民间美术色彩与现当代油画研究

王海利

（沈阳城市建设学院，辽宁 沈阳 110167）



民间美术色彩与现当代油画研究

王海利

（沈阳城市建设学院，辽宁 沈阳 110167）

【摘要】一个世纪的创造下，社会不仅在科技技术方面有着飞速的发展，一些民间的艺术也在不断的发展壮大中，中国油画最初是从西方借鉴过来的一门艺术，在从无到有的过程中，经历了许多的坎坷，近年来随着艺术风格的多元化发展，民年美术也成为当代油画的一个发展方向，而事实上民间的美术作品恰恰是将人类的朴素又真实的一面淋漓尽致地展现出来，下文便从民间美术对现当代油画的影响与启示做一点阐述，希望可以与读者有一些共鸣。

【关键词】民间美术；美术色彩；现当代油画；研究

民间的美术色彩主要是通过民间的劳动来体现的，而民间绘画家因为同样经历过民间劳作，因此，对劳动人民的内心以及周边的实际环境都有着实际的了解，因此才可以将劳动人民的丰富内心情感表达出来，这也是完全不同于其他绘画艺术的一点，也是让民间绘画艺术熠熠生辉的根本所在，下文主要从民间美术色彩与现当代油画的异同以及相互之间的影响进行详细的阐述。

一、民间美术色彩与现当代油画色彩元素的共性

艺术来源于生活同时又高于生活，在生活实际的基础上通过加入一些想象以及一些夸张的手法来满足整个艺术所要表达的情感，而民间的绘画离不开劳动人民的衣食住行等生活的方方面面，其中民间艺术色彩与中国油画的共性有以下三点。

（一）区域共性

很多的油画家其实是出自农村家庭中的，因此很多的油画家将古老的农民的思想带入画作中，变成一种独特的味道的油画作品风格。从另一方面说，如果油画中缺少了这一的一类作品，那么油画的存在价值将大打折扣。因为有出自农村家庭的油画师，因此他们对民间的朴素生活的体验就可以在油画中自然而然地体现出来，一些著名的画家如齐白石、吴道子都是起源于民间美术，在绘画的大众中脱颖而出。

（二）民族共性

民族文化的多元性使得油画作品也呈现出多元性的魅力，浓烈的地域色彩加上独特的民俗风情，使得民间的美术在近现代的油画中尤为珍贵与特别，因为这其中会有许多逐渐消亡的痕迹，这是许多照片都无法言说的，也是许多非物质文化遗产想要保留下来的，而民族性在地域性的配合下，展现出其民族使命感与自豪感。

（三）表现手法共性

表现手法事实上是一种很广泛的说法，主要是由色彩的表现力以及象征性的特征装饰与象征意义来表现的，民间艺人中往往不会特别刻意地有什么章法与规则，这样看似没有科学的门路，但是却很好地保留了创新的精神与自由发挥的空间，使得民间艺术一直走在生生不息、令人敬仰的地位。

二、民间艺术色彩与油画语言的契合点

（一）装饰性

民间大多数有色彩的东西都是用来作为装饰与讨彩头用的，因此往往使用的是色相对比鲜明的色彩搭配，这样会使得人民大众的普遍审美得到满足，并且是很容易就可以达到需求。传统年画中会有红、黄、黑、白、青5种色彩搭配，色彩的浓艳程度自然不在话下，因此摆设在家中的明显位置时也会有着突出的效果。一些民间顺口溜省市体现出民间色彩运用的大胆。“光有大红绿不算好，黄更是少不了”等等一些顺口便于记忆的色彩搭配方式。而梵高等著名的印象派大师的作品在无形间就符合这一色彩要求，因此这并不是随意说出来的规律。

（二）象征性

上文说到的五色其实是有劳动人民最先总结出来的，这跟传统迷信上的五行是分不开的，民间有很多东西都会遵从这样类似的规则，而色彩也与健康、灾喜等都有着密切的关系，色彩也因此被赋予了更多的象征性意义，就如红色作为喜庆的吉祥色一样，人们的运势与庄稼的收成农民更愿意去寄托在色彩与物品上，这也给民间的色彩带上了浓厚的神秘色彩。具有神秘性质的、具有高度象征意义的、具有高度提炼性质的色彩，此时在民间已经超出了色彩本身，赋予了更多的含义，这些含义也使得作品中的色彩更具有感染力与表现力，这一特征若是在油画中能够得到充分的体现，那么一定会是油画中的创新，一定会给油画带来更多的创作思泉，为中国的近现代油画发展开辟一条有创造力的路。

