浅谈服装设计与电影艺术的融合

陈亚菁

历经100多年的时间冲刷，电影以及电影服装艺术对于人们的消费观念、生活方式以及社会观念等都产生了很大的影响。电影艺术是近代艺术发展的产物，包括音乐、书法艺术、场景设计艺术、数字艺术、服装设计艺术、舞蹈艺术、绘画艺术、摄像艺术等多个艺术领域，其中服装设计艺术是随着电影的形成而产生的，随着电影的不断发展，电影艺术中的服装设计也得到了很大发展，并且已经成为一部成功电影作品的关键环节。电影服装设计必须综合考虑剧本发展剧情、演员个人形象、影片整体风格、场景设计、化装技巧表现、电影所处时代背景以及电影人物的性格特征等诸多方面进行设计，总而言之，电影服装设计主要服务于电影的人文风貌以及人物的性格特征。服装设计和电影艺术融合可以提高电影的艺术化、真实化，增强电影的审美价值。

一、服装设计和电影人物之间的内在关系

每部电影中都有很多种样式的服装设计，但是每一种服装设计都必须结合人物所处环境以及人物表现来确定，主要是为了更好地塑造人物形象。例如，“三大战役”电影中的共产党军队，无论是普通军人，还是最高军事指挥官，整体的衣着风格主要特点是朴素，显得民主而又统一。但是国民党军队中的军服等级非常明显，这种服装设计往往会体现出不同人物的等级以及性格特征。服装设计不同的话可以更加突出电影的生命力，影片《三枪拍案惊奇》的服装设计非常绚丽，而且北方黄土高原独特的环境，导致整个电影画面的色彩有一点喜剧成分，同时电影人物的夸张语言以及动态表情使整个影片充满了悬念，而且让人感觉愉快、轻松，最后倍受广大观众的喜爱，其中服装设计在整部影片中扮演着极其重要的角色。电影服装设计中会考虑到时代、题材、内容等诸多方面，给人们一种真实、如临其境的视觉感受，可以使人们更加深入地融入到电影剧情发展中。例如《失恋33天》，这部影片的主题主要是描述年轻人在面临爱情受挫时的表现，但是影片人物的着装都非常舒畅、轻松，而且服装颜色搭配也比较简单、大方、随意，和人物的性格特征完全符合，让人感觉非常有活力和张力，因此备受年轻人的喜爱。由此可见，电影服装设计和影片人物有密切关系，只有契合影片人物的年龄、身份、地域、时代、职业、地位以及性格等各方面，才可以创作出非常成功的影片。

二、分析电影艺术和服装设计的融合

（一）分析剧本

选择好剧本是电影成功的重点和关键，在服装设计的过程中，一定要认真分析电影剧本中每一个人物的心理特征以及矛盾冲突，还要观察人物所处的时代背景以及场景，同时应该分类主角、配角、群众演员等不同层次角色的特征，其次还应该考虑人物所处年代的阶层关系、社会心理、历史真实以及政治事件等。例如，张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》中，导演就已经充分考虑到了人物所处环境、人物服装的颜色和样式、悬挂红色灯笼的位置、人物的发型设计等各方面，他把自己的想法和灯光设计师、舞美设计师以及服装设计师进行沟通，最后才确定了服装应该如何设计。又比如电影《建国大业》在公示剧本后，导演结合剧本剧情让各位义演演员深入感受自己饰演人物的内心活动，然后再结合时代特征来确定各位演员的服装颜色以及着装风格。

（二）分析人物

影片人物分析是电影拍摄中非常重要的一个环节，尤其是主角和配角，作为影片的关键人物，其服装设计对于整个影片的拍摄效果会有直接的影响。因此在服装设计过程中，一定要全面、准确地分析影片人物所处时代特征以及心理特征，结合人物所处的具体年代确定影片服装的整体样式，然后按照人物身处的环境确定衣服的个性样式以及颜色，在服装设计的过程中还应该考虑剧本人物的身份、性别、年龄、体型等，对比人物职业特点以及自身的气质决定恰当的服装设计方案。比如姜文导演的影片《让子弹飞》中，就利用了非常大胆的夸张手法，通过语言的方式将剧中人物的内心世界展现得淋漓尽致，但是也是经过深入、全面地分析剧中人物中才将影片的整体画面效果确定下来的，影片服装设计也有机结合了姜文的怪才导演艺术，使整个电影风格显得独树一帜。

（三）研究创作素材

所谓创作素材主要是分析、整理剧本以及人物后，搜集、整理以前分析的东西，然后再创作、设计。创作素材研究是电影艺术创作的重要内容，服装设计在这个环节中也扮演着极其重要的角色。归纳、整理所有的信息实际上也是为了为服装设计奠定良好基础，通过分析剧本以及影片人物，服装设计师会以这些信息为依据设计每一个人物的服装，尽可能使人物装饰完全符合电影的剧情需求。有的电影就是因为服装设计不合理进而降低了整个影片质量，这种问题在历史片、神话片以及武侠片中表现得比较突出，如果注意细节不够的话，服装的华丽程度以及质量等会与当时时代的针织业发展情况不吻合，而宫廷服装以及民间服装也常常会有误差，这些问题都会影响整个电影制作。其次，服装设计应该和影片的整体风格有机结合起来。例如，《人在囧途》这部喜剧中的服装设计主要是结合人物的职业反差以及性格反差来确定的，王宝强饰演的角色服装主要是按照他常常出演的角色及其个人性格特点和形象确定的。因此，要塑造完美的人物形象，必须深入分析剧本以及影片人物，但是也要仔细研究创作素材。

（四）电影服装设计的主要原则

不同的社会文化背景以及故事情节中体现的独特社会心态，会在很大程度上影响剧中人物的服装设计。比如，因为区域文化的不同，东西方服装的差异就非常显著。东方国家的服装整体的风格更加雅致、含蓄，严谨而又保守，但是西方国家的服装更加追求人体美，因此服装风格更加随意、奔放，设计理念大胆、富有新意。因此，电影服装设计中应该结合人物所处的社会文化背景，针对服装造型以及色彩采取相应的设计策略。近年来，随着全球一体化进程的不断推进，各国之间的文化交流也越来越多，每个国家的服装设计也在参考其他国家和民族的设计特色和优点，在自身设计基础上吸收其他国家的设计元素进行创新，进而形成具有自身特色的服装风格。比如，我国现代服装设计中，女装会采用西方袒肩露背的领式，而西方服装设计也会借鉴我国传统旗袍的立式领，但是西方服装设计对于我国服装设计的参考、借鉴毕竟是很少的，西方人的审美观念并不会受到东方传统服装的影响，但是我国服装设计并非如此，很多设计师已经有“崇洋媚外”的理念，盲目的参考、借鉴西方服装设计，使我国服装设计慢慢的失去了中国传统服装设计的本质，这样并不利于我国服装设计的可持续发展。因此，服装设计应该和电影艺术有机融合。

综上所述，电影艺术是传播文化、引领时尚的重要形式之一，服装设计作为电影制作中不可或缺的一部分，在电影艺术体现中也扮演着极其重要的作用，电影中的服装设计也是广大受众体现、感受、追捧时尚的一种重要形式。因此，实现电影艺术和服装设计的有机融合，不仅有利于电影产业的更好发展，也可以引领时代的时尚潮流，促进服装设计的健康发展。