要手指和手掌的关节部分共同支撑，这时，紧张就是需要的，但是不能过度的紧张，否则非常容易出现身体疲劳的现象，会破坏演奏人员的情绪，妨碍演奏良好状态的出现。

其次，放松就是非常恰当的停止推动力。在马太的代表作当中《触键艺术的多样性》阐述了关于触键的理论，因为所有的触键都是具有双重性的，由演奏者的两个动作组成，其中一个是钢琴键的支撑，另一个就是推动力，为了能够让琴键下发的过程中发音和单独的琴键有共同的力量，就需要在发音时停止推动力。

最后，放松也是重量释放的过程。放松能够停止肢体的支撑力，这也是马太放松理论中关于肌体肌肉的描述。马太认为，要想将钢琴演奏过程中的手臂重量得到释放，就需要放松一些在移动和保持支撑手臂上运动的肌肉。这样的重量释放的关键就是以重量为中心的演奏方法，强调在演奏的过程中做自然性的重量触键，以此使音色能够更加丰满，能够得到延长，跟观众产生一种共鸣性[1]。

二、放松理论在钢琴演奏中的实践和应用

（一）预备练习过程中的放松

在预备练习过程中，需要演奏人员的手、前臂、后臂以及肩部都能够处于较为放松的状态下。放松的练习是将手臂抬高，以此保持更好的平衡性，然后从自身重量的下落进行研究分析。练习肩部要和抬高的双肩以及前后臂的摆动保持同样的步调，最后手臂可以放在自己的双肩。这样的练习可以在练琴之前或者练琴之中完成，特别是一遇到正式演练就紧张的学生更需要在此方面做多项的练习，让他们的肢体可以保持在放松的状态下[2]。

（二）日常性的放松练习

首先，平衡性练习。这种练习主要是对演奏者手腕和手指平衡性的运动练习，让彼此的配合更加灵活。在训练手腕的过程中，可以把五个手指摆放成拱形，让手指保持不动的状态，手腕在缓慢的上下运动过程，得到放松。另外一种就是手指的训练，将手指摆放出一种拱形的姿势，并且保持指尖的位置不发生变化，使用掌关节处的运动技能，让手指的演练姿势在弯曲和平伸的过程中得到有效的变换[3]。

其次，准确性的练习。这种练习就是在触键的训练过程中让力量的施发更加主动，使用四声琶音的形式，对ppff的力度进行连奏和断奏的判断，这其中会涉及到两种手法。练习的过程中演奏者的手指触键一定要把所有的力量都集中在指尖的位置上，在发音以后手臂要从紧张的状态下马上放松下来，只有这样才能更加准确的将触键应用自如。在一般情况下，琶音的练习很多都是单声部，四声的琶音需要利用演奏三和弦的转位进行排列演练，学生的两个手指都要有五度或者六度的重音，这样的练习是创新也非常新颖，可以先进行断奏的演奏练习，还能进行键盘位置了解以后的连奏练习，难度提升的同时，学生的演奏技巧也会得到提升，让学生的双音演奏能力得到进一步的增强。

最后，消除手臂过度用力的练习情况。在练习过程中，手臂和手指的活动可能存在独立性，摆脱手臂因为过度用力所产生的影响。方法是快速的演奏一段音节，对末尾的音演奏要将前臂进行快速的抬起，以此让手指能够在琴键上进行反复的弹练习。还能够用一个人手臂的反复抬起练习大幅度的动作，尤其是学生在音节练习结束以后，将结束音当成反弹音跳，让学生在手臂上能够有更多力量的掌握，达到瞬间放松的目的[4]。

三、结束语

综上所述，本文对放松理论在钢琴演奏中的实践应用进行了研究和分析。文章一共分为两个部分，第一部分是关于放松理论的研究；第二部分从预备练习过程中的放松、日常性的放松练习两个部分对放松理论在钢琴演奏中的实践和应用进行的探讨。放松理论对于演奏者来讲具有十分重要的意义和作用，在以后的学习中还需要做好手指的伸张练习，让手指在弹奏的过程中能够减少紧张感，提升演奏者的放松心理态度，任何一种练习都不能操之过急，需要慢慢的演奏才能达到预期的目的。希望本文的研究对钢琴演奏教学有一定的促进性作用。

[1]尚进.浅谈钢琴演奏中的放松[J].鄂州大学学报,2014,22(8):62-63.

[2]何楠.钢琴表演中的紧张与放松[J].艺术科技,2014,11(4):228-228.

[3]蒋昱.浅谈钢琴表演艺术中的放松技巧[J].音乐时空,2015,14(16): 130-131.

[4]孟梦.浅谈”自然的紧张” ——钢琴演奏的放松理论[J].音乐时空,2016,28(7):109-110.