浅谈中国民俗文化对现代艺术设计的影响

王静

摘要：中国民俗文化是我国古文化中重要组成部分，其形式多样，内容丰富，是我们中华民族精神文化的宝贵资源。本文试图分析探索民俗文化對现代艺术设计的影响及在设计中应用的方法，使现代艺术设计语言和民俗文化的精神元素完美融和。关键词：民俗文化；装饰艺术；传承；创新

民俗文化艺术具有原始艺术的审美性和实用性，其形态多样，种类丰富，内涵丰厚是我们现代艺术设计取之不尽，用之不竭的宝藏，同时也蕴含着中华民族所特有的最本原的创造和审美精神。在进行艺术创作时，巧妙地将传统艺术与现代艺术有机结合，注重将民俗文化的艺术特点融入现代设计中，创造出具有较高生命力和文化艺术价值的作品。在本文里我们探索分析传统民俗艺术对现代设计的影响以及其在现代创作中的中应用方法，使得现代艺术语言和传统文化的精神完美契合，同时将传统民俗文化艺术在现代设计中得以传承和发展，创造具有本民族特征的艺术语言。

1 民俗文化的主要内容

民俗文化包括民间的物质文化、社会组织、意识形态和口头语言等各种社会习惯、风尚事物，是中国民间流传的各种风俗习惯的总称。民俗文化是艺术生成发展的文化源泉，为艺术的创造提供了大量素材和原动力。例如民间艺术中的风筝、年画、剪纸、面具、玩具等它们大都起源于祈福裱灾、驱邪避恶的民俗活动。民俗文化是传统文化的继承与发展，是人们的存在方式，是一种生活模式，人们的衣、食、住、行等活动，逐步成为人们民俗活动的重要内容。诸如饮食、服饰、祭祀、居住、游艺、岁时节令、商业贸易、婚丧礼仪等方面都随着社会发展和社会活动变化而形成各自相应的习俗。许多民间服饰、器具、宅居、灯彩等也大都与民间服饰习俗、生产生活习俗、居住习俗、游艺习俗等密切相关，像春节的年画、元宵的灯彩、婚礼的喜字花等，是富有象征意义的民俗文化；同时民间艺术作品的形式构成也体现了各种民俗心理、民俗观念，诸如福、禄、寿、禧的内容，诣音寓意、象征的手法这一切都是许多艺术创作中常见的主题。

2 民俗文化对现代艺术创作的影响

民俗艺术以美好的寓意和深刻的内涵为人们所传承，是民间艺术中最富有美学价值的一部分。其重视主观精神的表现，不重外在的形态表象，用几何形态对自然形态加以概括、夸张、变形，从而获得对自然界得的一种本质上的理解与表现。这种艺术手法与现代设计表现不谋而合，与此同时，现代设计中也经常运用借喻或比喻的手法，使抽象的概念转换成具体的形象，从而使画面更为生动、更具说服力。

2.1 民俗文化对现代设计造型的影响

我们民俗文化的艺术特点和文化属性运用到图形造型设计上，借鉴民俗文化图形的创作意蕴。使现代艺术即具有现代性又在设计中传达传统文化精神，探索传统文化与现代设计的契合点，创造出新的图形表现形式，设计出既具有民族文化特征，又能为国际社会所认同的设计作品。民俗文化直接继承了原始艺术的审美意识，已经成为大众通用的艺术视觉语言，视觉语言具有高度的集体性、传承性，同时影响了民间文化的审美活动，将民俗文化运用在现代设计中，具有较强的变现力与说服力。在图形的创作过程中要以现代艺术的构成方法为指导，将繁杂的传统图形加以抽象概括、提炼简化，通过对形态的抽象变形、再造，将传统图形的吉祥涵义与设计想要传达的语义巧妙的结合。把传统文化的精神元素融入现代设计之中，也是对中国传统文化的一种传承，同时也是我们现代设计师不的使命。

