Motion Graphic动画的流行对于高职动画课程教学改革的可行性分析

安文月　（无锡城市职业技术学院传媒与艺术设计系　214000）



Motion Graphic动画的流行对于高职动画课程教学改革的可行性分析

安文月（无锡城市职业技术学院传媒与艺术设计系214000）

摘要：Motion Graphic视频，又称为图形动画视频，因其对视觉信息传达的直观性特点，使其在数字技术和网络的发展过程中，越来越受到大众的关注，通过对MG动画的制作，使我们能够在短时间内有效的获得大量视觉性信息，特别是其对于动态图形和图像的表述，网络交互设计和多媒体合成的特点，很好的将动画专业的动态形式表达和广告专业的图形概括设计进行了有效的结合，因此也使得原本传统的动画视频有了新的应用范围，由于这类数字媒体技术的发展，拓宽了动画设计的传达方式和表现形式，因此，针对高职动画教育的课程与教学研究，就需要将这类新技术的运用和学校的专业设计、课程教学改革联系在一起，从而为高职动画的教学寻求新的发展方向。本文通过对MG动画的流行性分析，结合高职教育的课程教学设置，将动画专业的课程设置从原本的单一性到学科的多元化对接，对形成适应当前形势的新课程体系进行探究。

关键词：Motion Graphic；图形创意；动态表达；教学改革

一、Motion graphic动画概念

Motion graphic一词来源于Motion Graphic Design ，指的是将原本静态的平面图形进行动态的设定，从而呈现出动画的效果，也可以理解为让静态平面设计的元素动态化。最早的MG是跟随着电影一起诞生的，在1940年代，由两位实验性动画家奥斯卡.费钦格（Oskar Fischinger）和诺曼.麦克赖仑（Norman Mclaren）首次进行了MG动画的实验制作的尝试，到了1950年代，由设计大师索罗贝斯（Saul Bass）和巴勃罗.费洛（Pable Ferro）所制作的实验性电影将MG动画提升到了一个新的领域，与此同时在电视届也开始尝试制作相关的logo设计和片头动画，这类动画的制作风潮一直持续了近一个世纪，直到过去的15年间，随着影像技术的革命性发展，MG动画迎来了一个新的高度。当今的社会中，无论是电影片头，电视台的视觉标志，网页动画、手机动画、电视广告等等，MG动画无所不在。

二、MG动画与传统动画的区别

和传统的动画相比，MG动画特点的最大不同之处在于角色的表达方式。在传统动画表现中，通常采用角色来进行故事的叙述，利用角色的动作和表现形态来进行故事的开端、经过、高潮、结束的演绎，而MG动画中只是偶尔会有角色的出现，通过这些角色进行信息的传递和氛围的表达才是MG动画的主要内容。此外，MG动画的表现方式也呈现多样化，在制作工艺上结合了许多不同元素，如二维和三维动画、视频素材、字体版式设计、插画、摄影、音乐等等，在《从信息传达角度解读motion graphic》这篇文章中，将MG动画的特点阐释的很清楚，即它是遵循平面设计的原则和视听语言，用视频或动画技术创作出一种动态影像的设计形式。

此外，传统的动画制作流程是环环相扣的，动画部分的呈现更多的和角色设计以及故事梗概的内容相关，角色整个的动态制作是需要遵循运动规律进行。而在MG动画制作过程中，最终呈现的效果和制作方法是相互影响的，在整个制作的团队中，最初以平面设计的形式为主导，然后动画师负责动态效果的呈现，但两者在制作的过程中会相互制约，比如一个好的平面效果可能并不适用于动画的动态制作，或者在某种程度上，动画的动态制作水平又在一定程度上限制了平面设计的延展性，因为两者之间组要相互磨合，因此对于动画师和设计师的专业要求更高，也就是说，除了需要懂得平面设计的相关原理知识，懂得画面构成原理，色彩的搭配组合，还要对传统动画的制作原理了如指掌，如动画的运动规律，时间的掌控，节奏的把握，关键帧的调节，当然，还要具备一定视听语言的知识，比如怎样运用镜头，剪辑，如何将画面的视觉效果呈现出平铺直叙和贴荡起伏的效果，因此，MG动画的制作对从业者的综合性素质要求更高。

