论如何提高小提琴的表现力

张晶晶

（辽宁歌舞团（辽宁演艺集团） 辽宁 沈阳 110000）

论如何提高小提琴的表现力

张晶晶

（辽宁歌舞团（辽宁演艺集团） 辽宁 沈阳 110000）

本文对如何提高小提琴的表现力进行研究和分析，通过正确的演奏姿势、左右手的演奏技法运用和思想意识对于表现力的影响几方面进行简单阐述，希望以此展示出音乐表现力的重要性和提高表现力的途径。

小提琴；表现力；表现方式

小提琴在中国发展已有了上百年的历史。作为一门西洋乐器，它在如今的中国的音乐舞台上散发出特有的光芒。一直以来，小提琴以音色优美、高音嘹亮闻名，如今这门乐器不仅仅出现在古典音乐中，在中国民族音乐演奏、流行音乐演奏中都能够看到它的身影。正是因此，小提琴的表现力显得尤为重要。有的人不禁会问，小提琴的演奏无非就是准确地演奏出音高，拥有高超的演奏技巧不就可以了吗？答案当然是否定的，小提琴演奏出的音乐是否具有表现力并不完全取决于演奏的技巧，下面笔者将就此问题进行简单的分析和阐述。

一、正确的演奏姿态对于表现力的提高

小提琴教育家扬凯列维奇曾经说过：“拉小提琴的前途在种种方面取决于左、右手的姿势，有时姿势会成为很有才能的音乐家进一步发展的重大障碍。”演奏姿势是影响小提琴表现力的基础因素之一。演奏姿势从学习之时便伴随着小提琴学习者，小提琴演奏的姿势实际上是违背人类生理的自然状态的，它需要演奏者侧低头用下巴与微耸的肩膀夹住琴腮托来稳定整个琴体进行演奏。在这种形态下长期进行练习和表演很容易造成疲劳甚至是伤病。所以在演奏时候根据自身的生理特点一定要在固定住琴体的前提下保证肩膀和头部的放松，并且躯干部分一定要根据弓弦的演奏方向而律动，这样既能够减少演奏时候的逆向阻力，也能够让音乐在表达上更加自然。

二、右手运弓对于音乐表现力的提高

右手运弓对于很多小提琴学习者来说总是不如左手技巧来的重要，实际上这种观点是错误的。右手运弓的基础在于“直、平、稳”，但是这仅仅是顺利演奏出优美音色的前提。如果要让更加突出，那么就需要我们让整个琴腔产生振动引起共鸣，这样才能够让演奏出来的音乐表现力更加优美、洪亮。这种技巧并不如叙述的那么简单，在实践演奏中，每一次运弓都应当从肩部开始发力，而不仅仅是通过小臂发力。通过肩膀带动大臂再将力量传递至小臂才能让琴弦与琴弓的摩擦面更加贴合，演奏出来的声音更加集中。在右手运弓中如果能够感受到琴弦，那么则说明弓与弦已经成为了一体，让小提琴以一体的姿态呈现出来，那么表现力自然会得到提高。

三、左手技巧对于音乐表现力的提高

左手是影响音色表现力最为直接的因素，正确的演奏技巧能够让音乐表现力更加丰满圆润，旋律更加准确。小提琴作为弦鸣乐器，与钢琴、小号等乐器是不同的，因为钢琴等乐器的音高都是固定的，而小提琴则完全需要通过对于琴弦的认知来把握音准。换言之就是说，也许每一次的演奏都会产生一定的区别，过于机械化、固定化的演奏也许会让音乐准确地演奏出来，但是却一定会显得生硬、不自然，这就让音乐失去了灵性。学生在学习过程中，使用左手演奏技术一定要感受和对比，让左手演奏技巧在整个手臂和手指放松的前提下进行。除了手指上的技巧以外，小提琴的换把也是非常重要的。演奏时的换把，一定要让动作统一连贯，手臂带动手掌一定要按照滑动的行进模式进行，而非跳跃。当换把结束时一定要将手臂的力量传递到手指上，用重力的力量来演奏，而非是额外施加的压力。当然，左手演奏技巧有很多，但是最基础的也是最关键的就是无论在使用何种技巧时一定要保持放松，让手指和琴弦之间自然、连贯地接触，不要僵硬、机械化。

四、思想意识对于音乐表现力的提高

思想意识实际上并不是一种能够直接影响小提琴物理发声的客观因素，也并不能直接影响表现力。但是思想意识却能够引导演奏者在演奏中将对作品的理解、对作品情感的认识融合到作品中，将作品中的性格通过音乐的组合和表现形式表达出来。这就需要演奏者在掌握演奏技巧之余对音乐的内部结构、和声特点、作品背景、作曲家创作特征，甚至是创作的时代背景等进行深入的了解。了解了这些实际上就已经赋予了音乐灵魂，让这个灵魂具体化、实质化则是依靠演奏技术来完成的。例如在演奏忧伤、哀婉的音乐情绪时，演奏者在演奏技巧的运用上自然而然地会采用轻柔的力度。在演奏热烈、欢快的音乐情绪时，就要采用激昂澎湃、快速有力的演奏方式。这些增强表现力的方式虽然仍不能脱离演奏技术，但是我们不难发现，在演奏技巧的背后是演奏者对于音乐理解的表达，不同的演奏者对于同一作品理解深度的不同能够直接导致演奏技术运用的不同，当然，音乐表现力也会产生优劣。

音乐表现力是一种我们很难用只言片语完全阐述清楚的一种既理性又感性的存在。音乐本身作为一种时间艺术，其所具备的美感就是让人们通过对于音乐的理解找到共鸣和审美体验，而演奏者能够给予听众的更多的是创作者本身的意图和演奏者所理解的作品内容。曲作者是作品的源头，演奏者是作品的表现者，听众则是感受音乐的终点，只有三者达到共鸣，音乐本身的作用才会真正地表现出来，表现力才会更加丰富。

J622.1

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1007-0125（2015）06-0099-01