2.2 民俗文化对现代设计色彩的影响

中国传统图形在色彩变现上不拘泥于对自然界色彩的模拟与再现，而是将色彩抽象成为一种文化观念，赋予其象征性和表现性，我国的传统色彩受到民族哲学思想、伦理道德的影响，承载着中国文化内涵和审美。当传统色彩呈现在现代设计中，将体现具有民族特色的艺术形式及审美心理，更为大众所接受。在传统图形中，将色彩特征进行梳理概括，用精炼的色彩来代表现现实中繁杂的色彩，用较少的色彩搭配使画面达到丰富的视觉效果。中国传统文化所蕴含的哲学思想和意识形态对我们的色彩观的形成具有深远的影响，研究传统色彩体系对现代艺术设计具有很好的借鉴意义。我们受传统五色的影响，正色具有较高的地位，因此传统图形配色在装饰性上的主要体现为色彩的纯度较高，色彩鲜明亮，形成对比强烈的色彩关系。同时，我们在现代配色设计中需要借鉴传统的配色关系，适当加以简练概括，使得色彩在纷繁的设计中脱颖而出，引起的观者的重视与共鸣。

3 民俗艺术的表现手法

3.1 民俗艺术喜欢用点的表现形式，通过点的丰富变化，产生非常丰富的画面效果

点在艺术创作中是节拍，是声音，是形象也是感情，是形式美的共同的语言，通过运用点的疏密、大小、虚实、轻重等各种不同的艺术处理会获得不同的艺术效果。因为一点具有位置的视觉求心性，两点具有引导视线和相互联络的能力，三个点有则构成平面的图形形，连续的点有速度感和方向性。

3.2 线是常见的，线的装饰性和形式美，在很大程度上取决于线的变化程度

民俗艺术用长短不同、疏密不同的直线，粗细不同产生的种种变化。形成了丰富的图案。采用直线和曲线相交叉，粗线和细线互相配合，形成的图形效果也是极其丰富的。单纯的线能反映物象的面积和轮廓，能充当画面的骨架，起到稳定平衡画面的作用。由线的重复、交叉和不同粗细线的排列，呈现出不同的灰面，丰富了画面层次。

3.3 面的造型是点和线共同作用的结果。面。占有一定量的空间.可以通过透视与重叠等方法形成空间感

民俗装饰艺术利用一面的形态表现二维空间，最常见的表现形式是方形、三角形、圆形等，这也是装饰图案最基本的面的形象。在视觉形象中，点的扩大可以形成面，把线条加宽也可以形成面。康定斯基在论述点、线、面的特性和功能时说点、线、面是造型艺术表现的最为基础的语言和单位，它们具有符号和图形的特性，能表达不同的性格和丰富的内涵，它们抽象的形态赋予了造型艺术的本质及超凡的精神。点、线、面的形态构成与表现力非常丰富的，它将形体以点、线、面的形式表现在图形当中。在装饰图形里，点、线、面发挥着自身的特性、构成的美感，传达着审美及不同情感内涵。

4 民俗装饰艺术的形式美法则在现代设计中的应用

民俗艺术凝聚着古人思想和精神，它给我们留下的装饰的美及丰富的图形变现方式，这也是当代艺术得以发展和创新的根本。其中，装饰艺术美的法则有：

4.1 变化与统一

变化与统一是艺术生命有序发展的统一，也是现代艺术的规范和法则。中国传统装饰图案所表现的物象形态非常丰富，内容上具有主次、轻重、虚实、大小等对立统一关系，具有多样统一的美感效果。

4.2 对比与调和

我们在艺术设计时，要注意形的大小、色彩的敏感冷暖、线的粗细曲直，无论形体结构和装饰纹样，强烈的夸张与并列，都可以形成对比。色彩和形状既可以进行调和又可以进行对比。即：主导色彩和主体形象是获得协调统一的主要手段。

