电影商业模式文化探析

马永佳

摘 要 回眸过去的电影发展史，在经历了一百多年的风风雨雨后，电影已发展到数字化时代，已经变为了特定文化的产物，反映着一个国家或地区的文化，同样拉动着经济发展。

关键词 中外电影 商业模式 后期运营

中图分类号：J943   文献标识码：A  DOI：10.16400/j.cnki.kjdkz.2015.09.073

Film Culture of the Business Model

MA Yongjia

（Bengbu University， Bengbu， Anhui 233000）

Abstract Looking back over the history of the development of the film， after a hundred years of ups and downs， the film has been developed to the digital age， it has become the product of a particular culture， reflecting the culture of a country or region， also stimulating economic development.

Key words Chinese and foreign films; business model; post-stage operation

电影发展到了经济高速增长的时代，电影票房俨然成为了评价电影的标尺，电影票房也成为了电影诞生的始作俑者。电影自身具有商业属性，致使电影的运作成了其安身立命的重要因素。在如今中国各大院线被外国电影抢占的今天，外国电影的商业运作模式的确值得中国电影学习借鉴。

1 以商业为前提基础的选材创新

众所周知，创新是电影最不可或缺的，成功的电影一定会给观众带来身心的愉悦和精神的的放松，以商业为前提的创新则是成功电影必备的创作手段，但是商业电影的创作及运作并不是那么简单。在劳雷影业CEO方励看来，导演必须要三步，才能走到市场上。第一步是文艺电影，“商业电影比艺术电影难啊，没有道啊，年轻导演是需要成长的，文艺片培养导演是最容易的，有自由度，有表达机会，容易施展，能够通过拍一两部两三部文艺片成长自己，同时又向市场探索。”①以美国为例，作为一个年轻的移民国家，众多文化的汇集和融合也表现在了电影的娱乐形式上，众多卖座的类型片美国占了绝大部分，不管是文艺片、喜剧片、动作片、侦探推理片、卡通片、西部片、科幻片等等，美国电影《碟中谍》系列、《敢死队》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列等等都有一票忠实的观众。众多美国电影都是以人物作为因果关系的中心而展开剧情，以欲望所形成的目标来推动剧情，往往利用出色的演员阵容、精彩的动作设计外加一点爱情作点缀，虽然已经样板化，但是却把电影的商品属性牢牢地控制了。

此外，美国电影在很大程度上侧重于崇前，接连不断的科幻大片将观众一次又一次地带入对未来的想象当中，带给受众无限的感官刺激。似乎“娱乐主权始终把握在好莱坞手中”②而中国的电影，则侧重于怀古，上下五千年的民族文化和文明历史成了中国电影难以割舍的香饽饽，对于描述未来的科幻影片则是很少涉及。尽管影片类型众多，宫廷和武侠又是中国电影独特的类型，但是我们总是要拘于历史的框架之内。从调查问卷的反馈中我们看出对于中国电影的复古路线，56.4%的人表示很无聊，没创新。当美国影片穿越宇宙时，我们还沉醉于绝世武功之中，纠结着历史是否相符。观众对于电影的娱乐要求大多是“新、奇、特”，未来世界和未知事物并没有固定的模式，不拘于定式，不断抛出的彩蛋和天马行空的想象能给观众带来兴趣和吸引，总是能带给观众效果良好的梦幻想象和心理刺激。而满屏幕的宫廷争斗，武功超群的古人轮番轰炸只会给观众带来厌恶和审美疲劳。外国还有一类电影——惊悚影片，是中国电影很少接触的。这类电影中有许多被人们称作是“高智商电影”的推理电影。“不到最后一秒你永远不知道事情的真相”的法则使着电影故事不断更迭创新，例如《七宗罪》和《电锯惊魂》系列等等都能让观众尖叫的同时再吸引受众。

同近年火热的中外神魔电影一样，中国神魔电影的故事人物主体单一，不是妖怪就是神仙。而外国的神魔电影中，源自《圣经》的撒旦，吸血鬼，狼人都成了新颖的故事人物，构成了网罗各种故事的情节模式。中国神魔电影中神魔对立，百姓注定被神统治，被魔压迫，遇到好神就要感恩戴德，遇到魔只有逃命挨打，而外国的神魔则没有固定的界限，人是神魔的原型，人有着超越神魔的品质，只要敢于追求，一定能打破束缚压迫。题材的大小并不能分类电影，影响电影的关键问题不是选材，而是陈述方法的新颖及视点的创新。

