才高八斗 艺压群芳——忆闽剧表演艺术家林赶山

上世纪50年代初是闽剧的第一个黄金年代。1952年福建省闽剧代表队参加全省首届戏曲观摩大会演出《钗头凤》后，1954年又赴沪参加华东地区首届戏曲观摩大会，演出《炼印》《荔枝换绛桃》《渔船花烛》《起轿胶》和现代戏《不能走那条路》等戏。获奖归来后，全体演职员在原福州市复兴闽剧社戏馆（南台后洲坞里福隆和茶行）合影留念，相馆摄影师又为“闽剧三宝”林赶山、唐秀山、林务夏及著名小生萧梦尘合拍一张相片。

林赶山、唐秀山、林务夏三人是同门的师兄弟，都是闽班“旧赛乐”的学生。师傅是京徽昆名家翁成坤，弟子们因师傅肯传授技艺，而昵称翁老板为“肯师”。

在旧社会，他们从艺的艰辛是难以想象的。

林赶山1906年出生在梨园世家，家住苍霞土地庙边，从小跟父亲在戏班学戏，11岁那年被卖进旧赛乐戏班，拜翁成坤为师。那时学戏没有剧本，都是师傅口授，然而，师傅又是京班来的，都是讲国语（普通话），唱的什么，讲的什么，连他自己都不清楚，唱起来硬邦邦的，福州本地的观众就不欢迎了。后来他只好转行学武戏。那时候学戏，什么行当都得学，因为生活没有保障，戏班老板经常是上本戏聘你，下本戏可能又不用你了。这就是看你这个演员的本事了。因此，林赶山为了吃饭，为了多收入，就拼命多学几行，多会几行，要什么便拿得出什么。那时他和师兄弟都爱去看京班演戏，凡京班演武戏都看，去看时，大家约好，每人包看一个人的戏，回来后再互相交流，这样可以多学很多东西。

1922年，他随闽班“旧赛乐”首赴台湾演出时，头出戏是“平讲啰”武戏，唱的是京调。虽然当地人听不懂福州话道白，但因演出使用机关布景，戏也有头有尾，所以听众也都看得懂。当时为取悦观众，赶时髦，在戏里都穿插添加一些本地话，几句本地话一说就引起轰动。赶山演《陈世美》时，照样加说几句本地话，赢来强烈的剧场效果。有一次到台南演出，班里几个演员被台湾朋友请到乡下去对台。他们把行头（服装）偷偷带出去，夜里去演，第二天又偷偷回来。他在《走麦城》中饰关公，用的关刀有5个齿，一般的只有3个齿。他的5齿关刀，尾头非常大。耍刀时，过手尾、过手头、过腰、过背，踢脚等等，手法和脚步都要按一定的规法协调着动作。尤其是眼神的表演，有时眼睛眯起来，以示骄傲；有时眼睛瞪起来，以示发怒。对此他深有研究，眯起来要如何眯？瞪起来瞪到什么程度？这是他演“红生”的经验。从台湾返榕后，1934年，他在《八大锤》中饰岳云，师兄陈春轩（艺名“嘉宾弟”）饰陆文龙，唐秀山饰金兀术，由福建省民众教育馆拍成无声电影，畅销海内外。

林赶山所善行当颇多，戏路广，其表演的最大特色是擅长闽剧“小科套”（生、丑常用的闽剧特有程式）。如“旋珠”与“丢靴”的表演。闽剧《思凡》和《双下山》皆从昆曲同名剧目移植而来，然而，在闽剧的表演艺术上却有所丰富与提高。《思凡》中林赶山饰小和尚。那挂在小和尚项上的佛珠，林赶山赋予了新的演出手法，展示小和尚特定的心态，其旋珠表演尤为精妙。那一串佛珠时而左旋转，时而右旋转。小和尚突然项骨使劲，佛珠腾空旋转，此时小和尚左脚屹立台上，右脚抬起，从上旋转而下的佛珠，顷刻间不偏不倚落在脚面继续不停旋转。小和尚又突然脚尖用力一踢，佛珠飞出脚面急旋而上，紧接着小和尚来个急转身，佛珠又不偏不倚落在项上，令人叹为观止。每场演出至此，观众都会喝彩。

