文/段宏刚
刘军的自我救渎(节选)
文/段宏刚
刘 军
1985年出生于宝鸡,
2009年毕业于西安美术学院。
师从于马俭、崔国强、薛堃等。
2007年参加蓝田玉山酒庒展。
2007年参加香港、深圳建筑双年展。
2007年参加第四届西部大地情油画展《敏感的E时代》
2008-2011年从事油画创作和美术教育事业。
2010年《平原》作品参加2010首届西安美院毕业生作品爱心慈善拍卖会
2012年参加秦岭山水6人展览。
2013年《山城》参加了第二届大学生博览会。
2014年在亮宝楼举办7人方阵油画联展。
2014年参加第七届艺术节。
2014年在舒文阁举办长安画舍八人迎春展。作品《封存的记忆》《重叠的空间》2007年《当代艺术》上发表。
艺术品收藏签约画家,多幅作品被雅古尚品画廊,新加坡艺术机构,德国友人等收购。
《晴转多云》 60X120(CM)
《北国风光》 60X80(CM)
《乾坤湾》 80X80(CM)
《冬铺》 60X120(CM)
《宏村之六》 50X50(CM)
《伴侣之二》 70X70(CM)
刘军的作品在层次、明暗、冷暖、对比、协调中相互交织,画中物象造型准确,色彩丰富但不杂乱,近、中、远三个层次的景物通过冷暖色调变化和颜料由厚及薄的堆积的处理,使作品整体感、立体感格外突出。尤其是刘军的风景写生系列作品,在创作中吸收了自然主义画派的风格,却又能坚持自身的艺术目的,他在画中力求表现大自然的纯粹和无限魅力,以及自然界间的相互关联、对应等,当人们感受到这些时,人们就仿佛丢弃了精神枷锁,回归到精神乐园。把人从物欲横流、浮躁、甚至病态的社会中摆渡出来,送达宁静祥和、世外桃源般的彼岸,或许是刘军的艺术目的和担当。在这些风景写生系列作品中,画家刘军在主次、虚实、明暗的处理上,借鉴水墨画的笔墨技法,注意线的曲折变化与色彩的柔和、淡雅,很少有那种大开大合的色调对比,画面中的马、牛、羊、鸡、房屋、农家小院等,洋溢着温馨、和谐、宁静、安详,让人仿佛置身于诗境田园之中,忘记生活的纷扰。多样的写实观念和形式语言,表现了画家对用油画语言写客观真实及自我感受的浓厚兴趣,也体现了画家不断拓展、突破的愿望。可以说,这些作品是刘军任其性情的自由挥写,情感的自然流露,是画面与思想的高度统一。画乃心迹,若读自当以心,也只有将真性情和作品水乳交融,作品才会闪光,作品自身才会散发出生命力,才能打动和升华观者。
除过写生风景系列作品,刘军还尝试创作了一些人物油画,其人物油画注重人物某一瞬间细节的刻画,通过高度的形似来传达人物丰富的内心世界,在创作中融入了典型的中国元素。不论是少数民族女性那种坚毅、深沉、神秘,还是现代都市女郎那种忧郁、婉约、无奈等,都被画家表现的惟妙惟肖,符合中国人的审美情趣,这些作品也如实的反映了当前社会人们的生存状态和精神状态,是画家积极入世的另一表现。不论是风景系列还是人物系列,刘军都以人文关怀和真性情流露为画魂,可以说,他做到了对观者的引导,也完成了对自我的救渎。
《社戏》 30X90(CM)