让你的古诗词文字飞扬起来

谭慧璇

【提要】“意境扩写”主要是指对古诗词有关意象进行重组，除还原诗歌场景外，还运用联想和想象进行扩写，针对作品的空白再次解读与增补。“点评写作”是指学生经过体味思考产生个人感悟后，对作品思想情感、人性关怀、民俗风情等方面以随笔点评来表达个人见解。这两种写作活动是“读”的深化与表述，通过这两种写作实践活动，提高学生的诗歌鉴赏能力，体现更高层次的审美水平。

【关键词】扩写 点评 鉴赏

古诗词本身是一个模糊性与多义性集合体，每年考生在高考诗歌鉴赏题失分相当严重。在高中课堂的教学中，教师通常把大量的时间花在对作品的分析上，总担心学生看不出作品应有的深刻意蕴。学生动笔机会少，教学表面上读写结合，实际上是重读轻写。近几年诗歌鉴赏主观题开放性强，并且命题逐渐由知识立意转向能力立意，考察学生理解与表达综合运用的能力。学生由于缺乏生活体验，对古诗词的理解不透彻，导致表述时或套话连篇，或言之无物，思维固化僵化，甚至出现搜肠刮肚却捉襟见肘的尴尬局面，鉴赏理解与写作运用严重脱节。

《普通高中语文课程标准》中明确：“通过语文实践，使已经获得的知识与能力、方法与情感、态度与价值观等方面的要素融汇整合，切实提高语文素养。”本人曾尝试对情景类古诗词进行扩写，在课堂中让学生根据古诗词中所给出的情景，选择意蕴深刻、高度凝练的句子，化为散文式具体形象的语句表述，并让学生自主选择角度对作品进行点评。从中发现，这类写作活动，一方面能让学生更好揣摩古诗词言外之意、象外之象，另一方面也逐渐培养学生鉴赏诗歌的浓厚兴趣，克服鉴赏审美的畏难心理。

1.写作活动指导的定位

1.1自主性。

真正的自主阅读应在写作中体现，写作的目的主要是为了培养学生的诗词鉴赏意识和感知。学生对诗歌的感悟，并不是粗读一遍就能说得准的。有时候他们似乎能说出一点什么，但这往往不是自己读后的结果，因为没有自己的理解和体验，仅是一种简单的概念“套用”。深度的写作挖掘，可使文本的核心价值在课堂教学中得到巧妙的提升。另外，写作内容的陌生性和挑战性也是兴趣的源泉之一，有了一定的写作素材积累，学生就可能处处留心，时时感悟，不断产生灵感。

1.2个性化。

诗词的意境扩写与点评写作，比平常的阅读综合性强一些，难度高一点。教师要充分发挥学生的主观能动性，调动学生本人的生活经验、知识储备、思想水平和文化修养去思考、联想，将诗歌中的留白进行再次解读增补，进而用有个体特征的文字，对想象的意境以文字形态呈现，最终将文学作品中的人文意识和生命感悟，转化为学生个人的审美结果和审美能力，

1.3多元化。

新课标提倡多元思维，提倡对文本进行理解性阅读和创造性阅读。古诗词作品，本身是一个极其丰富复杂的世界，它更具开放性。在学生已经较深入地理解了作品的基础上，可鼓励进行探究写作。例如：广泛阅读诗人的其他作品、全面深刻地理解诗人的人生境遇和思想情感、写作活动可采用对名家结论进行质疑的形式、提倡他们发表自己的创造性见解，等等。总之，应让学生的视野从课堂拓展到历史和现实中去，从而得到多元化的鉴赏角度。

2.写作活动的策略与实施

2.1指导策略

首先，从文字表层入手，感受语言。尽管我们鼓励学生的探究与发现，但学生与文本的对话初期，是需要抓手的。教师要紧紧围绕诗歌语言这个抓手，结合具体诗句，抓语言，理文脉。先解释字词的字面意义，再回归原诗分析所用修辞及其效果，最后联系上下文整体感知。只有真切感受文本语言，才能感受诗歌意境，体会诗歌的艺术表现力。

其次，从文本内容入手，品味诗歌。从人人可见的文字表层，进入诗的内在结构，最终走向诗人的内心世界，挖出未必人人能见的深意，是一个充满创造乐趣的过程。在分析诗歌内容时，引导学生阐发扩写的顺序，注意修订补充的层次。既要联系整体也要着眼于细节，从诗句呈现的具体画面出发，解读诗歌可能包含的情感，促使学生走进文本核心。

最后，语文课要上得有文化厚度，让语文课堂具有文化情怀。在写作活动中，让学生关注诗人内心，着眼于诗人的主观追求和选择。往往某些诗句人文意义上解释，能呼唤出丰厚的历史文化、历史情结。在探究和比较辨析中，鼓励学生发散思维，赏析思辨，让学生在写作中超越就事论事的解读，悟出文情语理、世道人心，增强学生的鉴赏和品评能力。

