红色时代陶瓷艺术中的视觉符号——毛泽东图像＊

张慧君

（景德镇陶瓷学院 江西 景德镇 333404）

走进景德镇的古玩市场，市面上会出现毛泽东图像题材的陶瓷作品，且多为新中国成立后至文革期间的作品。由于近年来文革瓷器收藏呈渐热的趋势，所以景德镇很多仿古作坊也在仿文革瓷，市面上出现了很多毛泽东图像题材的仿品。毛泽东作为中国革命事业的领导者，并最终取得了革命的伟大胜利，成为人民心中的伟大领袖，是情理之中的。文革时期，这种传统的民族心理更加政治化。从而使传统的、经典的毛泽东肖像从延安时期领袖像、建国初期主席像的情感传达方式，升级为文革时期的圣像情感传达方式，达到了政治宣传和领袖崇拜的极致。

毛泽东图像的视觉载体从收集到资料来看，那个时期在一般的陶瓷艺术形式上都出现了主席题材的作品，有塑像、瓶、瓷板、摆件、挂件和瓷缸等。

1 塑像

1.1

白釉瓷塑像

毛泽东的白釉瓷塑像中有他年轻和年迈的，有挥手和鼓掌的、有带着帽子和手持帽子的，每一尊塑像显示出来的领袖气质都是潇洒又和蔼的形象。笔者所整理的资料中有21尊这样的白釉瓷塑像，其平均高度在30cm左右。它们有一个共同的特点，人物都是站在一个瓷座上面，没有一个是双脚着地的，有的瓷座或者刻有毛主席万岁，或者书有红釉字体，其内容都是赞颂毛主席的。

图1 毛泽东白釉瓷坐像

其中有一尊毛泽东白釉瓷坐像（见图1），高32cm。毛泽东穿着中山装端详地坐着，左手搭在藤椅上，右手搭在腿上，眼望前方，嘴角微笑，面部十分祥和。笔者所收集的白釉瓷主席塑像多为站着的，坐着的很少。

还有一尊松柏中的毛泽东塑像（见图2），高44cm。人物头戴军帽，外着军大衣，从大衣的领口可看见其里面穿的是中山装。此件作品从人物描绘上与其他作品并无太大差别，但其独具匠心之处在于它的底座——松柏的雕塑。与松柏雕塑相匹配的是犹如石头的泥塑。整个人物是施釉的，但是松柏与石座只是零星地刷了釉，并不是通体施釉。这种有意地衬托，使主席像就显得更加的意气蓬勃。

中国历代的画作中，常画松树，因为松树具有阳刚之美，它的枝干更是具有柔中有刚的特征，松树的叶群给人以清新脱俗之感。它是我们民族心目中的吉祥树，是常青不老的象征。1944年10月，毛泽东在延安中央大礼堂接见八路军359旅南下支队的全体干部时，鼓励大家，要用极大的毅力去克服困难，完成党中央交给的任务；并希望大家要学习柳树和松树的本领。他说：“你们要学会两种本领，一种是松树的本领，一种是柳树的本领。松树冬夏长青，不怕刮风下雪，严寒之中也毅然屹立，松树有原则性；柳树插到哪里都能活，一到春天枝长叶茂，随风飘扬，十分可爱，柳树有灵活性，二者缺一不可”。

图2 松柏中毛泽东白釉瓷立像

1.2 彩绘瓷塑像

彩塑的作品在人物雕塑上的雕塑手法与一般雕塑手法相同，包括人物的动态与衣饰。作品中对毛泽东的刻画完全是一种圣像式的，模式化的，带有强烈的符号象征性。描绘毛泽东的陶瓷彩绘作品的脸色、皮肤都会偏红，以其来突出人物形象的健康与光明。

