舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理运用

章文慧 （连云港市艺术学校 222000）

舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理运用

章文慧 （连云港市艺术学校 222000）

舞蹈是一门拥有丰富内涵的艺术，它的表现形式非常丰富，通过肢体动作向观众表达了舞者丰富的内在感情，而舞蹈技巧和舞蹈表演作为舞蹈的重要组成部分，一直相辅相成地互相影响着。对于一位出色的舞蹈演员而言，将舞蹈技巧和舞蹈表演完美地融合贯通是舞蹈艺术中的最高追求。本文主要阐述了合理运用舞蹈技巧的作用，并深入分析了舞蹈演员在舞蹈表演中运用舞蹈技巧普遍存在的问题，最后探讨了舞蹈技巧在舞蹈表演中合理运用的有效对策。

舞蹈表演；舞蹈技巧；合理运用

一、合理运用舞蹈技巧的作用

1.能够深刻表达舞蹈的内在感情

舞蹈表演是一个通过舞蹈演员的身体动作来进行情感表达的艺术形式。舞蹈演员需要在舞蹈表演中要塑造一个鲜明的人物形象，而在舞蹈表演中合理运用舞蹈技巧，可以令舞蹈演员塑造出一个特点更加明显的人物形象，也可以让观众更好地理解舞蹈表演中的人物心理、感情。对于舞蹈演员而言，单纯完成一系列的舞蹈动作，使自己的身体优美地展现在大家的眼前并不是主要的，在舞蹈表演中表达出感情才是一个舞蹈演员最需要做到的。没有感情的舞蹈只是单纯的动作欣赏，舞蹈表演也会因此而失去了她的灵魂，最后只会沦为一个枯燥的、千遍一律的作品，严格上来说失去了欣赏的价值。而舞蹈技巧的合理应用可以有效地规避这个问题，舞蹈技巧的合理运用可以使整个舞蹈表演的感情更加突出、丰富，让舞者可以诠释出舞蹈所拥有的灵魂。

2.能够进一步生动地突出人物的形象

舞蹈演员在舞蹈表演中并不是简单地完成动作，而是要生动、完整地表现出舞蹈表演里面的人物形象和情感色彩。为了将故事完整地表现出来，并将故事中的情感色彩传递给观众，那么对于舞蹈演员的要求就会更高，而合理熟练地运用舞蹈技巧则会有利于舞蹈演员将人物的形象表现地更加真实，甚至达到本色出演的状态。因此，合理地运用舞蹈技巧能够进一步地突出人物形象，让舞蹈表演更加充实、饱含感情。

二、在舞蹈表演中运用舞蹈技巧普遍存在的问题

1.舞蹈技巧的基础薄弱

舞蹈是一项技术性的艺术，需要拥有坚实的技术基础做后盾，而舞蹈技巧就是这一后盾，舞蹈技巧的基础越扎实，舞蹈表演的技艺就越成熟。当前很多舞蹈表演所存在的问题就是舞蹈技术的基础很薄弱，技艺生疏，难以获得舞蹈表演的突破性发展。要想获得舞蹈技巧的纯熟，必须要经历一个漫长的刻苦训练过程，唯有练就一身扎实的舞蹈技术基础，才能够游刃有余地将舞蹈技巧运用在舞蹈表演中。

2.过于重视舞蹈技巧

在舞蹈表演中，除了舞蹈技巧以外，还有其他各个方面的因素包括人物情感、人物肢体语言等，这些与舞蹈技巧一起组成了一个完整的舞蹈表演。但是有些舞蹈演员过于重视舞蹈技巧，追求各种高难度舞蹈动作，从而忽略了对情感的把握和人物形象的塑造，使舞蹈表演变得空洞，失去了中心灵魂。这是一种逐末舍本的行为，脱离了艺术的本质。一个优秀的舞蹈演员，是在通晓人物灵魂和思想的基础上，通过舞蹈技巧去表现人物形象和传达感情，并不会纯粹地追求比拼舞蹈技巧。因此，舞蹈演员不仅要重视舞蹈技巧的掌握，还要重视与舞蹈表演紧紧相扣的各个因素。

