从审美艺术的角度探讨舞蹈啦啦操成套动作的编排

张慧扬

(吉首大学体育科学学院 湖南吉首 416000)

舞蹈啦啦操在我国处于普及发展阶段,在成套动作的编排上也与美国等其他啦啦操强国相比存在着较大的差距。舞蹈啦啦操成套动作的创编过程非常复杂,除了要按照舞蹈啦啦操规则中对成套创编所规定的基本原则和要求之外,创编者还需要同时具备杰出的生理、心理、人体解剖、音乐、美学、运动训练等一系列的基础知识素养。尤其是对美学的运用,这就要求创编者要在美学素养的基础上还能具有自己独到的对艺术的见解,并且成套创编中的各个要素在符合美学特征之后仍需要更进一步的创新,即在舞蹈啦啦操的创编过程中,在不违反规则要求的前提下,提倡创编者要敢于独树一帜、独具慧眼、善于发现与运用,使舞蹈啦啦操的美学艺术走向繁荣,达到审美艺术的新高度。

1 舞蹈啦啦操的审美艺术表现形式

1.1 姿态美与表现美

姿态美是运动员通过良好地控制身体各个部位来诠释舞蹈的动作技巧及对道具的合理运用而产生美,从而引起裁判和观众的情感共鸣,也是舞蹈啦啦操竞赛中十分重要的评分依据之一。表现美是要把舞蹈动作中的美学价值通过面部表情、肢体语言等形式表现出来,而这种团队性的表演难度又有很大一部分在于对动作一致性的要求。舞蹈啦啦操可在编排上做出巧妙特别的设计,运动员则根据团队的整体要求和特定的动作安排,完成队员间的相互配合的同时,充分地展现自我,从而使整个成套动作既表现了通力合作的团队精神,又不失个人的魅力色彩。

1.2 编排美与难度美

舞蹈啦啦操的编排需要按照选定的音乐,表达音乐中的情感与氛围,突出队伍整体风格,体现运动员能力水平,给人以美的享受。编排的主题一定要新颖、鲜明,操化动作和难度动作之间的连接与分布要均匀、合理、流畅。队形变化、层次变化以及三维空间的高低变化要相互糅合且复杂多样,使视觉效果上给人以丰富精彩、美不胜收之感。在竞技场上,一套完整的舞蹈啦啦操成套动作主要以动作操化为主,但也缺少不了技术技巧和难度动作的展现。在舞蹈啦啦操中适当地添加难度技巧,除了能充分体现运动员的能力之外,还会让整个成套动作添光增彩。如果能合理巧妙地运用好难度技巧动作则会给人带来一种强烈的视觉冲击,吸引人的眼球,达到较好的舞台效果,最主要的是能够得到裁判和观众的认可。

1.3 队形美与造型美

舞蹈啦啦操是一个集体项目,而成套中的队形变化与动作造型是舞蹈啦啦操重要的美学特征和美感展示,因此队员在成套动作中能组成各种新颖的队形变化,自然流畅、对比强烈的队形变化是评价一套舞蹈啦啦操编排效果的重要标准。在舞蹈啦啦操的成套动作中,若编排的队形变化次数越多,流动性就越大,构成的动态立体画面就越多,给人的美感就越丰富。动作造型则是身体形态与身体素质美的结合,在成套中,造型可以或个人或集体,运动员们以无声的肢体语言展现出一幅幅如名画般的静止造型,展现出队员们的青春靓丽和队伍的风格与朝气。

1.4 包装美与音乐美

在舞蹈啦啦操中对运动员的服装、道具、发型、妆容的一种整体造型艺术美,笔者称之为包装美。一套完美的舞蹈啦啦操应该根据自己的主题风格挑选合适的服装、发型和妆容来体现美感。而像花球类的舞蹈啦啦操则需要必不可少的花球作为道具,当然花球的颜色,大小,也需根据服装的颜色、整体的风格做调整,使之相得益彰,体现和谐的美感。通过服装的颜色、面料、款式,发型与妆容的设计,合适的道具相互协调配合,才能使舞蹈啦啦操的包装美充分展现出完美的效果。舞蹈啦啦操的音乐美主要体现在音乐风格的旋律变化和节奏的强弱变化强化运动员动作的韵味和美感。啦啦操常用的音乐风格有迪斯科、现代音乐、爵士、街舞、摇滚等,但现在也逐渐运用反应本地区特色民俗民风的典型音乐以体现舞蹈啦啦操所想要表现的主题。根据音乐的节奏与旋律与舞蹈动作与技术动作的配合,在强烈的音乐氛围渲染下,激发运动员的表演激情和表现欲望,调动观众和裁判的情绪,从而达到音乐美的最高境界。

2 审美艺术在舞蹈啦啦操成套动作编排中的运用

舞蹈啦啦操属于难美类体育运动项目,充分将体育艺术与体育竞技结合在一起。这种能充分体现艺术美的体育运动项目不仅能增强人们的身体素质,还从感情上丰富了人们的精神文化境界。运动员用动感、激情的舞蹈动作并结合难度技巧的完美展示,不仅渲染了赛场气氛,更感染了现场的裁判与观众,使舞蹈啦啦操产生美感,更具魅力,从而激发人们积极地开展舞蹈啦啦操运动,使得舞蹈啦啦操更受群众欢迎,进一步地向新阶段发展,成为大众阳光体育运动。