就单个彩绘主席像与白釉瓷像相对比，让笔者不禁联想到唐时期张远彦所言“运墨而无色具，谓之得意。意在五色，则物象乖矣”。但是彩绘瓷中有很多雕塑描绘的是毛泽东与百姓在一起的场景。这种场景感和其所赋予的亲切感又让笔者为之动容。如高29.5～34cm的《毛泽东与五十六个民族》（见图3）。彩绘瓷塑像。这是一组雕像，每组以3人或4人构成，整组塑像是以毛泽东为中心，四周围拥着中国56个名族的代表，人物脸部均泛红光。毛泽东的身材要高大伟岸些，高出他人约一个人头。这种塑造手法在其他艺术载体中也多可见。这种题材应该是参考了许多类似的宣传画。

图3 毛泽东与五十六个民族彩绘瓷塑像局部

图4 毛泽东与陈永贵彩绘雕塑

彩绘瓷中也有坐像，如高25cm的《毛泽东与陈永贵》彩绘雕塑（见图4），这也算的上是组雕，毛泽东与陈永贵分别坐在黄色沙发上，中间放一蒙着黄色桌布的小茶桌，茶桌上面放着两个茶杯、两本书还有一纸笔。主席手里拿着卷起的书，聚精会神地坐着。陈永贵手里拿着其烟斗，面部带着灿烂地笑容。1964年12月26日，是毛泽东的71岁生日，毛泽东用自己的钱，请一些人在人民大会堂吃饭。在毛泽东请的人中，有一些大区书记，也有一些中央高级干部，更特别的是有许多全国劳动模范。其中就有当时是全国劳动模范的陈永贵。陈永贵见了毛泽东，激动得一时说不出话来，只是咧着嘴笑。毛泽东热情地请他在自己身边落座。这组雕像或者表现的就是当时的情景。

2 瓷瓶

这个时期所生产的瓷瓶多以绘画为主，贴花极少，而且当时瓷瓶的多半是文艺创作。主席题材的作品有毛泽东与农民群众的彩绘瓷瓶。如《毛泽东与贫下中农》彩绘瓷瓶（见图5），高67.5cm。毛主席坐在草垛上，右手上夹着烟，左手搭在左腿上，脸部也是以红色为色调。百姓围拥在主席周围。或坐着、或蹲着、或直接坐地上，女人、男人、老人、小孩个个面色红润，喜气洋洋。整幅画面，在色调上以暖色调为主。瓷瓶的颈部下方写着“毛主席和贫下中农心连心”。1955年9月7日，毛泽东主席为中共中央起草的一份党内指示的标题就是“农业合作化必须依靠党团员和贫农下中农”。此后，“贫下中农”这个词在各种场合频繁出现，文革时期达到了顶峰。

图5 毛泽东与贫下中农彩绘瓷瓶

3 瓷板

图6 毛主席去安源瓷板画

瓷板画中表现主席像的非常多，有表现主席胸像的、半身像的、坐着的、挥手的、交谈的、与农民或工农兵在一起的、与56个民族代表在一起的，……。其中有据可考的是一幅《毛主席去安源》的瓷板画（见图6）。作者是章文超，文革时期接受绘画任务，他完成了两幅《毛主席去安源》的瓷板画作品，一幅头像作品经原作者刘春华先生亲自审定，现存江西省安源纪念馆，另一幅就是此按原作品比例缩放的彩釉《毛主席去安源》瓷板画。

4 挂件与摆件

摆件一般是用于家庭中陈设之用，摆件中绘有毛泽东各种形象的制品最多，是当时家庭里的一件时髦装饰品，也是对领袖敬仰表忠心的需要。摆件的背后多署有单位的名称。在工艺中，多以圆盘困着于底座，底座上烘托领袖像的图案多是海水波涛、革命圣地、红旗和向日葵。

瓷挂件是在背后有挂眼，用以穿绳挂在墙面上的一种瓷器制品。挂件在尺寸方面要比摆件丰富些，有跟摆件差不多大的尺寸，更大一点的尺寸基本上被称为瓷盘。所谓瓷盘，还是属于挂件之列，因为它并非是日常用具，而是用于观赏之物。

