徐水亮(江西科技师范大学,江西 南昌 330013)
浅析舞剧作品《多少还是漂着》的创作
徐水亮
(江西科技师范大学,江西 南昌 330013)
摘 要:经过两年的舞蹈学院研究生的学习,在导师陈维亚的精心指导下,一句“视觉艺术最大限度的多媒体化”一直影响着我对舞蹈艺术的重新思考:我于2011年冬季萌生出想创作一部关于现代舞者在北京的真实“北漂”生活为题材的现实舞剧作品,在尝试最初就设定了以舞蹈剧场为主要舞蹈“环境”,在多种剧场元素的语言设定下探索舞者“北漂”生活的真实内心挖掘,志在将其说“通”,说“透”,说深刻。这是我人生创作之旅中第一部舞蹈剧场作品的尝试,希冀通过此件有意义的事情,总结经验之道的同时吸取过程中的教训和多走的弯路,与读者达到共勉。关键词:剧本;肢体语言;舞蹈;《多少还是漂着》
作品时长1小时,前后分为五个部分,分别是:(1)序——收拾满台的箱子;(2)第一部分——梦中跳动的时光流;(3)第二部分——五位舞者的自我讲述;(4)第三部分——漂着的执着;(5)第四部分——为梦想依然漂着。作品最初立意是我在北京舞院读MFA这两年的亲历感悟。在北京的合租房,我时常在这个狭小的空间里思考过去、现在和将来。我问自己为什么会有这么多人选择留在这座城市,而远离自己美丽可爱的家乡?我问自己想要在这座城市里得到什么?答案却没有初来时那么清晰了。好多的理想,好多的希冀,似乎在“漂”着。
在这短暂的两年求学路上,各种的经历惊起的各种涟漪由此我想到通过“漂”的线索,用身体形式来表达舞者真实的生活经历、内心坎坷以及延伸出来的一种莫名的焦躁感,并用舞蹈剧场的形式将其记录下来。于是,在导师陈维亚和雷动天下艺术总监曹诚渊的亲切鼓励下,我开始正式构思,并一步步按照预期设想进行实践摸索。于是我与编剧王雪珩在进行了深入的沟通交流之后,决定将题材更变为对舞者内心世界一种深刻、隐秘、真实的情感式白描,通过挖掘每个人自身于现实和内心之间的某种反差特质,借用陈述的方式将之呈现于舞台,希冀与观众共同探讨,究竟生活与内心,哪个才是真实,哪个仍在“漂”着?令我们真实存在的,不同于他人的,难道不是我们内心独一无二的记忆印象吗?我想说,记忆与真实的内在是真实的,它构建起人之为人的最根本性的存在,而生活只是一种虚幻,它只为在人的内心留下片刻知觉而存在,剩下的即是人的主观信息加工与整合,与客体再无多少关系。
作品在肢体语言的设计上,除了传统舞蹈创作技法之外,我在作品中还运用了以下四种创作方式,分别是:意识流处理、对比反衬、往复穿插以及行为的隐喻,下面做具体陈述。
(一)意识流处理。在舞剧中,我设计了黄纯军深夜“入梦”,梦里也不得停歇,人来人往的无止境穿梭行进,制造出如生活中人们漠然行走于街道上的现实场景以及快节奏的生活状态。在这里,4名舞者与黄纯军通过道具“床”的具象线索形成动作安排,达到二者既是当下舞台中的一个空间又是梦与现实的两层时空的特殊效果。另外,舞剧10分钟处,舞者黄纯军用壮族话来回游走陈述自己的生活状况,另外一处双人舞中女子不断前奔男子不断绑架回来,如此反复,一方面反射出女子心中的无奈、无助,从大的舞台画面来说双人舞像是壮族舞者的内心独白,又像是两处不相干的时空共时存在体。这里的双人舞动作设计,我基本没有给予抽象的动作语汇,不再强调舞蹈的美感,而是动用生活化的动作语汇,倒更增加了情绪的表现张力。
(二)对比反衬。作品第一幕中,舞者黄纯军深夜躺在床上做梦,在极端私人的空间里突然出现来回穿梭的舞者,走来走去,围绕着“床”展开了系列动作安排。在这里,对比反衬的表现手法主要包含两层内容:其一,通常“梦”的概念总是给人静谧、虚幻的印象,而我选择了具有较强爆发力的电子乐作为背景音乐,与传统的“梦”的知觉形成大的反差,更多是反衬在外打拼之人的一种生活状态和内心焦躁的情绪节奏。其二,在动作的设计上结合着梦的内容,采取大流线式的肢体动作,象征梦中暗流激涌,更突出了“梦”与现实的巨大反差以及视觉效果下的舞台爆发力。
(三)往复穿插。作品11分20秒处,舞者吴茜和陈柏诚有一段双人舞蹈,我给予的动作安排是两人以吵架的形式对话入场,接着一组抽象的双人舞动作,再而开始吴茜一段自白式的内心陈述,辅助陈柏诚的生活动作配合。这样的动作安排,是一种对情感表达的相对抽离,它接近于我们的生活真相,彼一时情侣之间吵得不可开交,此一时必须隐藏低落情绪回到机械的练功房中继续职业舞蹈,舞者舞台上言语的内容不再成为重点,重要的是情感是否达到既定的迸发点,并完全在舞台上呈现出来,这里所有的画面均以辅助她的情感表达,这种往复穿插使得人物的情感表达看似断裂实则真实,不做作,复杂中见纯粹。
(四)行为的隐喻。作品主题立意接近尾声时,这段动作设计是我对自己内心的拷问,同时也是跟舞台上五位舞者共勉的想法,在我看来,一个舞者可能在想要跳舞的过程中,没有得到所谓物质生活中几平米马桶的空间,但这也一定不会影响到他们舞蹈时的状态,舞蹈更多时候是一种纯粹精神上的满足,舞蹈本身就是唯一,就是全部。于是,主人公黄纯军在淡然之后果断的砸碎马桶,走出狭小的空间,卸下了长期以来的内心纠结。夜光下,大家回归安详,马桶敲碎,生活还要继续,舞蹈还要继续,多少还是漂着,唯独舞蹈才能给予舞者最大的心理慰藉,这中氛围下的布置安排也同时给予观众更多自我思考与联想的空间。
总的来说,此次创作中,我在语言设计方面有更多的个人思考和体验,怎样摸索、提炼舞者的真实内心并通过语言,准确的表达出来,是我的一次全新尝试。在论文中通过肢体语言设计、台词设计、舞台装置、道具设计等方面都细细道来,呈现出了这部舞剧独有的艺术魅力。■