柴可夫斯基钢琴套曲《四季》之《五月——五月之夜》赏析

李娜

【摘要】彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840-1893）在西方音乐的历史长河当中是处于19世纪民族主义音乐盛行的时期。但柴可夫斯基的音乐作品却不局限于以民族主义为宗旨，更多的吸取俄国城市民间音乐的音调，创造性的借鉴欧洲古典乐派和浪漫乐派的音乐成果，习惯采用欧洲通用的音乐语言。因此柴可夫斯基的音乐在精神气质和民族风格上更加宽泛，格调更为高雅细腻，音乐更加多愁善感。

【關键词】《五月——五月之夜》；柴可夫斯基；赏析

《五月——五月之夜》选自柴可夫斯基钢琴小品套曲《四季》中的第五首，又有翻译为《五月——白夜》，描绘了一幅俄罗斯的地理环境因素所造成的特有的自然景观“白夜”现象，这首曲子创作时间在1876年，这一时期柴可夫斯基风华正茂，音乐创作日趋成熟。《五月——五月之夜》是这部套曲中的一首夜曲体裁形式的作品，安静、柔美中不失活跃和动感，柴可夫斯基运用这一体裁，借助夜晚来描绘五月的俄罗斯，告别严寒，迎接初春的心情，将初春夜晚的静谧和冰雪初融的喜悦之情描绘得淋漓尽致。下面我们从曲式结构、调式变换、拍子变化以及内心感受等角度进行分析学习这首小品。

一、音乐结构

《五月——五月之夜》是一首复三部曲式的抒情小品，两端部分婉转如歌，气息宽广，描绘了初春夜晚的安静和静谧，中段部分开始活跃，围绕主题核心不断重复、变化和模进，描绘了冰雪初融，河流开始涌动的情景，像一条小溪流动不停。A段部分为1-19小节，采用八九拍，一个升号调将音乐进行展开，两手合奏的琶音和弦，像竖琴的演奏一样清澈亮丽，在弹奏时注意触键模仿竖琴的音色，手指贴键。在A段部分，1-9小节和10-19小节分成两个部分，a和b，弹奏时注意把握两个部分之间的乐句和一呼一吸。

B段部分为20 67小节，这一部分采用了四二拍，调式由一个升号调转变为两个升号调来进行展开音乐，20 27小节为c，28 54为d，55 67为c，整个B段部分又是一个小的三部曲式，两小节的主题核心，欢快活跃，在不断地模进、变化、重复，表现了一种冰雪融化、泉水流动不息、春意盎然、无法掩饰和阻挡的激动之情。在弹奏练习之时，应多体会音乐情绪，把握音乐律动，将两小节的主题核心控制好，在每一次变化和重复之间弹奏出音乐起伏和流动，不断展开推动音乐的向前发展。

最后，又回到A段部分，旋律主题再现，音乐情感得到升华，带领人的思绪回到现安静、甜美、柔和的初春夜晚。就像阿·费特的诗歌“妙不可言的夜晚，幸福君临天下，多谢夜静更阑中亲爱的故乡。从风霜冰雪的王国飞奔而来的五月，是多么神清气爽！”

二、内心感受

通过以上的分析，我们已经对柴可夫斯基和钢琴套曲《四季>有了初步的了解，并对这首钢琴小品《五月一一五月之夜》进行了结构、调式、节拍的分析，对音型和乐句有了一定的体会和理解，接下来在弹奏的过程中，还应重点感受八九拍的律动，用耳朵听和用心体会音乐的呼吸，内心感同身受，仿佛置身于初春的夜晚，听着窗外冰雪融化的流水声，静谧柔和的气氛，只有这样才能更好地把握音乐。中间段的两小节主题动机呈现，四二拍的节奏律动，从弹奏技巧上来看左右手的连接，两个声部的平稳进行，也就是十六分音符与十六分休止符的控制是一个难点，练习的过程中一定要慢速均匀，不影响旋律主题动机的呈现和展开，带着音乐的耳朵去演奏和倾听。

在学习这首钢琴小品之时，还应该要对俄罗斯的民族风情以及当地的四季环境风貌进行了解和体会，柴可夫斯基毕竟是生活在民族主义音乐盛行的时期，他的音乐虽不局限于民族主义，但也带有一定的俄罗斯民族风格，钢琴套曲《四季》是一部描写俄罗斯自然风貌，人民生活、劳功场景和富有民族气息的音乐作品，因此，能够对这些进行了解和体会在很大程度上可以帮助我们更好地演奏把握作品。

对音乐作品内部结构的把握和良好的内心听觉感受是将这首音乐很好的再现的必备要素，所以说只有手上的技巧是不足以演奏出这首《五月——五月之夜》小夜曲的精髓和美妙动人之处的，因此在学习这首钢琴小品之前一定要对作曲家、作曲家风格、作品表达的内容和情感以及内部结构和音乐元素等多方面进行学习和掌握才能更好地去再现音乐作品，表达作曲家的情感。