2电影量产化和周边产品丰富化的后期运营

从2013年开始，中国一个个低成本电影上演票房神话的案例不断上演，《人再囧途之泰囧》票房12.6亿元，《北京遇上西雅图》票房5.2亿元，《致我们终将逝去的青春》票房7.1亿元，《中国合伙人》票房6亿元。相比之下，那些所谓的欧美大片《007：大破天幕杀机》票房才3.8亿，《钢铁侠3》票房为7.5亿。这让不少业内人士诧异，低成本、小制作配以喜剧、怀旧等元素包装之后，似乎成为了中国电影业进一步缩小与全球第一大电影市场美国差距的救命稻草。

的确，中国电影产业是一块鲜美诱人甜蜜可口的大蛋糕。有媒体报道称，据不完全统计，截至2014年6月30日，内地电影市场总票房超过134亿，同比增长21.8%，这一数字甚至比2011年全年票房总和还要高出2.85亿。预计2014年全年，国内票房将达到280亿人民币，将会比2013年同期增长30%以上，占全球票房比重将超过10%。③

纵观近年成功的中国电影，呈现出了碎片化模式，没有计划性的制作模式，机会主义较多。因此，虽然黑马不时出现，但大都只是空中一现后便再没了声息。究其原因在于中国特有的民族文化和国内形势影响了中国电影的题材定位和运行模式。在国内红极一时的《失恋33天》，讲述的不过是普通人的情感和“失恋”故事，但十分贴近中国当下的国情和民族文化特征。如大多数成功电影一样，正是反映和表达了国内“特殊”受众对于学业、事业和日常生活等方面的态度，以及在社会生活经历中流露出的酸甜苦辣咸各种滋味的情感，才赢得了成功。

相较于美国好莱坞电影的运行模式，中国电影则是显得稚嫩许多。尽管目前中国电影业态的发展是按照好莱坞的规律来操作的。环球影城、华纳、派拉蒙、迪士尼等六大电影制片厂都是自己开发、自己投资、自己运营的，还有巨大的衍生产品的产业链，全产业链运营的操作体系使得电影的存在真正拉动经济的发展。好莱坞电影操作非常工业化，例如会制定计划拍20部大片，其中16部是大工作室的电影，大工作室的电影里面有90%是系列片，像《超人》《钢铁侠》等等，它可以筹划也可以量化。在电影的商业价值和艺术价值之间，美国电影的运行模式毫无疑问的更在乎前者，这和国家性质和民族文化是密不可分的。美国在国家性质上属于资本主义国家，民族文化则是碰撞融合而成的，这也导致了电影的商品属性在美国电影上显示的淋漓尽致。在好莱坞有着25年的从业经验，导演詹姆斯·卡梅隆的视效总监的恰克·卡米斯基曾说：“无论是从商业还是艺术的角度，电影一定要好看。卡梅隆导演在制作《阿凡达》的时候也是遵循这个原则。《阿凡达》的整个制作费用也并不是很高，但无论是前期各种取景拍摄还是后期制作，我们把它当作一个产品认真去做。实际上拍电影就是把一个产品商业化的过程，大家都是在进行同一个项目操作。”④

通过比较中外电影文化运行模式，中国有着悠久的历史和民族文化，更有着一些国际一流的大师级的人才，但是这些人还在单打独斗，还没有向欧美一样形成一个非常良好的整体系统，让这些人去尽情释放。中国电影人或许可以通过国际合拍电影的项目得到培训，以促进中国电影拍摄系统化。通过合拍电影项目把国际项目的系统管理能力、组织能力引进到中国来，让中国学习到国际化的制片管理的体系，提升中国电影的产品质量、制作能力和渠道发行能力。电影的属性离不开商业二字，电影的量产化，周边产品的丰富化都在作用着文化和经济行业，具有中国特色的电影也在不断前进着。票房这把“标尺”并不能片面地评判中外电影孰优孰劣，盡管中国电影的发展缓慢，但是众多电影人依然不懈地在探索。

本论文为安徽省省级大学生创新实践项目《许我个未来——从中西影视文化比较中探究中国影视民族化问题》研究成果，项目编号：AH201311305075

注释

① 《后会无期》制作人方励爆料才赚两千万，于冬拿走大头[N].中国企业家，2014-09-03.

② 奚光雯.好莱坞流行“美式快餐”[N].文汇报，2008-7-5.

③④侯隽.北京大学专家：卖座电影的运作比EMBA案例更精彩[N].中国经济周刊，2014-07-22（3）.