《双下山》中，林赶山还是饰演小和尚本无，不过本无比《思凡》中小和尚有更精彩的表演。剧中小尼姑由闽剧“四大花旦”之一陈杏芬扮演，陈杏芬被誉为“闽剧第一俏旦”。《双》剧中林赶山表演精彩处则在一双靴上。当本无脱靴叼在嘴中，背小尼姑过溪时，丢出一只靴。丢靴全凭过硬的舌口功夫，丢出一只靴，表明林赶山功夫到位，倘若丢出一双靴，表演就失败了。

林赶山不但“小科套”运用得好，而且十分注重创新。他从徽班武功老师林昂丁传授学成《界牌关》，饰杨穆超（大花）。他觉得这个角色缺乏凶狠，少了沙场大将风度，于是悉心进行一番创新。他不穿薄底靴改穿高底靴，不穿黑衣战袍改穿白道袍，把白满纹须正挂改为下颔反挂耳上；表演中则吸收钟馗玩火的疾步等动作，使杨穆超形象鲜明突出，表演更加丰富，难度有了提高，独树一帜，同仁赞不绝口。闽剧武生领军人物陈春轩赞叹道：“无论徽班还是京班，这角难胜林赶山。”“角”者角色也。塑造杨穆超一角的成功，林赶山头上又添上一项桂冠。

“闽剧三宝”林赶山（后排右）、唐秀山（后排左）、林务夏（前排右），著名小生萧梦尘（前排左）

闽剧现代戏《九命沉冤》林赶山饰恶霸孙亨梧

闽剧艺术片《炼印》林赶山饰杨传

解放后，“三宝”不在同一个班，林赶山在福州市三赛乐闽剧团，唐秀山在福州市复兴闽剧社，林务夏在福州市四赛乐闽剧团。1954年，他们又同台合作演出《炼印》。林赶山饰杨传，林务夏饰李乙，唐秀山饰黄卞。林赶山担纲主演杨传，一样反映出他的强烈创新精神。疾恶如仇的杨传，靠着正义激发出的胆略与智慧，斗倒真巡按并将其打入牢狱。

1955年春，闽剧演员33人赴沪参加由上海天马电影制片厂拍摄戏曲片《炼印》的演出。“喝酒设计”那场戏，拍了500尺胶片，一个镜头拍这么长胶片是很少见的。拍完了这场戏，导演晋响亭说了声：“阿弥陀佛！”有一天，拍《炼印》场面时，扮演杨传的林赶山突然脱掉草袄，解开网巾带，大伙不知道赶山为啥发脾气，电影导演张老也愣住了，后经饰演文溪明的小生陈小言询问，才知道因摄影棚灯光强度大，热得憋气。于是张导宣布：打开窗门，休息半小时，此后平安无事，影片结尾表演，林赶山和李乙的扮演者林务夏，通过抱印、抛印、接印、抢印一系列精彩表演，表现出人物欣喜若狂。其中，林赶山大胆将闽剧跳财神和狮舞的舞蹈身段融进自己的表演，把人物刻画得惟妙惟肖。杨传艺术形象塑造的成功，洋溢着强烈的艺术魅力，令人肃然起敬，使林赶山捧得华东地区戏曲会演演员一等奖，为闽剧争了光，使闽剧二次搬上银幕。

在华东会演期间，由于代表队演员少，所以“闽剧三宝”及老生程道旺都参加《荔》剧扮演龙套。在“火殉”一场，龙套要站半个小时左右。有一次，唐秀山在台上想咳嗽，他小声地对林赶山说：“三三弟，我想咳嗽。”林赶山轻声而风趣地说：“师兄，别开玩笑，你这一咳嗽，‘全国观众’（指全国性会演）都知道呀！”怎么办？富有演出经验的唐秀山偷偷让陈贻亮先生（著名戏剧家）暗中送上几粒人丹，吞服后，坚持到终场，平安无事。

