浅析民族图案在视觉传达设计中的审美价值

唐夕

摘 要：中国传统民族图案具有深厚的审美文化内涵，体现为中和之美、气韵之美和意境之美。在当代的视觉设计作品中合理运用民族图案既能体现对传统文化的传承，又能体现传统与现代相结合的设计之美，增强视觉传达设计的吸引力和视觉美感。

关键词：民族图案；视觉传达设计；审美价值；文化内涵

中国传统民族图案题材广泛、内涵丰富、形式多样，在当代艺术设计中被广泛运用。民族图案通常是吉祥图案，它通过某种自然物象的寓意、谐音或附加文字等形式表达人们的愿望、理想，主要流行于民间。[1]千百年来，在民族图案的流传和发展过程中形成了丰富的图案体系，成为中国古代传统文化的集中代表。[2]随着时代的发展和人们审美观念的变化，现代设计越来越重视对传统文化的传承和创新。如何深入理解和把握传统文化的精神内涵，如何正确认识传统文化与现代设计的关系，如何在设计中创造性地运用传统文化的要素并体现出中国独特的审美精神文化内涵，是当代设计师所要研究的重要课题。

1 民族图案及其分类

传统民族图案是中华民族集体智慧的结晶，多以寓意吉祥的纹样涵盖在日常生活的方方面面，其种类也是丰富多样的，在人类历史初期，传统图案以彩陶图案为主，主要表现在建筑、织绣、瓷器、漆器上等多种应用载体，而其形式又是多种多样的。[3]例如，人物、动植物、文字等。每一种类都随着历史的沿革变迁，展现不同的民俗信仰、风俗文化、宗教内涵，随着思想的变化，涵义也不断深化，反映不同时期的文化特征和民众的真实生活写照。

（1）人物类。人物类的民族图案包括神话传说、民间故事、佛教、道教传入的人物形象，如历史人物、仕女、能驱邪避灾的门神、寿星、灶王爷、八仙过海、竹林七贤等具有神仙特质的人物形象等，经常被应用在民间木版画、走马灯、剪纸上。它们不是独立存在的个体，而是通过一定的生活场景和传说故事体现出更为丰富的图案形象，这些图案的丰富素材被传承下来，并为现代设计艺术创造提供了可贵的资源。

（2）动植物类。动物类是传统图案中一个重要的内容，其中十二生肖属于典型代表。十二生肖因具有各自丰富的内涵而被采用在各类生活用品中。除此之外，还有多种仪态万千的图案如龙、凤、麒麟、梅花鹿、喜鹊、大象、孔雀、鸳鸯、老虎等。这些动物的图案以不同的艺术表现形式充分地展露在中国民俗、艺术、文学等各个领域。从原始时期开始，植物一直被人们认可和传播。因此，在民族图案中也有大量的植物纹样出现，如牡丹，是富贵之花、花中之王，代表了繁荣昌盛；再如荷花，自古深受人们喜爱，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”正是形容荷花品格高尚、洁身自爱。

（3）文字类。中国文字本身就具有极强的装饰性，单独使用书法形式也具有较强的表现力，通过笔画结构的抽象变化、重复、演变使文字成为中国传统图案中的一种重要元素。通常用文字来传达观念与情感，如“福、禄、寿”、“喜”等与图形的结合以不同的艺术形式表达宗教崇拜和精神信仰。

2 视觉传达设计概述

视觉传达设计译于英文Visual communication design，它是以文化符号为媒介的平面艺术设计，涉及范围还包括展示设计、多媒体设计等。它通过视觉形象（图形、文字、色彩等）来传达文化信息、功能信息和情感等，有什么样的视觉形象就能传达什么样的信息和情感。[4]视觉传达设计学科在诸多领域都有涉及，如美学、符号学、语言学、史学等，而视觉传达设计师对掌握这些学科知识的程度也决定了自身的能力。一个优秀的设计师除了自身天赋，还需要了解多方面的综合知识，对视觉传达设计涉及的各学科加以深入研究。

