戴硕
记者:为什么今年会在上海电视节举办“综极会”活动?
杨伟东:首先从行业来讲,综艺节目进入了爆发期,无论社会影响力还是商业变现能力,都不亚于一个电影作品。我们希望通过办“综极会”,让新媒体平台和电视平台综艺节目从业人员探讨一下,在网络和电视越来越交融的时候,综艺节目会有怎样的趋势。另一方面,目前影响力极大的爆款综艺节目都是舶来品,中国真正原创的爆款还没有出现。市场这么大,播放渠道也不少,属于自己的IP什么时候出现,应该以什么样的方式出现,我们需要探讨这两个命题。
记者:此次“综极会”与会嘉宾都是电视界重量级人物,优酷土豆如何打动他们出席?成功邀请的背后,释放了什么信号?
杨伟东:这个活动两年前是做不成的,不管是“刷臉”还是买他们的时间,他们都是不会来的。这次各种电视大腕儿来,是因为他们都知道,未来内容是两个播出平台,一个是电视一个是网络。如今,包括国外的一线制作公司,国内的顶级制作公司都在思考,他们是不是应该搭建专门做互联网节目的团队。所以这次他们能来,不是互联网牛,而是因为它站在了风口上。
这释放的信号是,新兴媒体和电视媒体融合的黄金时代已经到来。过去半年,我跟很多制作公司,包括电视台的一些制作团队、卫视总监交流,他们都非常希望自己的节目跟互联网产生关联。电视台向互联网打开大门,互联网也开始拥抱电视,这是一个很微妙的时代。
记者:这是否意味着未来优酷土豆将加大与电视台的合作?
杨伟东:也不完全是。我们对于综艺节目的判断方向有三个,第一是网生类,原汁原味来自网络,受众就是网民,它的剪辑语言、表现手段、衍生方式包括主题都是网生的,比如《侣行》;第二类是垂直内容,目前公共电视台线性排播,要追求单位时间的覆盖率和含金量,所以不会给小众节目一些空间,这种节目只有在互联网竖形排播上出现,比如《一千零一夜》。这类节目粘性很高,会产生内容之后的价值,比如电商、线下活动、教育、收费。这两类内容都不追求台网联动,初衷不是为了电视台。第三类会追求台网联动,比如七月播出的《谁是歌手》,我们与湖南的一个制作团队一起研发,在北京卫视周五黄金档播出,像这样追求高投入高回报高影响力的节目,我们会与电视台进行联动。
记者:你认为综艺超级IP应该符合哪些标准?
杨伟东:超级IP归根结底由两个东西决定,第一是基于核心洞察的价值观,即这个社会大部分的人需要什么样的娱乐方式,什么娱乐方式能打动他们的心。第二是宣发势能,电视台的宣发势特点是集中,只要抓得准,就能一炮打响。互联网则是累积宣发势能,比如《侣行》《万万没想到》都不是一下子起来的。但二者对宣发势能的要求是一致的,要具备一定的势能高度,两者相加缺一不可,最主要的还是内容为王。
记者:优酷土豆在自主研发综艺“超级IP”中,会起到怎样的作用?
杨伟东:首先,我们通过提供“综艺魔方”给制作公司一个数据性的参考,数据系统不能帮助天才的头脑,但可以降低试错成本。第二,优酷土豆会投资支持一些有探索性的节目,比如《谁是歌手》这类节目目前在国内电视上还没有出现,它集合推理、音乐、综艺秀,对它的成功率我没办法拍胸脯,我们愿意投资进行创新。第三,我们愿意给创新类综艺节目提供一系列推广资源。
记者:目前国内制作力量与国际先进节目研发力量相比,还存在哪些差距?
杨伟东:从一定程度上说,差距并不大。国外媒体平台给节目试错容错性更大,相对来讲,国内的创新环境不如国外。在这方面新媒体可以弥补,电视台线性排播,每个时间段有含金量,不容有闪失,而互联网衍生价值大,可以边播边拍,不停地迭代,试错容量更大。