图7 毛泽东与棉农彩绘瓷挂盘

《毛泽东与棉农》彩绘瓷挂盘（见图7，直径40.5cm），主席右手拿着农民收获的棉花，满脸喜悦。周围摘棉花的妇女也是满心欢喜地望着主席。人物的衣着颜色丰富，被满野的棉田、棉树包围着，整幅画面色彩十分协调。

5 瓷缸

瓷缸这种器型属于少见之物，一般画的都是大场面的图案。如高43.5cm的《毛泽东接见红卫兵》彩绘瓷缸（见图8）。画面中心是毛泽东向周围的红卫兵挥手，围拥着的人群热情高涨。整幅画面气势宏大。1966年8月18日，首都百万群众在天安门广场举行庆祝“文化大革命”的大会，毛泽东首次接见来京进行大串连的全国各地的红卫兵。从8月到11月，毛泽东前后8次接见了来自全国各地的红卫兵。文化大革命时期有许多这样的宣传画，将其搬至陶瓷艺术上也是在当时的艺术氛围下惯用的手法。

图8 毛泽东接见红卫兵彩绘瓷缸

陶瓷艺术中毛泽东图像的视觉印象，红色时代陶瓷艺术中出现的毛泽东都是形象高大、胸怀宽广，除了有意气蓬勃的精神面貌，还有着气啸云天的豪迈气质。主席像作为一种伟人形象，艺术表现上多采用一种特写的表现手法，把主席像作为最近的景，使其突现出来，更有利于作者对毛泽东的表情神态进行细致深入地刻画，表现他的高大形象，突出他的精神境界。这种“高大全”的表现手法是文化大革命期间艺术作品在表现人物时所惯用的手法。

毛泽东与农民、工农兵等在一起描绘时，毛泽东的位置和人物之间差距都要进行严格地安排，毛泽东的位置居中，突出主体，次要人物据两边，或前后，或左右，或成包围状，同时在身高、色彩上都会依次减弱。这也是当时艺术形式所追求的“三突出”原则。在《毛泽东和五十六个民族》彩绘瓷塑中，领袖身穿长风衣居于群众正中，高大而威严，象征着56个民族的人民身着各种民族服饰分立两旁。他们姿态各异，但都无不面带微笑，其对领袖的热爱和崇拜之情表露无疑。

在画面题材的选择上，很多陶瓷艺术中的作品都和当时的宣传画相联系。不是每个陶瓷艺术家都见过毛主席本人，但是每个画面都表现的那么真实，这要归功于当时很多美术出版物提供了真实的图像。图9是毛泽东八次接见红卫兵的宣传画，与图8的瓷缸中所表现的手法是一致的，只是纸质上绘画与瓷器绘画有所不同，瓷器由于器型的缘故要对画面进行适当处理，或删减，或添加，总之所表现出来的画面是与器型相协调的。

图9 “毛主席接见红卫兵”宣传画

6 结语

陶瓷艺术中毛泽东图像作为红色时代的一种视觉符号，是一个时代的标志，是社会主义政治土壤里开出的一朵花。陶瓷艺术中毛泽东的形象也表现出了在当时政治影响下，艺术家们对领袖形象与英雄形象的一种惯用描绘手法。内容上，它反映出了毛泽东对社会各阶层的关爱，表现出主席的一种亲民形象，同时也达到了政治宣传与领袖崇拜的效果。

虽然红色时期的陶瓷艺术属于“政治化的通俗艺术”，但不能完全抹煞这一时期陶瓷艺术上的成就。特别是文革时期的陶瓷艺术作品具有完整的样式体系和创作思想，有其独立的史学价值和研究意义。

1 杨昊成.毛泽东图像研究：［学士学位论文］.南京：南京师范大学，2005

2 霞飞.毛泽东与陈永贵.党史博采（纪实），2011－02－05

3 樊建川.文革瓷器图鉴.北京：文物出版社，2002

4 徐福存.毛泽东号召学习松树和柳树的本领.人民论坛，1994（7）：5～7