视觉传达设计伴随着人类的发展一直存在，并随着时代的发展不断改变，一直到今天的信息化社会，随着信息载体的不断扩展，更是不可或缺。它通过视觉媒介表现并传达给观众，是艺术、文化与科技的结合，既有实用性也要符合审美特征，表现在经济性、美观性、科技性和文化性几个方面。

3 民族图案在视觉传达设计中的审美价值分析

中国传统图案的造型特点遵循了对称与均衡，多用圆形和曲线性，并且繁复多变化，杂乱但存在秩序繁复求变，乱中有序，繁复中又讲究韵律和节奏，疏密、主次、虚实等都经过严密地组织和协调，非常符合现代观点中的形式美法则，在视觉上给人以美感，有很强的审美价值。[5]

（1）中和之美。中和是中国古代重要的审美范畴之一，它是古代传统文化精神的精髓。中和是各种对立的、有差异的因素的相互渗透与融合。中和的审美特征表现在以下几个方面：其一，强调一种合适的尺度，一种恰当的分寸。其二，中和是多样性的统一。民族图案作为传统文化和艺术的重要载体，也充分体现了中和之美。

（2）气韵之美。气韵是中国古代重要的审美范畴之一，气韵的典型审美特征是突出生命的活力及其自然形成的韵味。古代民族图案很多都体现了强烈的气韵之美。例如，汉代云气纹，又称流云纹，是以舒展起伏为表现形式，并在云气纹高低大小不同的空间里，布置各种飞禽走兽，有“高升、如意、腾达”之意。云气纹既是一种纹样，也起到分割画面、增强动感的作用。云气纹在历史的流变中形成了丰富多彩的形态和样式、独特的艺术感染力和强劲的生命力。又如太极图，生动地体现了我国传统的宇宙观念，体现出强烈的运动感和韵律感，讲究黑与白的对立统一、虚实相生，无论形态还是构图，都极具气韵之美。

（3）意境之美。意境是中国古代重要的审美范畴之一，具有主客统一、情景交融以及言有尽而意无穷的韵味之美。传统民族图案善于运用具体物体表达抽象概念，充分体现了天人合一、物我交融的意境美。例如，“三阳开泰”图案中“羊”与“祥”谐音，表达了吉祥的寓意；“鸳鸯戏水”图案用两只戏水的鸳鸯表达了夫妻恩爱的美好寓意；“福寿双全”图案的构图元素有蝙蝠、双钱和桃，“蝠”与“福”谐音，“钱”为“全”的谐音，“桃”则象征着长寿，表达了对美好、幸福生活的祝愿。类似的民族图案还有很多，不胜枚举。这些取材于自然，寓意美好祝福的民族图案，充分显示出自然美与造型美的统一，体现了天人合一、物我交融的意境之美。

视觉传达设计是以视觉生理和心理为机能，以图形符号和色彩为主要视觉元素，以二维、三维等形态为载体，并基于不同目的的视觉设计。传统文化、传统民族图案都是现代艺术和现代设计赖以生存和发展的土壤，凝聚了传统审美文化精髓的民族图案，理应受到设计师的重视，在视觉传达设计中充分吸收传统文化的养料，创新传统民族图案的表达形式、意蕴、审美方式，形成富有个性和文化内涵的视觉形象，带来强烈的视觉冲击力，并彰显设计的民族文化特色。

4 结语

传统民族图案源远流长，具有深厚的审美文化内涵，在当代设计中应当得以继承、发展。我们要研究民族文化与民族图案，将传统与现代结合起来，使设计作品既能表现出中国传统艺术的内涵与情趣，又能代表时代的审美需要。

参考文献：

[1] 盖壮.传统图案在现代设计中的应用[J].轻工设计，2012（5）：76.

[2] 王锐.传统民族图案在包装设计中的运用[J].民族艺术研究，2010（5）：62-67.

[3] 齐德金，姬燚远.中国传统图案在当代服装设计中的应用[J].天津美术学院学报，2012（4）：82-83.

[4] 熊伟.传统图案与现代视觉传达设计[J].美术教育研究，2015（04）：70.

[5] 窦海娥.中国传统图案在现代视觉传达设计中的表现[D].东南大学，2009.