2.2实施步骤：

第一阶段：就诗论诗，对诗词进行意境扩写。

①复制文本。教师首先从高中课本部分古诗词入手，让学生关注诗句中表现力强的关键句，例如能表现作品情感意图的词句等。抓住这些关键句进行点拨解读，从分析意象入手，把这些句子中的相关意象进行重组归类，运用形象语句描述，用文字讲述故事，还原情境，形成优美散文文段。例如：辛弃疾《元夕》，先找故事，弄清该情境包含的三项内容：时间、地点、人物，将画面一个个有序展开，构成故事画境。

②提升目标。写作不是为写而写，教师应指定一个与当前学生能力水平匹配的写作目标，可从三方面考虑：层次角度（时空顺序、动静虚实、色调冷暖、正反点面等）、遣词造句（炼字及修辞手法）、具体技巧（渲染、烘托、白描、对比、象征、比兴等），提高学生的写作水平。

③空白填补。诗的艺术从某种程度上来说是空白的艺术：故事情节的空白、人物描写的空白、心理活动的空白、思想情感的空等等。让学生充分展开合理联想，联想或想象多个画面，挖掘空白之处，进行内容层面扩张。在充分想象的基础上，在头脑中复现出意境图，进行不断的修订，完成意境图的构想。

在后阶段，可让学生挑选自己喜欢的课外诗歌，自主选择某一意境、进行扩写再创作活动。

第二阶段：自主拟题，分板块进行点评写作。

①教师拟题。每周教师提供小议题，从作品人物、主题思想、语言特色等角度切入，灵活运用命题、话题或自定话题等方式，让学生自由讨论，并使用相关资料进行佐证。如“从戍卒与征妇的离散悲愁可看出当时社会存在哪些弊端”、“解读作为爱情坚贞品质的象征物”、“诗人忧国忧民体现哪些人文关怀”、“游子思鄉与传统文化中的‘念亲恩”等。

②自主命题。学生调动个人生活体验，扩展诗词的内容情感外延，通过教师释疑引导，从社会人生角度引发个体感悟，形成对作品体味、品味与回味的审美感悟过程。教师对学生写作中案例进行剖析，总结从诗词点评灵感中得到的写作迁移体会。由于是板块式点评解读架构，学生可根据爱好和积累，自主拟题，有感而发，形成富有个性思考的点评文字，提高鉴赏审美水平。

【下面是写作训练体系中的部分摘录】

第三阶段： 比较鉴别，同中求发展。

①归纳整理。有比较才能有鉴别，学生通过比较同类主题、同类情景、同一诗人的作品，才能对古诗词解读有新的认识。学生根据自身原有的写作积累和写作实践，多从不同的角度进行比较鉴别，可以更好地理解不同类型的诗歌。同時，教师要注重横向联系，引导学生融会贯通，举一反三。近年各地高考诗歌命题中往往给出在题材、感情、写法、风格上相似甚至对象相同的两首诗词，要求学生比较阅读后，对其异同进行分析评价。所以，在平时的写作中加强比较，应引起较高的重视。

②交流展示。教师可整合全学年的学生优秀写作作品，开展交流活动，包括板报展示和交流会等。通过教与学对话，教师和学生进行心得交流，从中探寻出提高古诗词鉴赏审美能力的途径与规律。

3.结论与建议

袁宏道说过：“夫趣得之自然者深，得之学问者浅。”也就是说，要想得趣不必博大精深、不必才高八斗有多大学问，最可贵的东西是源于自然无邪与天真。我们希望学生如古人诵诗般，达到“不知手之舞，足之蹈”的境界，相信这也是很多教学工作者在古诗词教学中所渴望达到的。要达到这种境界，在很大程度上取决于学生对诗歌的投入理解程度，也只有在阅读中融入写作，才能看到诗歌的“精神”。对诗歌的“精神”理解得深透，才能内化为学生自身的生命体验。

总而言之，不管是哪种教学方式，都必须建立在持之以恒的行动中。教师坚持以文为本，以生为本，以“熏”为手段，着眼能力提高与实效性。在长期的教学中，本人深深体会到，在写作指导活动中，只有充分注意平时的点滴积累，及时总结反思，才会有好的结果呈现。

【参考资料】

[1]陈菊飞《以读促写、依文而教》（《中学语文教学》2012年第8期）

[2]李开明《从古典诗歌中汲取作文技巧》（《语文教学与研究》2007年第19期）

[3]梁利红《巧借风雅修华章——例谈高中作文课堂中诗词的借鉴作用》（《语文教学与研究》2011年第17期）

[4]曾祥红《巧用古典诗词提高写作水平》（《文学教育》2010年6月）

[5]王金根《中国古代诗歌情景论研究》（南昌大学2007-5-24）

[6]王德明《中国古代诗歌情景关系研究》（广西民族出版社2005年1月）