书画鉴定常用方法

目鉴和考证

书画收藏成为现在越来越多人的兴趣爱好，学会如何鉴定书画真伪以及价值成为必需。下文详细解说古代书画鉴定的基本方法。主要是目鉴和考证。目鉴，是目前最主要的鉴定方法。但要提高目鉴水平，必须凭借丰富的经验和反复比较。二是考证，即借助于画家传记、书画著录、有关诗文、历史文献等，对作品的有关问题进行考证，以判断作品的真伪。随着现代科技的发展，逐步产生出第三种方法，即利用科技测试方法，这在目前处于开创阶段，尚未普及，已经尝试运用的科技方法有软X光摄影。比如董源《溪岸图》，通过软X光摄影，可以显示出历次修补的痕迹。

题款

关于题款，书法作品题名款比绘画要早，从传世作品看，最早见于东晋王繤《伯远帖》，起首“繤顿首”，知为王繤书，但这是信札形式。

绘画作品的款题出现在唐代。如唐代梁令瓒《五星二十八宿图卷》上有梁令瓒题款。五代两宋时题名款开始多起来，但较简单。如卫贤《高士图》下署“卫贤恭绘”。北宋郭熙《早春图》上题“早春，壬子年郭熙画”。此外，梁师闵、崔白、李唐、李迪、马远、夏圭、梁楷等人的画上，都有题署。而宋代文人画家始创题上长篇题跋的格式。元代以后，在画上题跋才普遍起来。

书画家本人的题识对于鉴定至为重要，可通过认识书画家的书法风格，来佐证书画本身的真伪。不过也有例外，即代笔现象，如画请人代笔，题款由本人题写。又如仇英的题款存在请人代笔的情况。

题跋

一般指他人在书画本幅或本幅外题跋，包括诗文题跋、名款、标签、行首等。

题跋中同时代的亲友题跋比较重要，如李公麟《五马图》上无作者自题，卷后有好友黄庭坚题识，黄字存世较多，经鉴定是真，可信为公麟真迹。后代人的题跋，辅证的作用就小一些，水平高的书画家和鉴藏家的题跋，可信度要高些。但要注意的是，有些藏家的朋友碍于情面，也会写一些曲意奉承或敷衍搪塞的话，这就需要认真辨识。至于鉴定水平不高的人的题跋，就需要仔细推敲，不可轻信。

标题和题签与题跋的情况相似，历来十分重视历史上几位收藏甚精的帝王题签，如宋微宗、金章宗等。鉴赏水平高的书画家和鉴藏家的题签也值得重视。如西晋陆机《平复帖》前面的旧签，为唐人所书。唐孙位《高逸图》前隔水上有宋徽宗题字。五代赵干《江行初雪图》本幅右行书“江行初雪，画院学生赵干状”，有人认为是南唐后主李煜所书。

题跋还要注意两个问题，一是避讳字，一是书写的格式。避讳是指避历代帝王及他们父祖的名字，要用它字或缺笔字、谐音字来代替；还有作者本人避自己父祖的名字，即“家讳”。如南宋马和之《豳风图》，上面传为高宗题诗，而出现“构”字缺笔，自己避自己的名讳，显然非高宗书，或是臣下所书。

题款格式有时代变化。晋、唐人写信首尾都写上名字，如“羲之顿首，快雪时晴……王羲之顿首。”宋人私人信札和公文书札格式不同。私人信札上下款都写，下款不写姓。公文书札下款要写官职。

印章

印章，即钤在书画本幅和裱边上的印章，包括书画家自己、收藏家、题跋者的印章。

在书画作品上钤印，约始于唐代，宋以后逐渐普遍起来。印章的印文镌刻有自身的历史和时代风格、流派风格、个人风格等，十分复杂。

就印章材质说，宋至元中期，以铜、玉、牙、木等为多。元末王冕始用花乳石刻印，明代及后，普遍使用石章。就印泥看，唐、五代大多用蜜印或白芨水，宋初始用油印，并用水印。蜜印颜色红而厚，水印色较淡和厚薄不匀。至元代以油印为主，几乎不见水印。印色以大红为主，偶然见深红和红带紫色的。

就内容上来说，包含的信息也非常多，有姓名、字号、籍贯、闲文、斋堂等。

同时印章上所用的刀法与字体也是我们所要参考的因素之一，因为从中都可以得到些关于作品时代风格与个人风格的信息。

印章作为鉴定的依据，首先要以可信的真迹作为标本，确立印记的标准，以与持鉴物相比照。上海博物馆编的《中国书画家印鉴款识》一书，汇集了较丰富的资料，近年又有一些印鉴书籍，都可参考，然其中也有一些舛误之处。再则，有些书画家的用印并不固定，或者留存的印记很少，就难以建立标准。

另外，印章是可以为后人所使用的，又可以摹刻，民国以后普遍用锌版铸造，外形极似。近年又运用铜版、电子制版等新技术，更是与原印毫厘不差，难以识别。因而只能作为辅助依据。