三、民间艺术色彩在当代油画中的运用

以风景油画为例，在其中如果加入民间的惯用绚丽色彩的手法，就可以使得油画的风格与表达变得更为直接，甚至变得更为赏心悦目。民间的色彩使用往往是大胆且鲜艳的，明丽的色彩直接会给人以视觉冲击，使得整体达到一种鲜明、快活、轻松之感。

不少当代画家在吸取了民间这样的色彩手法下，也开始了一些大胆的尝试。首先便是费征的《元宵夜》，该图主要表现的是北方传统的元宵灯会上的热闹情景，因此在图画中他运用了强烈的色彩对比，大红、翠绿、明黄、暗紫，这些其实都是民间绘画中惯用的色彩，这些色彩让图片显得红红火火，节日的喜庆之色立马浮现出来，此外，为了将色彩遍布整个画面，费征还使用了“遍地开花”的绘画手法，使得整个画面都有着相同的明丽色彩的铺排，使得整个画面无论从哪一出看，都是喜气洋洋的，令人开心与向往。

民间美术的色彩极富有象征性，而这些典型的象征手法使得作品有一种说不出的独特美感，许多油画家也发现了这一点，在很多作品中尝试使用这样的手法，并根据绘画的特色进行加工，有很好的效果。例如，在董希文的《开国大典》中，他大胆地尝试借用民间的绘画平涂的手法，在传统的绘画鲜艳色彩上加上立体多为空间的绘画方式，使得整个画面有一种富丽堂皇的感觉，并营造出恢弘气势，这样的作品立马在现代油画绘画史上掀起一阵风潮。

另外，油画家王祁东的作品《雪落无声》中，运用了民间绘画的剪纸、织染的技术，使得整个场景中布满了鲜红色令人感觉喜庆的滋味，人物与场景都有着剪纸镂空的感觉，又似有着织染时的那种挑染技术，使得整个画面充满了活力。红绿搭配一点不觉得俗气，反倒是更有一种年味儿在其中，似乎透出点乡村中的喜庆与热闹。

四、民间美术色彩应用与现当代油画的意义

民间色彩使用大胆且亮丽的颜色为主，一般都体现出喜庆的欢快场景，但是这些也都是局部的一些有限的看法，受宗教或者伦理的习俗的限制，加之中国的传统哲学与色彩使用理念，都会使得民间的艺术色彩使用变得复杂多变，而不是仅仅几幅画就可以研究透彻的，如果在油画上强行使用，生搬硬套，那么很容易就会使得这幅作品没有深度只有土气的乡村气息，因此将民间色彩的使用手法与现当代油画艺术审美结合起来，才能够使其拥有空间上的层次感与厚重感。

通过本文的描述可以看出，民间美术绘画艺术是当代油画的起源，其来自于农村的朴实的油画艺术家的手中，将色彩与民族、地域、文化等融合，变成了一件不可多得的文化遗产，民间自有高人在，所以因为民间的艺术家的加入，使得当代的油画艺术变得重新充满活力与青春，当然由于民间艺术较为复杂，水平高低也是参差不齐的，因此在接纳与规整中也应持较为平常的心态来面对，正确地处理其中的关系，使得油画在借鉴民间艺术的同时能够不走上歧途，而是在其积极影响下变得更为有魅力，有着中国特色的美丽，油画艺术家门在观赏民间美术时应注意其绚丽色彩的表达，夸张意义的描绘以及各种民俗风情的传承与发展，使得油画在民间艺术的启迪下变得更为深厚，更有内涵与生命力。

参考文献：

[1]顾森，李树生.百年中国美术经典文库[J].深圳：海天出版社，2000（1）：123-125.

[2]韩文利.论广西民间美术语言元素在当代油画中的应用[J].广西民族师范学院学报，2010（2）：120-129.

[3]张荣辉.论综合材料在绘画艺术中的文化表达[J].合肥工业大学，2010（3）：122-130.

[4]刘海涛.中国民间美术色彩与现当代油画[J].东北师范大学，2012（9）：130-140.

[5]王苏华.民俗文化寓意在民间美术传承中的应用研究[D].江南大学，2009.

[6]李晖.传统民间美术对中国当代油画影响的多维审视[J].芒种，2014.

作者简介：王海利（1976-），男，汉族，籍贯：辽宁省建昌县，现任教于沈阳城市建设学院，讲师，硕士学位，研究方向：美术学。

【中图分类号】J528

【文献标识码】A