乔 娇(重庆交通大学 重庆 400074)
论“集体舞”与“舞台调度”
乔娇
(重庆交通大学重庆 400074)
艺术的初衷是为了追求美,舞蹈艺术也不例外。舞蹈编导在编创集体舞时,充分地利用好舞台调度可以增强视觉冲击力,形成画面新颖、独特的效果,达到“美”的呈现。因此,舞台调度的巧妙运用可以说是直接影响到作品的成功与否的一个重要方面,它对集体舞的创作有着不可忽视的重要性。
集体舞;舞台调度;画面感
(一)舞台调度在集体舞中的功能与作用
舞台调度可以加强集体舞的流动感和可视性。在一个舞蹈作品当中,合理运用队形的变化和演员在舞台当中的调度,能够使舞蹈的表现形式更加丰富,使其多样化,给人以赏心悦目的感觉。
舞台调度可以加强集体舞的空间立体感和层次感。舞台艺术表现空间是有限的,但是要学会合理利用舞台空间,给人以无限的延伸感的空间,就应当巧妙地运用舞台调度。
舞台调度有助于舞蹈主题思想的表现和人物形象的刻画。在演出中,舞台调度从视觉形象及形体造型形式上揭示人物性格,反映人物丰富的精神世界,展现人物之间或人物思想中的矛盾冲突。舞蹈编导常常运用舞台调度形成舞台焦点,控制观众的注意力,强调舞蹈作品的某个因素或重要环节。从而可以加强舞蹈的形式美,对表现舞蹈的主题思想、刻画人物形象起到积极的推动作用。
(二)“舞台调度”在集体舞中的运用
舞台调度在创作舞蹈环节中也称为舞蹈构图,是通过演员及队形在舞台上呈现出的不同图案、造型来表现的,是由直线、曲线、弧线等构成——方形、三角形、圆形、菱形、梯形、椭圆形等画面所组成的。
对于舞台调度,我国传统审美习惯是“均衡”、“匀称”、“整齐”。“均衡”就是演员及队形在台面分布要平衡。“匀称”是舞台上演员及队形构图要均匀,并且比例和谐。但是在表演中有时也会运用不均衡的构图,那是由于主题和情节需要所排列的特殊队形调度。“整齐”也就是有秩序、有条理、不凌乱,外形规则、完整,大小长短相当。
另外,在舞蹈编排当中舞台调度的运用还要和音乐节奏联系起来。例如音乐节奏较快且浑厚激昂时,舞台调度应是迅速并表现出有聚集力,在音乐节奏较慢、旋律舒缓时,舞台调度应是缓慢并能表现出长线条。因此,舞台调度应当在结合音乐旋律的基础上,注意自然流畅与和谐美观的巧妙运用。
(一)当今舞台调度成功范例的分析
在当今舞蹈编排的手法上,很多编导巧妙地运用了舞台调度的手法,烘托了舞蹈形式美的视觉冲击感。例如:编导何艳敏编排的《盛装舞》,该作品的舞蹈语言相当简单,但运用了丰富的舞台调度变化,在整齐划一的动作运行中,产生出强烈的视觉震撼。在动作编排当中,编导并没有采取长节奏的短句式动作,而是在近乎单一律动的动态中,把“盛装集会”场面的气势层层叠加式地予以呈现。舞蹈的动作主要集中在手臂造型的变化和肩部的抖动上,编导以一个上身后靠,敞胸昂首的基本体态为审美核心,表现了蒙古族盛大节日气氛,以及蒙古女性的高贵与自信。通过演员们在直线、斜线、方块、圆圈等流动和块状式的调度变化中,让观众感受到了茫茫草原的宽广气魄和蒙古族人民的宽广情怀。
(二)对集体舞“舞台调度”创新发展的思考
通过以上对舞蹈作品调度成功范例的鉴赏,再结合“集体舞”与“舞台调度”关系的认识,我对集体舞“舞台调度”的创新发展有了一些思考。舞台调度在集体舞中所起的作用是很大的,好的舞台调度能够使舞蹈的形式更加优美、内容更加丰富,对于主题的推动起到很大的作用。舞蹈编导可以通过简单有象征、有代表性的身体形态或者舞蹈动作,来表现人物或事物的形象。再利用集体舞人数多的优势,抓住音乐节奏的特点,把握住“均衡”、“匀称”、“整齐”的传统审美习惯,巧妙地运用舞台调度,增添舞蹈的立体感和层次感,加强作品的流动美和可视性,彰显出舞蹈的主题。在集体舞的舞台调度中,我们应考虑到的是调度的新意,要追求创新与发展。公式化的舞台调度,不能丰富其表现形式。新颖的舞台调度,给观众以耳目一新的感觉。万物重在发展,艺术重在创新,这样艺术才会有更强的生命力,舞蹈的形式才会更加丰富,主题思想也才会更加鲜明。
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J722.1
A
1007-0125(2015)05-0183-01
乔娇(1988-),女,重庆,汉族,工作单位:重庆交通大学,硕士研究生,舞蹈表演与教学研究方向。