李 想 (山东省威海市山东大学<威海>艺术学院 264200)
论四种小提琴左手的基本技巧
李 想 (山东省威海市山东大学<威海>艺术学院 264200)
本文主要从小提琴的左手技巧入手,通过对揉弦、双音、拨弦、泛音的理解以及在练习中所产生的问题的探究,让更多的人了解小提琴的一些知识,同时,也希望文中的一些知识能够对学习小提琴的人有所帮助。
揉弦;双音;拨弦;泛音;练习中的问题与解决
在小提琴演奏中,包含了很多的演奏技巧,也正是因为这些技巧的使用,使乐曲更加的流畅、优美。比较基本的小提琴左手技巧有揉弦、双音、拨弦、泛音、换把等等。笔者想通过对揉弦、双音、拨弦、泛音这四种技巧的理解以及在这些技巧中容易出现的问题的改正来更进一步的了解小提琴的左手基本技巧。
揉弦是演奏者在演奏过程中常用到的一种技巧,是小提琴演奏中左手对音色的一种修饰加工。它在小提琴技巧中占有不可或缺的地位。这种技巧可以根据揉弦动作不同的速度与频率分为三种类型:指揉、腕揉、臂揉。指揉是指运用手指的力度来进行揉弦,这种揉弦一般揉速较快,动作幅度不大;腕揉是指运用手腕的力度来进行揉弦,它的动作相对于指揉来说要大一些,但速度比指揉要慢一些;臂揉是指运用手臂的力度进行揉弦,较多的运用于比较富于激情的情绪之中使用,相对于前两种,臂揉的揉速比较自由,揉速可快可慢。
在演奏者中,揉弦较容易发生的问题就是容易在揉弦的过程中出现左手紧张的情况,从而导致左手的过分用力,造成揉弦技巧的失败。笔者认为,要想克服这个问题,首先要做到的就是进行慢练,特别是在臂揉练习中,可以尝试从一音揉一下开始练习,同时,注意揉弦要顺着指板到琴码的方向前后摇晃,左手持琴的姿势也要保持稳定,然后由慢至快一点点加快揉弦的速度与加大揉弦的频率。这样,经过长时间不间断的练习,问题也就随之克服了。
双音在乐曲中是一种经常使用的左手技巧,同时也是许多演奏者比较头疼的技巧。它与单音相比,在音准上有更高的要求,要求演奏者能够有敏锐的听力来判断双音的演奏是否准确。经常使用的双音技巧有三度、六度、八度、换指八度、换指十度等。
双音常出现的问题有手指之间的转换不够灵活、手指之间的伸展度不够、左手在变换双音时对音准没有把握以及左手过度用力所导致的左手酸痛等。
笔者认为要想解决以上的问题,首先可以尝试每天拿出一定的时间练习双音的音阶,在笔者看来,这是一种很有效的提高对双音的熟悉度的方法,特别是三度、六度、八度的音阶是最基本的双音,要通过不断地练习,能够准确辨别双音的音准以及熟练的进行双音之间的转换,同时,在慢练的过程中,也不能忽略音量的平衡问题,要注意右手持弓的力度变化,随时调整音量,避免出现同一个音音量上的忽强忽弱现象。这些对于掌握音准、促进手指间的灵活度都很有效果。其次,就手指之间的伸展度不够这一点来说,笔者认为,这个问题常出现于八度和十度的双音中,由于每位演奏者手型的不同,导致有的人对大跨度双音的害怕。对于这种情况,可以多练习伸展手指的音阶(特别是换指八度与换指十度),通过不断的练习形成肌肉记忆,同时在平时可以多做一些伸展手指间跨度的锻炼,这有助于演奏者更快的掌握大跨度的双音。最后,对于左手过度用力所导致的左手酸痛这一问题,笔者认为,和许多小提琴技巧一样,最需要注意的就是放松问题,并且抬落手指时不要过分用力,当手指落到指板上后马上放松,当遇到换把时,多借用手腕、手肘的带动作用,同时,只要多加练习、多加注意,问题就能够解决了。
拨弦技巧看似简单,但如果使用不当,就会导致音色上的偏差。拨弦技巧可分为两类:左手拨弦、右手拨弦。左手拨弦顾名思义,是指使用左手进行的拨弦。左手拨弦通常使用二、三、四指进行拨弦;右手拨弦同样的是指使用右手进行的拨弦。右手拨弦一般使用食指拨弦。拨弦所用部分是指尖的肉垫,拨弦时要有力、敏捷。右手拨弦时手指与指板的拨弦角度保持倾斜的45度角,这样拨弦时所发出的音色是最好听的。
拨弦中常出现的问题主要是拨弦有时不清晰,在拨双音时出现少拨或多拨的现象等。针对这些问题,笔者认为最重要的还是慢练,慢慢的习惯拨弦技巧,找准拨弦的角度。特别是右手拨弦的时候,要注意对弓子的控制,同时,左手要控制好琴身的平衡,不要因为拨弦琴头就跟随拨弦的动作而上下晃动的现象的发生。这样经过多次的练习,问题就迎刃而解了。
泛音是小提琴演奏中一项较高难度的左手技巧,虽然泛音所产生的音响比较小,但它也对音准提出了很高的要求。泛音根据不同的演奏方法可分为两种类型:自然泛音、人工泛音。自然泛音就是指只需要一个手指虚摁在指板上所发出的音响;人工泛音较自然泛音难一些,一般需要按两个手指,上方音虚按,下方音实按。在演奏过程中,手指摁弦的位置一定要做到准确,这样出来的音色才会好听。
泛音演奏中常见的问题是有时泛音拉不响、泛音演奏中带有噪音等。对于这些问题,笔者认为重点首先还是要放在音准上,特别要重视左手的问题,想要拉出好听的泛音,左手的位置必须要按的准确,因为只有找准泛音的位置才能演奏出好听的音响效果;其次,在拉泛音的时候,要注意弓子的力度,找好泛音的出音点,同时右手的运弓不能太僵硬,运弓时琴弓要靠近琴码,避免运弓过于僵硬导致破坏泛音音色问题的出现;最后,笔者想强调的就是在拉人工泛音的时候,实按弦的手指一定要按实,避免移动或出现按不实的情况的发生,从而导致泛音的音响出现改变。
通过对以上四种左手技巧的理解,笔者认为在小提琴演奏中,不仅需要左右手之间的很好的配合,同时也不能忽视各自的一些技巧,也正是由于这些技巧之间很好的配合,从而使小提琴音乐的演奏更加的优美动听,也使小提琴富有了歌唱性。
[1]洛秦.《小提琴艺术全览》.上海音乐学院出版社,2004.
[2]王怡.《简论弓弦乐器“泛音”训练的意义与方法》.交响:西安音乐学院学报,2001(2).
[3]蒋雄达.《弦音回响:小提琴学习与演奏知识综述》.人民音乐出版富士康,2006.