三、舞蹈技巧在舞蹈表演中合理运用的有效对策

1.将舞蹈技巧和舞蹈表演融合贯通

在舞蹈表演中，舞蹈技巧的安排和设置都是根据作品故事来制定的，通过舞蹈技巧的巧妙运用，使舞蹈表演的表现力得到增强，从而突出人物的形象，更生动地将情感传递给观众，最终引起观众的共鸣。例如在表现人物激动、高昂情绪的时候，演员会加入快速翻转、旋转等各种动作，以突出故事氛围的紧张和人物情绪的高涨。在整个舞蹈表演中，所有的舞蹈技巧都不是随意增减的，都是根据故事情节的需要进行设计的，都必须配合故事的发展。作为一名优秀的舞蹈演员，要学会将舞蹈技巧和舞蹈表演融合贯通，一方面可以增加舞蹈表演的观赏性，另一方面也可以帮助舞蹈演员更完善、到位地表现故事人物的形象和思想情感，从而使观众领悟到人物的思想精神，并完全融入到故事情节发展中去。

2.加强对表演作品的人物理解和情感把握，合理运用舞蹈技巧

要想出演好一部艺术作品，就必须要加强对表演作品里面相关人物的理解和情感把握，从而人戏合一地表现人物性格，否则，追求再多的舞蹈技巧也无济于事，无法对舞蹈表演起到任何作用，只会让观众觉得非常生硬。为了能在舞蹈表演中熟练、合理地运用舞蹈技巧，首先要增进对故事的理解和感悟，然后再将舞蹈技巧自然而然地融入到舞蹈表演中，把一切技巧悄无声息地运用于无形之中，让观众觉得一切都是自然融入地，毫无突兀感，和谐无比。因此，舞蹈演员唯有在思想上、感情上拥有对表演作品的深刻理解，才能够将舞蹈技巧运用地炉火纯青，让观众在视觉上、情感上，获得充分的满足。

3.正视舞蹈技巧的合理运用

毫无疑问，舞蹈技巧在舞蹈表演上占据非常重要的地位，但是过于追求舞蹈技巧会造成舞蹈演员的误导，从而忽视其余同样重要的方面。所以舞蹈演员对于舞蹈技巧的认识和态度要客观，必须要正视舞蹈技巧的合理运用。舞蹈演员要增进对舞蹈技巧的认识和理解，一方面要认识到舞蹈演员在表演中，过多的表演技巧掩盖了舞蹈表演的情感，所以要注重对人物感情的把握和表达，不要过于注重各种困难的舞蹈技巧，不要为了追求一时的喝彩而忽视对整个表演的把握。另一方面，在进行舞蹈动作编排和创作的过程中，要关注到故事人物的个性特点、思想习惯，并且要从多个角度考虑到人物角色的塑造，力求通过舞蹈技巧将人物角色刻画出来，从而最大限度地将舞蹈技巧的作用发挥到淋漓尽致。

总之，随着社会发展，人们对舞蹈艺术表演的审美要求越来越高，因而舞蹈艺术为了达到新的要求和满足新的标准，也在不断地革新和提升。而舞蹈技巧在舞蹈表演中的作用至关重要，能否将舞蹈技巧完美地融合进舞蹈表演中，是评判一个舞蹈演员水准是否达标的重要指标之一。因此，舞蹈演员倘若能够在舞蹈表演中基于人物形象、情境把握到位的前提下，大胆地探索和创新，浑然一体地融入精湛的舞蹈技巧，从而传神地刻画出人物的形象，自然地表现人物的情感，最终引起观众的共鸣，那么自身的舞蹈艺术水准将达到一个质的飞跃，上升到新的境界。

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[5]姜金娥.如何在舞蹈表演中巧妙运用舞蹈技巧[J].戏剧之家，2014（12）.

作者信息：

章文慧（1989-）女，籍贯江苏南京人，毕业于南京艺术学院，四级演员；工作单位：连云港市艺术学校，研究方向：舞蹈表演、舞蹈教育。