三、在互联网形态下，MG动画流行性情况分析

在传统意义上，信息传播的方式可以分为三种类型：文字、图片、视频，其中视频则是传播信息效果最好的载体。随着MG动画的发展进程可以看出，其最常见的应用是电影的片头片尾、广告动画、电视栏目包装、说解类动画等。随着传媒行业的不断发展和细分，MG动画涉及的领域也逐步的扩大，微博，微信，人人网、等社交网络的兴起，使得现在的人们对于信息资源的获取呈现出爆炸性的增长。而社交网络的相互性传播原则为MG动画提供了一个更好的展示舞台，此外一些公共播放平台，如地铁、公交车、银行窗口等也越来越多的尝试使用MG动画的方式向群众宣传讲解各种政策法则和规章制度。MG动画扁平化的设计形态也深受许多设计师的青睐，国内外许多小型多媒体动画公司也开始尝试讲这一新的表现形式，其制作周期较传统动画的时间更加的简短也是促进这类制作公司逐步兴起的原因之一，加上最近自媒体的不断发展，许多彰显公司的核心价值、年轻人的生活理念，人生哲理梦想追求等信息的传播也为MG动画的制作提供了许多脚本的创作素材。如飞碟说、壹读视频等这些原创自媒体通过MG视频的制作，将社会热点话题和各种科学常识进行视频化科普解说等。MG动画以它简洁明快，色彩鲜艳、具有丰富的趣味性等特点，为当下很多传动动画或广告公司的未来发展方向提供了更新的参考。

此外针对MG动画设置的一系列专业的奖项，也为投身到这一领域的设计师们注入了一剂强心针。如Uimeo Festival Awards，是由视屏分享平台Viemo举办的奖项，其下开设了专业的Motion Graphic项目奖；ADDA，即Adobo Design Achievement Award，则是由开发设计软件的Adobe公司主办，下设Uide and Motion单元奖；还有一个较以上两者更为专业的奖项则是SIGGRAPH，由美国计算机协会计算机图形专业组（ACM.SIGGRAPH）组织的计算机图形年度会议，专门针对信息可视化、科学可视化以及计算机动画领域进行的专业性评定，相当于计算机图形设计领域的学院奖。

四、高职动画专业的课程设计

Motion Graphic视频的普及，使得越来越多的媒体制作公司开始招聘相关的技术工作人员，而国内的一些大学也开设了相关的设计课程，由于MG视频制作的综合性较强，同时结合了平面、广告、动画、影视等多种学科的技术融合，但目前大部分院校专业的开设仍处于独立单元的制作和讲解，这就使得专门应对这一技术的从业人员在学科领域内出现了空缺，因此，交叉性的课程设置则显得尤为重要。而高职院校所倡导的职业性教育，也使得专门针对MG视频这类多媒体制作的课程设置有了新的意义。

大部分高职动画的专业课程设置以传统动画的制作流程为出发点，整体的课程框架仍以二维动画和三维动画制作为分水岭，结合前期中期和后期的制作方式分别开设动画设计和电脑操作的课程。而结合MG动画制作的特点，我们可以将高职动画的专业课程从理论课程和软件操作课程进行进一步的改革，如动漫专业理论课程中仍以动画概论，影视的视听语言为主，而原有的角色设计和场景设计类课程可以适当的减少课时数比例，增开具有一定平面专业知识的构成设计课程，如色彩构成设计、平面构成设计、字体造型设计等。MG动画制作常用的软件为C4D、MAYA、AE、PS、AI、Boujou等，因此我们在传统的动画软件课程的学习中，也可以根据以上软件的操作要求，适当的加开此类课程。在传统的高职动画专业课程教学中，为了让学生学以致用，在实训课程通常要求学生以小组合作，以制作完成一部动画短片的形式进行课程训练，那么我们在实训课程的训练项目中也可以根据MG动画的应用特点，将实训项目分为以下三个大类：一、动效制作项目：通过简单的动态原理利用平面图形完成GIF动态图形的制作，从而了解运动规律在图形动画中的表现；二、产品介绍：选择一个产品，创作介绍产品功能的台本并通过MG动画视频表现出来，通过这项实训来锻炼学生脚本的编辑水平，图形概括能力和软件操作能力；三、时事热点讲述：通过对时事热点的总结归纳，加入自己的原创理念，完成MG动画的制作，从而理解各个环节的分工，明确自己的专业所长，掌握MG动画的制作流程。

许多高职原本的课程设置改革只是在原有的基础上增加新的课程教学，通过删减课程使得教学内容更加琐碎，而本文则是在普通高职动画专业课程设置的基础上，将平面图像设计、广告脚本设计、多媒体制作，视频合成等课程的目标和重点相结合，根据MG视频制作的流程来确立新的课程目标和要求，尝试具体构建高职动画的课程教学体系，这样使得高职动画教育的教学目标更为具体化，且具有可操作性。

安文月，学历：硕士学历，讲师职称。主要研究方向：动漫设计。工作单位：无锡城市职业技术学院。

作者简介：