2.1 舞蹈动作、队形变化与音乐风格的选编

对于一套高质量,审美价值高的舞蹈啦啦操来说,动作的设计与音乐的选择是最为重要的。舞蹈啦啦操成套动作的创编应基于良好的观赏性上,艺术与美是艺术类体育项目不可或缺的组成部分。为突出主题与风格,在创编舞蹈动作时的具体要求是:一是要服务于舞蹈啦啦操的主题思想,也就是说要在主题风格的大前提下进行动作创编;二是要与音乐相统一。即成套动作的编排应与音乐的强弱、高潮、情绪等各方面保持一致;三是要符合实际情况,即要根据运动员的实际能力和水平设计动作,不采用队员完成不了的超难动作;四是段落之间的衔接要合理,在进行衔接时要注意动作的变化是否协调顺畅。

队形与层次的变化在舞蹈啦啦操中是不可或缺的,然而队形层次也并不是越多越好,须得遵循一定的原则。一是要在展现运动员能力的同时,带给观众最绚丽的视觉感受,将表现力稍好、动作感染力强的队员安置在队伍的前端;二是队形的变化不能生硬,注意队形的流动性、流畅性、自然性,结合音乐和动作进行变化;三是队形的编排应注意场地的运用,前后左右四个点、场地的四个角、边线以及中心点都要顾及到位。

音乐与动作的配合会让观众产生强烈的感官共鸣,而在音乐方面需要注意的问题:一是要选择节奏明快、主题突出的音乐；二是音乐所选定的风格应与整个舞蹈啦啦操成套的主题相统一；三是有歌词的音乐则必须确保音乐中的歌词适合所有年龄段的观众。

2.2 对服装、道具的要求

单靠肢体语言其实并不能充分地体现舞蹈啦啦操的主题和内涵,借助外观的包装,通过对服装的设计,更能直观地让观众感受到艺术美。像花球啦啦操为了展现手臂的快速制动,服装应选择较为紧身有弹力,又能显示队员们的阳光活力;街舞啦啦操的服装更多需要追求时尚又不做作的潮流风范;而爵士啦啦操需要对所选定的风格进行更多的编排设计,从而突出表演的主题和高雅之美。基于人体装扮的美学原则,在啦啦操的赛场上选择合适的颜色、新颖的款式、有个性特点的服装,加上独特的装饰,将为运动员在整个成套中的表现锦上添花。

在舞蹈啦啦操的赛场上,道具是作为编排效果的一部分,但并非服装的附属物品。在爵士和街舞的竞赛中允许穿戴和手持道具。它们可有目的性地从身上脱下来。花球组别中不允许使用其他的道具,规则中规定:“花球的使用应占成套的80%～100%”。若有男性队员参加该项目,则不要求他们使用花球。所有的舞蹈啦啦操组别比赛中不允许使用任何大型可立式道具,如椅子、凳子、长椅、阶梯、围栏、薄板等。“任何能够承担参赛者重量的物品都视为可立式道具。”

花球作为花球啦啦操中唯一可使用的道具,在材质方面也可以多样化。如电光纸、哑光塑料或是镭射纸等。而色彩的选择更是多样,但是尽可能要跟服装的整体颜色相搭配。关于花球的尺寸大小,一般在只作为表演的时候,选择直径稍微大一点的花球,舞台效果会显得跟饱满,而在赛场上,笔者则建议选择尺寸较小的花球从而体现运动员的手臂力度和快速制动。

2.3 难度选择方面需要注意的问题

创编任何一套成套动作,编者要依据成套的时间,队员的能力,队伍的风格等实际情况确立创编方案。竞赛性的舞蹈啦啦操成套动作要求在灵活运用各类舞蹈元素的同时,展示运动员完成柔韧、跳跃、平衡与转体等难度动作的能力。成套动作中的难度是最能够展示运动员的竞技能力水平,也是裁判评分的一个重要指标之一。在选择和编排舞蹈啦啦操中的难度技巧同样需要注意一些问题:第一,必须根据运动员的自身能力去选取难度。比如说如果参赛队员大部分都属于软度较好的,就需要在难度的选编时着重突出运动员的柔韧性;而如果运动员的弹跳力不行,在编排时则需要注意避免暴露队伍的弱项。第二,应结合音乐与动作的需要,避免盲目地选择难度。在一些啦啦操竞赛规则和评分法则上,难度动作都有其分值,难度分为整个成套动作加分。创编时不应盲目选择分值较高的难度,而应配合音乐和动作选择合适的难度。第三,参加比赛的舞蹈啦啦操,需要遵循竞赛规则。不在规则的难度表中的难度不算分,违反规则的某些难度不仅不加分而且还会扣分。

[1]康思斯.舞蹈啦啦操编排艺术研究[D].成都：成都体育学院,2012.

[2]武燕.舞蹈啦啦操的创编艺术探索[J].产业与科技论坛,2013,21(12):202-203.

[3]朱波涌.审美视角下的舞蹈啦啦操动作与音乐的编排[J].社科纵横：新理论版,2008,6(23):183-184.