4.3 节奏与韵律

中国传统图案中韵律的表现主要是以图形的重复、尺寸的变化以及点的重复、线的变化等完成的设计。如四方连续图案，有一种向上下和左右同时延展的开放式节奏和韵律。我们在设计图形结构时，可以采用动与静相结合的方法。艺术作品中的静态、动势、韵律的构成，能产生非常强烈的节奏感。

4.4 比例与尺度

在比例与尺度的设计上不单单与物体的结构、功能相关关，与装饰艺术也有重要的关联。将传统吉图案应用在现代艺术设计中，首先应该注意合理的比例和尺度的设计。这种比例与尺度是形象与形象之间、整天与局部之间实际而又合乎逻辑的一种关系。

4.5 对称与均衡

传统纹样通常存在一条中心线，在其左右、上下或四周配置同形、同色、同量或不同形但量相同或近似的纹样，这种组织形式又称之为对称与均衡的构图。它决定着图案的平衡性与美感，通过对称与均衡的构图表现手法。装饰图形会表现出与众不同的视觉艺术效果。更具有组织性和规范性，这也是现代图形具备装饰性的重要前提。在艺术中创作中针对形式美法则的运用，使得现代艺术在艺术风格上继承传统艺术的表现意识，通过丰富想象力和创作力，更好地对传统艺术创作技巧得以创新了。

5 民俗文化在现代设计中的传承与创新

在现代艺术创作中，发挥传统民俗文化特有的魅力进行设计，根据形态的构成，结合现代的构成意识对传统文化形式进行艺术重构，在造型上、艺术表现上进行突破，打破原有布局设计的意象性、虚拟性和平面性，用现代的创作观念和审美情趣去重新阐释和发掘传统的精华，形成特有的中国设计风格。

5.1 民俗文化艺术语言的直接应用

中国传统文化语言的资源非常丰富，尤为典型的是传统的吉祥符号，在现代艺术设计中将其挖掘、深化并加以变化，使得图形内涵丰富且意义深远。传统图形中艺术性很强的装饰图形，在设计中我们可以直接娜用，而更多的对传统图形的部分造型和图案进行吸取和装饰技艺上的采用，以及对装饰造型的内涵和装饰风格等进行采集归纳。

5.2 民俗文化语言的提取和重构

我們以从传统民俗文化语言中，吸取图案创作元素，将其变形重构，在创作设计时可按照现代设计方法，将部分传统图案进行现代设计形式感的抽象概括与变形。这种方法运用得比较广泛，具有很强的适应性。其并不是简单机械的拼接与罗列，而是在理解对象设计内涵的前提下进行有机的组合，因此，在设计的过程中要充分考虑和分析原有图形造型的形式特点与组合方式，保证所提取的元素具有代表性和独立性，合理将传统文化艺术语言提炼出最具有现代审美特征的装饰元素。

6 结语

中国民俗艺术在国际设计界享有很高的声誉，研究传统饰元素可以拓宽我们的设计思路，认真分析传统元素的造型规律和文化内涵，发掘和提炼出中国传统艺术的装饰元素。以现代的形态构成和视觉符号系统理论去研究中国的传统元素，将中国传统装饰元素与当代审美规律有效的结合在一起，丰富我们创作手段，启迪了我们的创造性思维，为我们拓展了自由的设计空间，我们对传统民俗文化艺术的继承，是为了更好的发展现代艺术产业，在继承传统的同时，我们应该认识到，从传统文化中寻找艺术语言不只是照搬照抄和简单的拼接罗列，我们应该寻找出中国传统艺术中最具表现力的设计语言，把这些丰富的形态元素进行提炼综合和再创作整合的过程，中国艺术设计，必将从传统艺术元素中汲取营养，去寻找造型风格和艺术符号和审美语言，这需要我们去深刻的理解东方造型的观念，并将这些传统元素巧妙的运用到现代艺术创作之中，因此如何理解、借鉴，传承，是现代设计师的一个重要课题。