1960年，福州闽剧院三团赴上海戏剧学院重排《闹灯会》和《贻顺哥烛蒂》。时任上海市委书记陈丕显在中苏大厦设宴邀请戏剧界名家袁雪芬（越剧）、红线女、马师曾（粤剧）、马连良、周信芳（京剧）及剧团团长郑小芳。

新编闽剧喜剧《贻顺哥烛蒂》林赶山饰马贻顺

闽剧传统喜剧《牧羊子》林赶山饰老丞相

陈丕显书记亲自点演闽剧《一文钱》，在锦江饭店小剧场（专门招待毛主席的剧场）演出，由“闽剧三小”领衔主演，他们均已年逾三旬。男旦刘小琴饰张兰英，李小白饰毛遂，董小狐饰吴起，演出深受剧坛名家欢迎。

在瑞金剧场公演新编历史剧《闹灯会》、讽刺喜剧《贻顺哥烛蒂》及现代观《陈客嬷》，生角名宿李小白饰金星五，林赶山饰贻顺哥，他以“小科套”取胜，刻画人物的生动形象，博得上海戏剧学院教授们的高度赞誉，与林务夏重在语言、含蓄幽默见长，塑造贻顺哥，二人各有千秋，桃红李艳。

1962年冬，郭沫若先生莅闽视察，在福州交际处礼堂观看福州闽剧院三团演出三个折子戏：《牧羊子》《界牌关》和《夜审》。林赶山在《牧》剧中饰老丞相，唐秀山饰家院，“二宝”以潇洒飘逸，亦庄亦谐的精彩表演，赢得满座掌场，郭老看后，十分赏识林赶山的表演，还上台与老艺术家握手祝贺。

林赶山还带病为师侄说戏。“文革”后，林赶山已经退休，但他仍心系闽剧艺术。有一年春节，福州闽剧院二团在福州台江区建工俱乐部演出《红绫袄》，他的师侄杨铁城（人过中年，二团团长）在剧中饰王茂生。那天晚上，林赶山偷偷上戏院看戏。戏一结束，他走进后台，叫一个学生去唤杨铁城出来，杨团长还没卸装，一听说师伯来了，赶紧出来将他接进化妆室，这时林赶山当众责备：“你演什么戏？明天上午到我家，我有话说。”

第二天上午，杨城匆匆忙忙来到师伯家。一座砖木结构的房子，一进门但见厅堂桌上摆着一杯牛奶，一盘蛋糕，当年福州牛奶要凭证供应。师侄见面后，赶山说：“先吃点心，后再说戏。”杨团长吃两口牛奶，便坐在一旁洗耳恭听。赶山说：“戏曲上下场很重要，上场亮相给观众第一感觉；下场则要给观众留下回味。王茂生夫妻抬酒下场，不能傻乎乎地进去，要运用好‘三赶三追’形式，再加上‘小科套’表演，这样连扁担都有戏，带戏下场，就逗乐了观众。”赶山不仅在说戏，还将厅堂当作舞台，做起示范动作。他老人家就是这样用心血教导晚辈，他还将“旋珠”的技巧传授给他的学生赵文龙。在闽剧《少林寺》中林赶山饰铁杖，赵文龙饰铁珠，在台上“耍佛珠”。这样好的人民艺术家，不幸于1985年带着一身的艺术、一生的经验与世长辞，实在是闽剧界一个不可弥补的重大损失。

在七十余年的艺术生涯中，林赶山始终是一个追求者、探索者、改革者，他主演的还有：《搜书院》中的谢宝、《兰桥会》中的兰小董、《莲花湖》中的胜英、《陈世美》中包公；现代戏《九命沉冤》中孙亨梧、《红桥》中罗守本等，是闽剧舞台上的个性演员，硕果累累，花开满枝。他给后人留下众多优秀作品的同时，也留下了一颗待人善良的心。

今年是林赶山诞辰110年，他不声不响地走了，带走了难以估价的艺术财富，留给人们是揪心的疼痛和永久的怀念。

才高八斗 艺压群芳
——忆闽剧表演艺术家林赶山

林光耀