张小燕
1.中南财经政法大学武汉学院,武汉 430079
2武汉理工大学,武汉430070
如今,随着科学技术的大力发展,人们的生活方式正在发生着翻天覆地的变化。我们现代社会朝着数字化的方向,也发展得越来越快。例如,比起以往的纸质信件,我们发电子邮件,不仅能够节省时间,而且还非常安全便捷,再也不用出门找邮筒,也不会再为了等一封信而望眼欲穿。还有电子商务,给商家和消费者,都带来了无与伦比的好处,不仅使卖家大大节省了门面租金费用,而且也让我们买东西的人受益匪浅,鼠标轻轻一点,便能够轻而易举地买到自己心仪的商品,等等。数字化时代已悄然来临,我们的生活为此而发生了翻天覆地的变化,艺术、设计也不例外[1]。
计算机数字艺术的发展,是技术与艺术完美结合的体现。随着计算机技术的不断提高,计算机给设计注入了新的活力,也为现代公共艺术提供了新的表达方式,使艺术语言呈现出崭新的风格。这种技术,是时代发展的产物,是传统艺术的延伸和升华。
以下内容,便是以研究现代城市数字化公共艺术的定义、体验互动性特征为题展开的论述。
论起数字化公共艺术的定义,必须先弄清楚数字艺术的概念。数字艺术是社会高科技背景下所产生的,其起源可以追溯到60多年前计算机的诞生。但数字艺术被单独作为一种艺术门类,来进行研究,却是近20年来的事情。
那么数字艺术的概念究竟是什么呢?
如果从学科门类来分析数字艺术的定义,即数字艺术的概念,应该是属于综合性学科,也属于交叉性学科。相关的传播学、计算机、设计艺术学、影视播音艺术等学科内容,均包含其中。
具体内容表现如下:一是现代高科技与传统媒介相结合,如手机报、数字电影等。二是以网络形式为主要的媒介平台,在计算机数字平台的基础上,出现一种新的数字艺术形式,如网络游戏、Flash动画、计算机三维动画、虚拟现实艺术等[2]。
再来分析一下数字化公共艺术的概念吧。
数字化公共艺术,是由公共艺术发展而来,是公共艺术发展到特定的社会背景下所带来的产物。数字化公共艺术是一种时代符号的象征,必须依赖一定的数字技术平台,是艺术与技术高度结合的表现媒介。所以,笔者认为,数字化公共艺术的定义,应该是依托数字技术平台,由影像、网络、交互、声音等媒介实现,用数字信息技术传递公共艺术信息的表达方式。
数字化公共艺术,与很多学科都有着非常紧密的联系。诸如社会学、设计美学、城市建筑学、文化语义学、公共环境学,等等。同时,随着城市社会的发展、人们心理的强烈需求等原因,使得其概念也在不断地变化,在不断地推陈出新。
数字化公共艺术,不仅具有公共艺术的各种特性,其表现模式更加丰富多样,具有典型的科技特色和时代感。数字化公共艺术一改以往传统封闭的展览形式,人们可以与作品参与互动。这种融合了图形、影像、游戏、网络与通信、音乐、装置艺术等多姿多彩的艺术语言形式,能给人带来一种多感官体验的震撼效果。其基本特征表现如下:
数字图形图像技术,是数字艺术创作的主要工具。利用这种技术,可以创造丰富多彩的数字艺术世界。
传统的艺术仅限于视觉、听觉等,而数字媒体可以将各种不同形式的媒体信息,都转换成一致的计算机语言,即比特“0”与“1”的数字语言。因此,其创作与传播过程,就带有了媒体集成性的特点,能融视觉、听觉、触觉等各种感官于一体。
数字艺术的表现题材和空间,可以从二维艺术到三维艺术,从单纯的听觉或视觉艺术到视听综合艺术等。其表现能力,大大地突破了传统艺术的限制。人类最初只能使用绘画、摄影摄像设备,来记录社会生活,反映现实世界。如今,有了数字艺术,人们便可以利用计算机的各种软件,如二维图像软件、三维立体空间软件等,来展现生活中的各种人物和场景,甚至还可以创造出虚拟的现实世界。
数字艺术具有这么多传统艺术所不能企及的优点,人类数字艺术中的公共艺术设计,便有了无限的可能性。
公共艺术是展示给大众的,在当代社会背景下,是美育公民、造福公民、满足于公民精神需要的一种文化艺术[3]。本文研究数字化公共艺术的特征,除了其传统的公共艺术基本属性如公共性之外,在数字技术背景下,它还同时具备以下新特征。
科技性,是区别传统公共艺术和数字化公共艺术的标尺。数字化公共艺术科技性的体现,主要在以下两个方面:
