《红梅随想曲》演奏分析

2015-07-04 13:40杨婧芝
北方音乐 2015年6期
关键词:演奏分析

杨婧芝

【摘要】吴厚元的《红梅随想曲》是近代二胡协奏曲中的珍品。本文通过对《红梅随想曲》的演奏分析,总结出该作品独有的艺术风格和演奏特点,结合自身演奏进行深入的研究,并进一步探讨二胡奏技巧在本曲中的具体应用。升华对乐曲的理解,诠释乐曲的内涵,为今后的演奏提供更加丰富的经验。

【关键词】演奏分析;演奏启示;红梅随想曲

一、《红梅随想曲》概述

二胡协奏曲《红梅随想曲》是吴厚元以歌剧《江姐》的主题音乐和重要唱腔为素材,经提炼加工而重新创作的。全曲以宏大悲壮、气宇轩昂的气势和深刻的抒情性,塑造了共产主义战士江姐的英雄音乐形象,讴歌了她的伟大理想与高尚情操,赞颂了她的坚强性格和视死如归、大义凛然的英雄气节。

全曲篇幅长大,结构复杂,演奏技巧高超。歌剧《江姐》是空政歌剧团于1964年根据小说《红岩》改编创作的,其音乐具有浓郁的地方色彩与乡土气息,二胡曲《红梅随想曲》保留了原歌剧音乐风格,并在二胡技法与技巧上,进行了大胆创新与突破,以与乐队协奏的形式交相辉映,使整个作品显示出雄浑壮阔的气魄,并将缅怀、赞颂英雄人物的情怀充分地展现出来。

二、《红梅随想曲》的演奏分析

(1)引子为散板单乐段形式,在这里二胡与乐队强大音势奏出主调动机乐汇后,二胡以激越悲壮的情绪, 深切感人的音调, 先声夺人的奏出了缅怀革命先烈的激荡曲调。整个引子是较自由的,第一句奏出了主调动机,演奏时不要太快,运弓时大刀阔斧,同时要辅以大幅度和较快频率的揉弦,音色要刚劲有力,要根据旋律的走向合理安排好分句及旋律的起伏,在随后演奏由慢渐快的时候要逐渐将饱满现实的音乐意境推向充满梦幻和回忆的音乐意境当中,最后的八度音旋律和泛音要演奏的准确且有把握性。

(2)慢板,主题音乐以四种不同变奏形式加以呈现。以“三九严寒何所惧, 一片丹心向阳开”的红梅傲雪的高尚品格来体现江姐等革命志士在白色恐怖的严酷环境中坚持自己崇高的信念和坚定的斗志。第一乐段音乐较为柔美,第二乐段是主题乐段的叠奏,音乐更富有表情切具有刚毅的英雄气概,感情应更加外露。 第三乐段是主题的派生发展而来的,情感应更加丰富、更加流动,演奏时揉弦的频率加快且速度较前两段要快一些。第四乐段是主题的再现乐段, 进入主题的第三次变奏。前部分由乐队奏出主题, 音乐上气势宏大,运弓也要更加饱满有力。

(3)小快板,这段是由主题音乐材料变化发展而成,是以民间锣鼓为原型,体现充满生命力的音乐。演奏时为突出朝气蓬勃的音乐情绪,在第一和第二小段的开头一小节要使用类似顿弓奏法,但要比一般的顿弓奏出更加坚实和厚实的音色;第二小段的旋律是第一段的加花变奏,音乐上更加的精巧,活泼,要注意十六分音符的律动的稳定,左右手要配合默契,换弦要松弛且自然。紧接着音乐进行戏剧性地引出了由紧拉慢唱的旋律和轻巧的快弓段落组成的第三小段。接下来的乐段前句由乐队饱满的力度奏出, 后句转入二胡主奏。增加了气氛的紧张度, 情绪也随之激越。演奏时注意音准,还有其旋律的走向,每句的音头到音尾以及句与句之间的都有变化。音色需给以人铿锵有力的效果。

(4)散板部分共四句,采用了戏曲的拖腔的手法,乐段较自由的音乐特点使其又有强大的内在推动力,使整个结构具有很大的张力,充分表现主人公江姐悲痛欲绝的情绪和十分激烈的思想斗争。演奏时应掌握好爆发力,滑音要演奏的浓重、饱满。音乐的处理上要注意强弱的变化,仔细体会其中感情的几个转折点,如第一句的第一个音标有突强记号,第二句的重音在高音的“5”,最后一句的八度音型,这几个地方演奏时要有爆发力,给人以深刻印象。

(5)慢板,由散板的旋律引申发展了的音乐核心主题。音乐的旋律如泣如诉,表现了主人公失去親人时内心的悲伤和对革命战士的怀念之情。演奏这一段 要感同身受,注重情感内在的刻画,运弓细腻,减少换弦的痕迹,强调抒情性的语调感。对于曲中的滑音、垫指滑音回转滑音等与音色、音调的表现一脉相承,都要十分用心去交待出来。

(6)快板,开阔激昂的。前半部分是4/4拍的节奏,音乐旋律刚健有力,充分而热烈,以充满动感的旋律进行、鲜明的分居和句尾紧拉慢唱的长音充分表现练了前赴后继的乐观主义精神,体现了一个江姐倒下了,千万的江姐站起来的革命精神。演奏时要控制好运弓的幅度和用力的感觉,运弓连贯而舒展,同时要加以大幅度的揉弦,在演奏结尾乐句时,要把弓子完全拉开,使最后的七个音符充满张力和无限的动力感。

(7)最后一部分尾声部分,它是整个乐曲的变化再现和集中概括。前段是乐曲主题的再现段,音乐气势宏伟,大气磅礴,体现出后人对革命志士的无线缅怀,充分歌颂了“三九严寒何所惧”的红梅品格与一往无前的奋斗精神。演奏时注意和伴奏的交流,尤其进入最后的结束部,急板,这段在速度、力度和情绪上都更要递增到一个新的高度,随后重复的十六分音符中抓重音,演奏清晰,并在二胡与伴奏中以排上倒海的气势结束全曲。

三、结语

二胡协奏曲《红梅随想曲》是二胡艺术史上的不朽佳作,这部作品气势宏大,旋律优美,已成为伟大的经典之作,深受人们喜爱。希望通过笔者对于《红梅随想曲》的演奏技法分析及对于自身演奏体会的总结,为演奏者提供经验,使得演奏者可以更好的掌握这首乐曲。

参考文献

[1]刘长福.《红梅随想曲》的演奏要领 [J].乐器学堂,1994.

[2]赵寒阳.二胡演奏中的线性形象思维[J].中央音乐学院学报,

1991.

[3]向玮玮.《红梅随想曲》的演奏技法分析[J].淮南师范学院学报,2001.

[4]邹菲.浅析《红梅随想曲》以及我的一些音乐感受[J].音乐生活,2007.

[5]林琦.二胡弦法对音乐形象的影响——以《红梅随想曲》为例[J].大众文艺,2009.

猜你喜欢
演奏分析
论舒伯特《G大调钢琴奏鸣曲Op.78》(D.894)的音乐特征与技术分析
《花鼓》的演奏分析
古筝重奏曲《沙漠玫瑰》的演奏分析
贝多芬《“热情”奏鸣曲》第一乐章曲式及演奏分析
斯克里亚宾b小调练习曲Op.8,No.3音乐特点与演奏分析
钢琴作品《山丹丹开花红艳艳》的创作特点及演奏分析
贝多芬奏鸣曲探析
莫扎特《F大调双簧管与弦乐四重奏》KV370第一、二乐章演奏分析