(1)创作材料。传统公共艺术的创作材料,不具备科技含量,就是我们生活中常见的木材、玻璃、石材、水泥,等等。而数字化公共艺术的创作材料,主要是技术手段和平台,包括诸如感应器、计算机编程技术、虚拟现实技术、交互系统,等等。这些,都是建立在数字技术的媒介材料基础之上的[4]。
(2)创作过程。一部数字化公共艺术作品的完成,必须要经过很多环节,如数字虚拟模型、电路调试、软件测试等步骤,这些都是传统公共艺术所不具备的[5]。故数字化公共艺术的科技性,便从创作材料和创作过程中体现出来了。
所谓交叉性,是指数字化公共艺术综合了多种艺术表现形式。例如,音乐艺术、影视艺术、图形图像艺术、装置艺术、数字艺术,等等[6]。数字化公共艺术还综合了多种传播媒介材料,表现工具有大型显示屏幕、投影仪、可触显示器、移动通信设备等数字媒介。当然,还包括传统公共艺术作品的创作材料,这都是数字化公共艺术的交叉性的体现。
体验互动性这一特征,是传统公共艺术与数字化公共艺术区别的本质属性。传统的公共艺术的体验互动性,仅仅满足于受众在欣赏、参与作品时,简单的五官感受。而数字化公共艺术作品,使受众不仅能直接参与作品,而且还可以身临其境地去感受作品的动态变化,这些都是数字化公共艺术体验互动性的最高表现形式[7]。
公共艺术是社会文化的产物,其最终的目的,就在于为观众提供一种直观的感官体验,让人们在欣赏、参与作品的时候,发生互动。这些都是公共艺术的互动体验性的表现,是公共艺术服务的宗旨。高层次的体验互动性,可以使受众感受到作品的深层内涵,达到教育人、造福人民的终极目标。
例如,湖北省博物馆2014年10月在综合陈列馆大厅,引进了数字化体验服务区。这是参观者通过与数字屏幕的互动,倾听几千年前古乐器发出的声音(见图1)。
图1 参观者与数字屏幕进行互动①
由于这种体验,使得参观者在博物馆能够与藏品面对面、手牵手,从而更好地了解中国古代文化。数字化技术为远古与现实搭建了沟通之桥,让这些不能言说的文化遗存,也有了更多表达自我的契机。使得它们由静态变得鲜活,由本色变得多彩。这便是数字化公共艺术,从本质上满足了社会大众的心理需要,使人们不仅能够接触到作品,而且还能够和作品进行心灵的交流。
数字化公共艺术在当今,其社会意义已然非凡。新技术、新材料不断地产生,不仅是给数字艺术表面上融入了很多的技术手段,而且更重要的是,在这样的时代背景下,数字艺术与人们的生活紧密联系。它们不仅能够让人们身临其境,而且还还能满足设计师们天马行空的创作欲望。同时,数字公共艺术与城市环境相匹配,可以达到美化城市的目的[8]。
虽然数字化公共艺术的发展,经历了漫长的过程,但是直到今天,它还不是很完善。因为数字化公共艺术,是各种科技手段融入艺术形式而构成的结果,其发展程度,在一定程度上受到技术水平的制约。所以,随着现代社会科学技术水平的提高,数字信息网络时代随之而来。
在不久的将来, 现代数字公共艺术设计,将秉承传统艺术美感,吸收不同文化内涵,运用其信息量大且易于接受和传播迅速等显著的特点,功能会逐步完善。那时候,人们在其中所得到的体验,会越来越丰富,并在一定程度上,会影响人们的生活方式。
我们相信,数字化公共艺术的未来,会发展得越来越好。
注释
① 图1来源:作者摄影.
[1]袁静.陕西民间美术数字化保护的市场价值分析[J].劳动保障世界:理论版,2013(6):222.
[2]尹百慧.数字艺术的审美解读[J].设计艺术,2013(4):53-55.
[3]何力平.景观雕塑概念辨析[J].雕塑,2006(3):39-40.
[4]王少茜.艺术的交互性[J].设计,2013(7):98-103.
[5]王峰,魏洁.交互性城市公共艺术的未来发展趋向[J].艺术百家,2011(6):151-154.
[6]周姜子.浅析数字媒体艺术[J].吉林画报:新视界,2012(1):151-152.
[7]王峰.新技术背景下的公共艺术互动探究[J].南京艺术学院学报:美术与设计版,2010(1):146-148.
[8]张旭.以互动性思维为导向的数字化公共艺术研究[D].无锡:江南大学,2010:15.